Spanische Literatur: Clarín, Siglo de Oro und Stilrichtungen

Leopoldo Alas „Clarín“

Miau, offiziell gerade Selbstmord begehen, Barmherzigkeit, Güte. Ich spiele alte NLK Benin, bewegt unter elenden Bettlern.

Das Werk und die Erzählweise

Leopoldo Alas, ein großer Schriftsteller des Galdós-Jahrhunderts. Das Werk ist nicht sehr umfangreich: 40 Romane und Kurzgeschichten. In den Erzählungen zeigt er die Beherrschung der Sprache, der Geschichte und der Entwicklung der Erzählweise. Viel Humor und Zärtlichkeit, viele Figuren mit größerer sozialer und intellektueller Aufmerksamkeit. Sein einziges veröffentlichtes Werk, das ausgeführt wird, ist sein Meisterstück, das weniger realistische Töne hat. Es bewegt sich unter einem natürlich romantisch-idealistischen Ansatz der Vaterschaft.

La Regenta (Der Regent)

Lang, dicht, komplex. Zwei Teile unterscheiden den narrativen Rhythmus:

• Kapitel 1–15: Langsam, mit vielen Figuren und Beschreibungen.
• Kapitel 16 bis zum Ende: Zeigt die letzte Aktion.

Zwei Hauptfiguren:

• Ana Ozores: Braucht Pflege, sensibel, romantisch, müde von der Gesellschaft.
• Fermín de Pas: Priester, intelligent und ehrgeizig.

Andere: Anas Ehegatte und Álvaro Mesía. Es gibt keine einfache Handlung, sondern eine große Beschreibung der Figuren, die uns ein Bild der menschlichen und sozialen Agonie Leopolds in der Routine der Stadt gibt. Eine heuchlerische, degradierte Gesellschaft, der es an Werten mangelt. Er ist ein Kritiker der Gesellschaft seiner Zeit. Die Frau zeichnet sich durch ihren Humor und ihre Ironie, ihre Beschreibungen und den Reichtum der Dialoge aus.

Konzeptismo und Culteranismo

Beide sind Strömungen, die sich über Poesie, Prosa und Theater erstrecken. Der zugrunde liegende Fundus beider ist die unerlässliche Skepsis, die Ursache für die Flucht, die den Begriff betrifft, den ich gelernt habe. Das Gleichgewicht der Strömungen ist sowohl eine Pause der Renaissance als auch ein Akut literarischer Ressourcen (z. B. Überraschung des Lesers). Nur von diesen beiden Punkten aus kann man die Ansicht verstehen.

Culteranismo (Gongorismus)

Lope de Vega (repräsentiert maximal). Neigt zur formalen Schönheit und Farbe, erreicht durch eine sorgfältige Ausarbeitung der Sprache und eine Fülle literarischer Ressourcen.

Konzeptismo

Francisco de Quevedo und Baltasar Gracián. Neigt zur Kürze des Ausdrucks, Dichte oder Scharfsinnigkeit des Witzes. Verwendet Ellipsen und Paradoxien.

Poesie im Siglo de Oro (17. Jahrhundert)

Die Lyrik intensiviert das Erbe der Renaissance, bricht aber auch mit vielen Formen. Es ist einer der hellsten Momente der spanischen Klassik des 17. Jahrhunderts.

Metrik

Italienische Metrik: Vers 11, Sonett, königliche Oktave, Silva. Zusammen mit der italienischen metrischen Form gibt es eine Fülle kastilischer Formen: Limericks, Vierzeiler. Beliebte lyrische Formen werden wiederbelebt: die Letrillas, Balladen, Weihnachtslieder.

Themen

• Liebeslyrik
• Poesie moralischen Charakters
• Religiöse Dichtung
• Satirisch-burleske Poesie

Prosa im Siglo de Oro

Neben dem Schelmenroman zeichnet sich die Prosa durch Kurzgeschichten, den byzantinischen Roman, den allegorischen Roman und den Sittenroman aus.

Formen der Prosa

• Byzantinischer Roman: Ergibt sich aus dem vorherigen Jahrhundert.
• Allegorischer Roman: Maximal repräsentiert durch Baltasar Gracián.
• Roman der Sitten: Spiegelt Milieus, Typen, Charaktere und Sitten wider.

Der Schelmenroman (Pícaro)

Der Lazarillo ist der Initiator der Bewegung hin zum Realismus. Merkmale: 1. Person, offene narrative Struktur, realistischer Charakter. Der Schelm ist nicht befugt, seine soziale Position zu verbessern. Moralisierende Töne.

Luis de Góngora y Argote

Lyrische Formen

• Letrilla und Ballade: Vielfalt an Themen, voller Schönheit, Grazie und Anmut.
• Romanzen: Fragen der Vielfalt und der Gründe...
• Liebessonette: Perfekte Struktur. Góngora hat eine komplizierte, vollendete poetische Sprache und volle verbale Schönheit. Er verwendet Hyperbata, Metaphern, Metonymien. Schwer zu lesen, hell und farbenreich, komplex.

Die großen Gedichte

• Fabel von Polyphem und Galatea: Das Thema ist die Liebe. Der Mythos stammt bereits aus der Odyssee. Es erscheinen Hell-Dunkel-Kontraste. Der sanfte Riese Polyphem.
• Die Soledades: Wenige Verse werden erzählt, verwendet harte und komplexe Linien. Ein Gedicht, das unvollendet dem Herzog von Béjar gewidmet ist.

Francisco de Quevedo y Villegas

Poesie

Meister der Sprache, dem er all seine Ressourcen widmet. Thematische Vielfalt. Er ist einer der größten spanischen Dichter.

Liebeslyrik

Erotische Lyrik der Zeit, passt die Idee immer mit der Sprache der Schönheit an.

Metaphysische Poesie

Themen wie Angst, Verrat, die Präsenz des Todes.

Moralische Poesie

Entscheidende menschliche Schwächen.

Satirische Poesie

Sein Witz und unerschöpflicher Scharfsinn, Fähigkeit zu Spott, Kritik, Verformung.

Prosawerk

• Die Träume (Sueños): Bestehen aus fünf Teilen. Kritik der Sitten und Laster, burlesk, aber auch besorgt.
• Der Buscón: Bestes Werk, erzählt nur das Unglück des Protagonisten.