Francisco de Quevedo: Leben, Werk und satirische Meisterwerke
Francisco de Quevedo: Leben und Wirken
Francisco de Quevedo y Villegas wurde 1580 in Madrid geboren und starb 1645 in Villanueva de los Infantes. Er erhielt ein solides Stipendium und war aktiv in der Politik tätig. Er stand unter dem Schutz des Herzogs von Osuna, verlor jedoch die Gunst des Herzogs von Olivares. Dies führte zu seiner Inhaftierung in San Marcos de León. Klagen, Krankheiten, wirtschaftliche Schwierigkeiten und eine gescheiterte Ehe prägten die letzten Jahre seines Lebens.
Seine Persönlichkeit war komplex und widersprüchlich: pessimistisch, ängstlich und zutiefst unzufrieden. Seine Heftigkeit führte oft zu Frechheit und Provokation. Er war fähig zu höheren Gedanken, aber auch zu dreister Verhöhnung, insbesondere gegenüber den Lastern und Gewohnheiten anderer Männer. Diese Dichotomie zeigt sich zwischen seinen poetischen Kompositionen und seinen bissigen satirischen Burlesken.
Quevedos Denken und bleibende Themen
Quevedos Denken ist stark von der Stoa beeinflusst (die Lehre von der Gelassenheit angesichts des Unglücks und der Verachtung irdischer Güter). Er erhielt wichtige Impulse durch die Lektüre und Übersetzung von Seneca sowie durch die christliche Askese (inspiriert von Fray Luis de León).
Vier transzendente Hauptthemen in seinem Werk
Die wiederkehrenden Themen in seinem Werk sind umfangreich und vielfältig:
- Die Bedeutung der Selbsterkenntnis
- Die Betrachtung des trügerischen Scheins der Dinge
- Die Vergänglichkeit des Lebens
- Die unvermeidliche Gegenwart des Todes
Dennoch brachte ihm der Schelmenroman (El Buscón) Ruhm ein. In dieser burlesken Komposition sieht er die Welt aus einer negativen und grotesken Perspektive, hebt jegliches Elend hervor und nutzt sprachliche Virtuosität und Bandmaterial.
Quevedos poetisches Werk
Die poetischen Werke Quevedos wurden erst drei Jahre nach seinem Tod veröffentlicht. Zuerst erschien La Spagna in Parnaso, el monte de dos cumbres, dividido por las nueve musas. Neun Jahre später folgte der zweite Teil, Agudeza y arte de ingenio (oft als zweiter Teil des Spanischen Parnassus bezeichnet).
Einteilung der Gedichte
Inhaltlich lassen sich seine Werke wie folgt einteilen:
- a. Philosophische, religiöse und moralische Dichtung
- b. Politische Lyrik
- c. Liebeslyrik
- d. Satirisch-burleske Dichtung
a. Philosophische und moralische Dichtung
In dieser Gruppe spiegelt sich obsessiv die zentrale Frage des Autors wider: Die Idee, dass der Mensch langsam stirbt, während er lebt (Nacer es ir muriendo – Geboren werden ist Sterben lernen).
In den moralischen Gedichten ist eine scharfe Skepsis wahrnehmbar. Quevedo greift Laster im Abstrakten an: Ungerechtigkeit, Ehrgeiz, Schmeichelei, Heuchelei, gewalttätiger und ungerechter Wohlstand und Ähnliches.
Sein Hauptwerk in diesem Bereich ist die satirische und kritische Schrift gegen die Zollpolitik, gerichtet an den Herzog von Olivares.
b. Politische Lyrik
Quevedo bietet hier einen Blick auf das defätistische Spanien seiner Zeit. Er ist sich des materiellen und rechtlichen Verfalls des Reiches bewusst.
c. Liebeslyrik
Quevedos Liebeslyrik erneuert die dichterische Tradition Garcilasos, erreicht aber durch seinen Witz und seine Meisterschaft eine originelle Entwicklung mit neuen Bildern und Ausdrucksweisen. Trotz der Intensität der Liebe, die einige seiner Kompositionen tragen, zeigt sich eine ausgeprägte Frauenfeindlichkeit (Misogynie). Ein Beispiel für die Intensität ist das Gedicht Amor constante más allá de la muerte (Beständige Liebe über den Tod hinaus).
d. Satirisch-burleske Dichtung
Die Sonette, Romanzen, Balladen und satirisch-burlesken letrillas brachten ihm Ruhm bei seinen Zeitgenossen ein. Er schrieb gegen Ärzte, Apotheker, Ehemänner und Hahnreie, verfasste Obszönitäten gegen Frauen (Alte, Mütter und falsche Mädchen) und spottete geistreich über menschliche Schwächen. Beispiele hierfür sind El hombre de gran nariz (Der Mann mit der großen Nase) und No quiero, calvo, ser tu vasallo (Ich will nicht, Glatzkopf, dein Vasall sein).
Quevedo verspottete auch die Götter und Helden der Antike durch Parodie. Seine satirischen Pfeile richteten sich auch gegen Alarcón (Anhänger Lope de Vegas) und Góngora.
Er verfasste Balladen in einem obszönen Stil, typisch für Tavernen und Bordelle, in einer romanischen Sprache und der damals sehr populären Germanía (Gaunersprache) des späten sechzehnten Jahrhunderts. Die bekannteste dieser Gattungen ist die Jácara del Escarramán.