Die Entwicklung des spanischen Romans nach 1945

Die Erzählung der spanischen Nachkriegszeit

Der Roman der spanischen Nachkriegszeit beginnt mit dem Verlust vieler literarischer Referenzen (Unamuno, Valle-Inclán), der Verbannung anderer Autoren (Ayala), der Zensur (wie das Verbot ausländischer Werke) sowie der politischen und kulturellen Isolation des Landes.

Die 1950er Jahre: Soziale Rekonstruktion

In der Dekade der 50er Jahre entwickelte sich eine neuartige soziale Literatur, die auf Rekonstruktion und Kritik basierte.

Die 1960er Jahre: Experimentalismus

In den 60er Jahren wurde der Experimentalismus im Roman bevorzugt.

Übergangsphase und darüber hinaus

Während der Übergangsphase und darüber hinaus setzt sich eine Erzählweise durch, die sich auf die Innerlichkeit der Figuren und des Erzählers konzentriert. Zudem gibt es eine Fülle an Literatur, die im Exil entstand, etwa von Schriftstellern wie Francisco Ayala oder R. J. Sender.

Panorama bis 1960

Der spanische Roman musste sich den Folgen des Bürgerkriegs stellen. Die Erzähler sind nicht immun gegen die Atmosphäre der Verwahrlosung und Bitterkeit des Krieges. Daher sind die großen Themen des Romans Einsamkeit, Unzulänglichkeit, Frustration und der Tod.

Alarmismus und Realismus

Cela begann einen Trend namens Alarmismus (die Auswahl der härtesten und schmutzigsten Aspekte der Wirklichkeit). Der Autor bezieht sich in diesem Werk auf die Tradition des Realismus des 19. Jahrhunderts. Nichts (Nada) ist der erste Roman, der durch die Zensur hindurch ein reales und anspruchsvolles Umfeld zeigt – eine Welt, die durch die Armut der unmittelbaren Nachkriegszeit degeneriert ist.

Der soziale Roman

Ab den 50er Jahren beginnt Spanien, seine Isolation zu brechen, was die Verbreitung von Schriftstellern ermöglicht, die zu diesem Zeitpunkt internationale Maßstäbe setzen (Hemingway, Faulkner). Der soziale Roman wird zum Mainstream. In Werken wie „Der Bienenstock“ und „Zeit der Stille“ versuchten die Autoren, die Entfremdung der damaligen Zeit zu spiegeln: die Armut, die Arbeiterschaft und die Frivolität der Oberschicht.

Ästhetische Haltungen

Innerhalb des Realismus lassen sich zwei Haltungen unterscheiden:

• Objektivismus: Schildert die Ereignisse ohne erkennbare Intervention des Autors.
• Kritischer Realismus: Betont die Ungerechtigkeiten und den sozialen Geist.

Themen und Protagonisten

Die Protagonisten sind bescheidene Menschen, die unter den Ungerechtigkeiten der Gesellschaft leiden. Themen sind das harte Leben auf dem Land, die Arbeitswelt oder soziale Fragen im urbanen Raum.

Der Roman ab 1954

Der Roman beginnt mit „Der Bienenstock“, der das bittere Leben im Madrid der unmittelbaren Nachkriegszeit darstellt. Es ist ein offener Roman ohne klares Ergebnis, der ein sehr düsteres Panorama entwirft. Einige Kritiker sehen 1954 als Beginn des sozialen Romans mit Autoren wie Alcolea (Great Sun) und Ana María Matute (Erster Bericht). Diese Gruppe, die als „Generation der 50er“ bezeichnet wird, ist stark vom Realismus und der nordamerikanischen Literatur beeinflusst.

Rafael Sánchez Ferlosio

Rafael Sánchez Ferlosio schrieb neben „Der Bienenstock“ den wichtigsten Roman: „El Jarama“. Der Dialog ist die beherrschende Technik in diesem Werk. Die Umgangssprache verleiht der Rede eine besondere Ausdruckskraft.

Der Roman ab 1975

Ab 1975 zeigen sich im Madrider Roman deutliche Zeichen der Ermüdung des sozialen Realismus. Erzähler erforschen neue narrative Formen:

• Verlust der Bedeutung des Handlungsstrangs
• Verwendung der zweiten Person
• Ruptur der linearen Zeit
• Einsatz des inneren Monologs
• Sprachlicher Reichtum
• Bedeutung des Visuellen

Emblematische Werke

Es erscheinen emblematische Romane jüngerer Autoren wie „Zeit der Stille“ von Luis Martín-Santos. Dieses Werk markiert einen Meilenstein im zeitgenössischen spanischen Roman. Die Handlung bringt uns die existenzielle Frustration eines Forschers näher, dessen Scheitern das Ergebnis sozialer Benachteiligung und wissenschaftlicher Rückständigkeit ist. In dieser Arbeit wird der innere Monolog systematisch genutzt.

In „Fünf Stunden mit Mario“ führt Carmen eine Art Monolog mit ihrem verstorbenen Ehemann Mario. Sie macht ihm eine Reihe von Vorwürfen, die ihre eigenen Frustrationen widerspiegeln. Ein individueller Rechtsstreit wird zum Spiegelbild einer gesellschaftlichen Situation mit zwei verschiedenen Visionen des Spaniens jener Jahre.

Der Roman ab 1975: Jüngste Erzählung

Die jüngste spanische Erzählung beginnt mit „Die Wahrheit über den Fall Savolta“ von Eduardo Mendoza. Das Werk ist sehr innovativ: Es ist in zwei Teile mit insgesamt fünf Kapiteln unterteilt, die aus mehreren Sequenzen bestehen.

Wichtigste Themen

• Hass, Gewalt und Konfrontation zwischen sozialen Klassen
• Korruption in der Geschäftswelt
• Unterwerfung des Lebens unter die Umstände
• Verheimlichung der Wahrheit und ihre Offenbarung durch den Wahnsinn

Die fehlende Perspektive auf die Erzählung verhindert jedoch, einen Kanon von Autoren und neueren Arbeiten zu komponieren. Daher ist es nur möglich, einige thematische und ästhetische Richtlinien zu skizzieren: Wiederaufbau und Bürgerkrieg, die Enttäuschung über die Ideale der Generation sowie das Scheitern der Wirklichkeit, die Grenzen zwischen Realität und Fiktion zu erforschen.