Modernismus in Spanien: Architektur, Gaudí und die Sagrada Família

Der Modernismus: Eine Erneuerung der Künste

Im späten neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhundert zielte die Moderne auf eine vollständige Erneuerung der Künste ab. Wir werden sehen, wie sich ihr Charakter auf die Malerei, die Bildhauerei und vor allem auf die Architektur, das Design und den Druck (der für die Entwicklung von Plakaten und Werbung immer noch sehr wichtig ist) ausweitete.

Wir dürfen nicht vergessen, dass dies ein geistig bürgerlicher Stil ist, da er die Leistung dieser Klasse anspricht und durch ihre Vorliebe für das Dekorative angenehm wirkt (manchmal vielleicht zu stark).

Man könnte auch sagen, dass der Modernismus ein dekorativer Stil ist.

Moderne Architektur und ihre regionalen Namen

Die moderne Architektur ist für ihren dekorativen Stil bekannt. Sie verwendet alle Materialien, wie Eisen, aber anstatt radikal neue Lösungen für soziale Bedürfnisse zu finden, bedient sie sich traditioneller Formen, nur mit ihren plastischen Möglichkeiten.

Die Bewegung hat je nach Land unterschiedliche Namen:

• Art Nouveau in Frankreich und Belgien.
• Moderne in Spanien.
• Modern Style oder Sezessionsstil/Jugendstil in Österreich.

In den ersten drei Ländern ist die Form durch die Verwendung von gekrümmten, wirbelnden Linien und von Pflanzen inspirierten, flachen und geschwungenen Räumen gekennzeichnet, die sich in einigen Fällen fast organisch entwickeln. In England und Österreich sind die Formen durch eine größere formale Reinheit, Geometrie, flache Ebenen und Rationalismus in der Entwicklung der Baukörper und Räume gekennzeichnet.

Der Modernismus in Katalonien und seine Hauptvertreter

Obwohl der Modernismus ein Stil ist, dessen Beispiele wir in ganz Spanien sehen können, erreichte er seine größte Entwicklung in Katalonien, insbesondere in Barcelona. Dies ist logisch, wenn man bedenkt, dass der Modernismus, wie erwähnt, ein Stil ist, der mit der industriellen Bourgeoisie verbunden ist, deren Entwicklung in Barcelona weitaus höher war als im Rest des Landes.

Die wichtigsten Architekten dieses Stils sind:

• Puig i Cadafalch
• Domènech i Muntaner (Leiter des Palau de la Música Catalana in Barcelona)
• Vor allem die Figur von Antoni Gaudí.

Antoni Gaudí: Frühe Werke und Stilentwicklung

Gaudí, geboren in Reus (Tarragona), spiegelte in seinen frühen Arbeiten den Eklektizismus der Zeit wider, inspiriert von Formen der Gotik, der maurischen und islamischen Architektur. Aus dieser Zeit können wir die Casa Vicens in Barcelona oder den Bischofspalast von Astorga hervorheben.

Später entwickelte sein Stil einfallsreiche, kreative und sehr persönliche Vorschläge, die vollständig im Modernismus verwurzelt waren. Neben dekorativen und konstruktiven Verfahren, bei denen das Handwerk sehr wichtig ist (geschnitzte Steinplatten etc.), entwickelte er völlig neue Tragwerke und Systeme mit hohem technischem Know-how (wofür er geniale Modelle zur Erprobung solcher Strukturen beisteuerte).

Aus dieser Zeit stammen Werke wie die Reform der Casa Batlló, der Parc Güell, die Casa Milà und sein bekanntestes, wenn auch unvollendetes Werk: die Sagrada Família, alle in Barcelona.

Die Sagrada Família: Gaudís Meisterwerk

Übernahme und Neugestaltung des Projekts

Im Jahr 1893 übernahm der mystische Gaudí im Alter von 31 Jahren das Projekt dieser Kathedrale und arbeitete bis zu seinem Tod im Jahr 1926 daran. Ursprünglich hatte der Architekt einen absolut banalen neugotischen Tempel entworfen. Als er zurücktrat und durch Gaudí ersetzt wurde, war nur ein Teil der Krypta und die Apsis gebaut.

So erhielt Gaudí die Gelegenheit, den ursprünglichen Plan komplett umzugestalten und ein überambitioniertes Projekt zu schaffen, in dem seine Fantasie, angetrieben von großem religiösem Eifer, sich in neuen organisatorischen Lösungen mit stärkerer Dekoration vereinte.

Inspirationen und Konstruktion

Der Tempel ist ein wahrer Ausdruck von Gaudís Fantasie, der Einflüsse wie die Gotik oder die Architektur hinduistischer Tempel neu interpretiert und phantasievolle Strukturen hinzufügt, die sowohl auf felsigen Landschaften wie Montserrat als auch auf pflanzlichen Formen basieren.

Heute werden die Arbeiten an dieser großen Kirche fortgesetzt, obwohl noch viel zu tun ist, da die aufwendige Konstruktion mehrmals aufgrund von Geldmangel unterbrochen wurde.

Das Gebäude ist aus Stein gebaut, kombiniert jedoch Materialien wie Beton oder Keramikteile für die Dekorationen.

Grundriss und Türme

Die Anlage hat die Ableitung eines lateinischen Kreuzes mit einem Kopfbereich mit Umgang und Apsiskapellen, einem Hauptschiff mit fünf Schiffen und einem Querschiff mit drei.

Das lateinische Kreuz ist in einen rechteckigen Ring eingefügt, der die verschiedenen Zweige des Tempels aufnehmen würde.

Gaudí plante einen Tempel mit 18 großen Türmen, von denen 8 für die beiden Fassaden des Querschiffs gebaut wurden. Die höchsten Türme, die noch fehlen, wären:

• Einer über dem Altar.
• Einer über dem Hauptschiff als riesige Kuppel, die voraussichtlich eine Höhe von 170 Metern erreichen sollte (zwei Meter weniger als der Berg Montjuïc in Barcelona, da Gaudí meinte, dass dieses menschliche Werk die Höhe des Werkes Gottes nicht überschreiten dürfe).

Die Fassaden des Querschiffs

Die beiden Fassaden des Querschiffs sind sehr unterschiedlich:

1. Die östliche Fassade (Geburt Christi): Gaudí erlebte den Bau eines Turms nicht mehr. Sie ist in drei Portale unterteilt: Das größte und zentrale hohe Portal heißt Liebesportal, flankiert von denen der Hoffnung und des Glaubens. Die drei Portale weisen eine enorme skulpturale Dekoration auf und werden von parabolischen Giebeln gekrönt, die an Felsformationen mit Stalaktiten, Stalagmiten und pflanzlichen Formen erinnern. Zahlreiche Skulpturen in Nischen und Säulen zeigen Szenen der Geburt Christi, von der Verkündigung bis zur Flucht nach Ägypten.
2. Die westliche Fassade (Passion): Diese wurde viel später nach dem Tod des Architekten gebaut und wirkt in mancher Hinsicht robuster, funktionaler und weniger dekoriert als das östliche Portal. Das Passionsportal besitzt eine Struktur aus sechs mächtigen Säulen, die wie Baumstämme aussehen und parabolische Bögen stützen, was eine Abteilung schafft, die der Stoßrichtung dieser Fassade entgegenwirkt.

Die Türme behalten die gotische Vertikalität bei, aber ihre Konturen sind nicht gerade, sondern gekrümmt, wieder in einer sehr spitzen parabolischen Form. Die Spitze des Turms wird von Kreuzen gekrönt, die mit einer bunten Keramikdekoration versehen sind.

Das Innere: Ein Wald aus Stein

Im Inneren des Tempels befinden sich die 5 Schiffe des Hauptkörpers. Wie üblich steigt das Mittelschiff höher als die Seitenschiffe, wobei alle auf gleicher Höhe bleiben. Es gibt sogar eine Tribüne über den Seitenschiffen, die mehr ein Oberlicht als ein großer Chor ist, der 1500 Sänger aufnehmen konnte.

Das Mittelschiff hat das merkwürdige Aussehen eines Waldes mit Säulen, die stilisierte Baumstämme oder Blumenstängel zu sein scheinen, und einer originellen Decke, die durch eine Reihe von Strukturen gebildet wird, die großen Blüten ähneln.

Christliche Symbolik und strukturelle Innovation

Die christliche Symbolik ist in Gaudís gesamtem Werk präsent, aber das offensichtlichste Beispiel ihrer Anwendung findet sich im Tempel, der das Leben Jesu und die Geschichte des Glaubens szenografisch darstellt.

Zu diesem Zweck wurde der Tempel im Laufe der Jahre so aufgebaut, wie es Gaudís Idee der katholischen Kirchenarchitektur vorsah: Jesus und die Gläubigen, dargestellt durch Maria, die Apostel und Heilige.

Dies symbolisiert sich in den 18 Türmen: Jesus (sichtbar), die Jungfrau, die vier Evangelisten und die zwölf Apostel auf den drei Seiten, was das menschliche Leben Jesu (von der Geburt bis zum Tod) und das himmlische Jerusalem vorschlägt, wo eine ganze Säule den christlichen Städten und Kontinenten gewidmet ist, die die Apostel repräsentieren.

Gaudís strukturelle Abkehr vom Gotischen

Auch wenn die Sagrada Família an manchen Stellen an den gotischen Stil erinnert, den Gaudí bereits im Bischofspalast von Astorga oder im Haus der Verderblichkeit in León angewandt hatte, gibt es in der Sagrada Família nichts, was dem Gotischen übernommen wurde.

Im Gotischen mussten äußere Strebepfeiler und Streben die Druckkräfte aufnehmen, sie hatten also eine Stützfunktion, keine dekorative. Gaudí sagte einmal, dies sei wie ein Höcker, um Fehler mit Verzierungen zu verbergen.

In Gaudís Architektur hingegen werden durch den Einsatz innovativer struktureller Lösungen, unter denen wir die bereits erwähnten Steilkurven hervorheben, die Gewichte und Kräfte vertikal abgeleitet. Die Schub- bzw. Querkräfte werden durch die Anordnung geneigter Säulen oder Pfeiler ausgeglichen. Dies ist der Grund, warum die beiden bestehenden Fassaden so gebaut wurden, als wären sie unabhängig vom Rest des Tempels.

Tatsächlich findet Gaudí in der Natur, dem Werk Gottes, eine seiner wichtigsten Inspirationen, wie wir an diesen Säulen sehen, die wie große Stämme aussehen, und an Fassaden, die felsigen Landschaften ähneln, oder an der Idee einer polychromen Fassade mit Veranden, die den Farben der Natur näherkommt.

Fertigstellung und Kontroverse

Die Arbeitsweise Gaudís war völlig unkonventionell, da er sich während des gesamten Baus vor Ort aufhielt und auftretende Probleme löste, auch wenn er im Wesentlichen mit dem Baufortschritt zufrieden war.

Es gab viele Meinungen zur Frage, ob die Sagrada Família fertiggestellt werden sollte oder nicht. Da fast alle Zeichnungen und Modelle Gaudís bei einem Brandanschlag zu Beginn des Bürgerkriegs zerstört wurden, argumentierten einige, dass das Projekt nicht endgültig abgeschlossen werden könne.

Wenn es jedoch nicht fertiggestellt wird und man sich an Gaudís Richtlinien hält, wurde das, was getan wurde, als umstrittene neue skulpturale Dekoration der Westfassade eingeführt.

Wie wir wissen, gibt es in der Kunstgeschichte unzählige Beispiele für Gebäude (wie die meisten gotischen Kathedralen oder den Petersdom in Rom), die über lange Zeiträume gebaut und deren ursprüngliche Pläne wesentlich geändert wurden. Im Falle der Sagrada Família könnten wir fragen, ob das fertiggestellte Projekt noch als Werk Gaudís oder als Konstruktion auf der Grundlage von Annahmen über Gaudís Absichten angesehen werden kann.