Analyse von Don Juan Tenorio: Charakter und Struktur

1. Was macht diese Arbeit im Vergleich zum Original aus?

Das Thema dieses Dramas von Zorrilla war nichts Neues. Drei Jahrhunderte lang wurde es von Autoren wie Gabriel Téllez behandelt.

José Zorrilla greift das Thema auf und schreibt in zwanzig Tagen (laut einem Brief von ihm) seine romantische Version des Don Juan. Diese unterscheidet sich durch Details, die auf den ersten Blick unwichtig erscheinen, doch der wesentliche Unterschied liegt im Charakter des Protagonisten.

Im Gegensatz zu anderen Werken durchläuft der Don Juan von Zorrilla einen radikalen Wandel durch die Liebe zu einer Frau, Doña Inés, der idealen Frau. Diese Liebe wird zum möglichen Opfer der Erlösung des Protagonisten. Er wird in letzter Minute durch sein Bedauern und die Gebete der Doña Inés gerettet. Don Juan wird durch die Liebe erlöst.

Don Juan Tenorio ist ein sehr wichtiges Werk des spanischen romantischen Dramas mit der Kraft der klassischen Parodie. Ich denke, das Drama ist in zwei Teile gegliedert: Der erste Teil ist eine Geschichte über den Libertin, der zweite Teil ist ein religiöses Drama, das mit der Erlösung des Sünders seinen Höhepunkt erreicht.

In dieser Arbeit sind die Sünden, die Don Juan begeht, keine Sünden gegen den Heiligen Geist, sondern „normale“ Sünden. Ich finde es interessant, dass gerade Don Gonzalo, der Gerechte, ihn für Sünden wie Stolz oder Hass verurteilt. Es ist eine ergreifende Szene, in der Don Juan auf den Knien vor dem Kommandanten seine Liebe gesteht.

Zahlreich sind die Verweise auf Satanismus in den Mündern vieler Figuren. Dies unterstreicht seine körperliche Rücksichtslosigkeit gegenüber den Toten. Am Ende des Stücks wird der Tenorio durch vollkommene Reue gerettet. Er bereut seine Sünden und ruft den Gott der Barmherzigkeit an.

Der Don Juan Tenorio von Zorrilla hat einen großen religiösen Hintergrund, bringt aber viele Neuerungen im Vergleich zu früheren Don-Juan-Versionen hinsichtlich Buße und Erlösung. Es spiegelt sehr deutlich die Gesellschaft der Zeit und ihre Sitten wider.

Ich denke, es ist ein Werk von großem Interesse, das keine unüberwindlichen Schwierigkeiten beim Lesen bereitet; da es in Versen verfasst ist, liest es sich leichter und bietet eine interessante Handlung.

2. Detaillierte Studie des Protagonisten

Der Protagonist dieses Stückes ist Don Juan Tenorio. Er besitzt die Qualitäten eines Romantikers voller Emotionen, ist aber auch ein Frauenheld. Der Charakter erleidet eine wesentliche Änderung im Laufe des Werkes.

• Erster Teil: Er wird als außergewöhnlicher Mann gezeigt, der aufgrund seines Reichtums, seines Ruhms, seiner Tapferkeit und seines Adels über anderen steht.
• Zweiter Teil: Sein Ruf verändert sich völlig. Er wird als grausamer, provokativer, streitsüchtiger Verführer und Spieler dargestellt, der keinen Respekt vor Religion, Vernunft oder Gerechtigkeit hat.

Am Ende stirbt er für die Liebe zu Doña Inés. Sie ist die einzige, die den Respekt und die Bewunderung des Protagonisten verdient hat. Obwohl es nicht explizit beschrieben wird, kann man ableiten, dass er stattlich, mutig, charmant und leidenschaftlich ist, aber auch ein Gauner, der jede Frau erobern will, nur um sie danach zu verlassen.

Zu Beginn des Stücks erzählt er von der Wette mit Don Luis, wer mehr Verbrechen begehen und mehr Frauen verführen könne, ohne verhaftet zu werden. Don Juan führt seine Abenteuer in Italien fort, wo er vor Soldaten fliehen muss, und später in Neapel.

3. Sprachliche und geschlechtsspezifische Merkmale

Zorrilla konnte meisterhaft mit Versen umgehen. Er hatte eine große Kapazität für Erzählungen in Versform. Oft finden wir in seinen Texten eine große Musikalität.

Zu dieser Zeit gab es einen Anstieg der Volkssprache. Dank der globalen Hegemonie Spaniens erfuhr das Kastilische eine erhebliche Aufwertung und wurde als offizielle Sprache etabliert. In diesem Jahrhundert traten die letzten großen Veränderungen im Spanischen auf.

Metrum und Reim

Das Werk nutzt eine Vielzahl von Formen:

• Erster Teil: Redondillas, Limericks und Romanzen.
• Zweiter Teil: Ovillejos, Vierzeiler, Zehntel und Hendekzeiler und Hendekasyllaben.