Spanische Literaturgeschichte: Von der Romantik bis 1927

Die Romantik: Entstehung und Merkmale

Romantik: Die Entstehung und Entwicklung. Diese dominante kulturelle Bewegung prägte Europa und Amerika zwischen dem späten 18. und der Mitte des 19. Jahrhunderts. Ihr Erscheinen wurde maßgeblich durch die ideologischen Auswirkungen der Französischen Revolution hervorgerufen. Die Romantik ist die kulturelle Bewegung des Siegeszugs der Bourgeoisie nach der Französischen Revolution, die zwei Reaktionen hervorbrachte:

• Kunst: Gegen den Neoklassizismus des Ancien Régime, der durch seine strengen Regeln als Unterdrückung identifiziert wurde.
• Sozial: Gegen die Bourgeoisie, die sich bereits an der Macht etabliert hatte.

Psychologie der romantischen Autoren

Der romantische Autor fühlt einen unkontrollierbaren Drang, seine eigene Privatsphäre darzustellen – ein sentimentaler Exhibitionismus, der in der Literatur bisher unbekannt war. Die gemeinsame psychologische Flugbahn der Romantiker zeichnet sich dadurch aus, dass sie vom Unmöglichen angezogen werden. Dies führt zu:

• Gefühlen der Bitterkeit in unterschiedlichem Ausmaß.
• Melancholie und der Annahme eines Schicksals, gegen das ein Kampf aussichtslos erscheint.
• Verzweiflung: Romantische Autoren neigen oft zu suizidalen Tendenzen und einem vorzeitigen Tod.

Sie haben einen bitteren Blick auf die Welt, der zu gegensätzlichen Reaktionen führt: Einerseits eine ausweichende Phantasie durch ferne und exotische Umgebungen, andererseits eine besondere Attraktion für das Mittelalter und die osteuropäische Welt. Besonders die spanische Romantik faszinierte durch das mittelalterliche Spanien.

Gelegentlich treten sie als Rebellen auf und lehnen die Moral der Bourgeoisie ab. Sie fühlen sich als Opfer eines negativen Schicksals, das die menschliche Existenz charakterisiert. Sie werden von allem Verbotenen angezogen und zeigen eine provokante Haltung. Marginalisierte und vom Gesetz Verfolgte werden zu Modellen einer wirklich freien Existenz erhoben.

Die neue Vision der Natur

Es entstehen nächtliche Visionen und einsame Räume, die der Gewalt klimatischer Kräfte unterworfen sind. Die Szenarien sind geprägt von Ruinen, die die Beschwörung der Vergangenheit symbolisieren und das Ende der Dominanz des Menschen über die Natur verdeutlichen.

Romantische Ästhetik

Das Kunstwerk ist das Ergebnis künstlerischer Inspiration, wobei der intuitive Wert höher geschätzt wird als das Rationale. Es herrscht der Begriff der Originalität gegenüber der Nachahmung vor. Ein Werk ist umso wertvoller, je weniger es anderen gleicht. Stil und Technik sind auf den starken emotionalen Gehalt abgestimmt: Ein exklamatorischer Ton, hyperbolische (übertriebene) Bilder und emphatische Adjektive werden genutzt, um eine starke emotionale Wirkung durch unkontrollierten Ausdruck zu erzielen.

Die Generation 27: Lyrik und Avantgarde

Die Generation 27 ist eine poetische Gruppe, die sich anlässlich einer Veranstaltung im Jahr 1927 zusammenschloss, um den 300. Todestag von Góngora zu gedenken.

Historischer Kontext

Es war eine Zeit politischer Unruhen vor dem Spanischen Bürgerkrieg (Diktatur von Primo de Rivera 1929), geprägt von Studentenrevolten, der Ausrufung der Republik und eskalierenden sozialen Spannungen.

Besonderheiten der Bewegung

Die Gruppe suchte nach einer neuen, revolutionären Kunst mit dem Ideal der ästhetischen Originalität und Experimentierfreudigkeit. Sie fühlten sich der Bourgeoisie überlegen, besaßen einen provokativen Geist und waren stolz darauf, missverstanden zu werden. Mit dem Konzept der "Kunst um der Kunst willen" lehnten sie Realität und Gefühle als Thema ab. Wichtige Einflüsse waren die Avantgarden: Futurismus, Kubismus, Dadaismus und Surrealismus.

Neue poetische Verfahren

• Irrationale Metaphern: Die Verbindung zwischen Begriffen ist nicht logisch, sondern emotional. Es wird keine physische Ähnlichkeit gesucht, sondern eine assoziative Verbindung.
• Expressive Verfahren: Personifikationen, Gleichnisse, Synästhesien und „verrückte“ Aufzählungen.
• Formale Innovationen:
  • Freie Verse: Verzicht auf Reim und festes Metrum.
  • Vers libre: Verse ohne festen Sinn oder Akzente, die einen psychologischen Rhythmus durch Wiederholungen und grammatikalische Muster erzeugen.

Stufen der Poesie von 27

Die Jugendphase in den 1920er Jahren entsprach dem Glanz der Goldenen Zwanziger. Der Optimismus war entscheidend. Die Dichter befürworteten eine inkonsequente, revolutionäre Kunst. Sie hatten einen spielerischen Sinn für das Leben: Antirromantik und Entmenschlichung sowie Intranszendenz als künstlerische Kategorie.

1. Zunächst wurde eine reine Poesie ohne Sentimentalität gepflegt.
2. Später führten innere Konflikte und der Surrealismus das Interesse an menschlichen Leidenschaften (Liebe, Hass, Sex, Tod, Träume) zurück.
3. In den 1930er Jahren zwangen die politischen Umstände die Dichter dazu, eine engagiertere Stellung zu sozialen Problemen einzunehmen.

Die Generation von 98: Identität und Krise

Die Generación del 98 besteht aus Schriftstellern der Moderne, die sich um die Wende zum 20. Jahrhundert um die Erneuerung des öffentlichen Lebens und der spanischen Gesellschaft bemühten.

Zentrale Themen der 98er

• Das Thema Spanien: Die Landschaft Spaniens und die Geschichte, die Unamuno als Intrahistoria bezeichnete. Kastilien wurde als die Seele Spaniens betrachtet.
• Die Landschaft: Eine subjektive Erholung der Landschaft, insbesondere Kastiliens.
• Die Geschichte: Kein Interesse an großen Schlachten, sondern an der Geschichte des einfachen Volkes (Intrahistoria).
• Literatur: Interesse an Klassikern wie dem Cantar de Mio Cid, Gonzalo de Berceo, dem Erzpriester von Hita und Jorge Manrique.
• Existenzielle Fragen: Fragen nach dem Sinn der Existenz, der Zeit und dem Tod (besonders bei Unamuno).

Der Stil der Generation 98

Obwohl der Stil persönlich variiert, eint sie:

• Die Reaktion gegen Rhetorik und Bombast der älteren Literatur.
• Das Streben nach Klarheit und Inhalt.
• Präzise Prosa als Reaktion auf verwirrende Wortwahl.
• Verwendung vergessener Wörter, um die Vergangenheit zu beschwören.
• Eine subjektive, sentimentale Sichtweise, die die Landschaft mit der Stimmung verknüpft.

Modernismus: Ästhetik und Eskapismus

Der Modernismus ist eine Bewegung hispanischen Ursprungs, die in Spanien vom späten 19. Jahrhundert bis ins zweite Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts wurzelte. Er entstand aus Rebellion gegen die bürgerliche Gesellschaft und den Realismus, beeinflusst von der französischen Post-Romantik.

• Hauptthema: Eskapismus (Flucht aus der mittelmäßigen Welt).
• Unterteilung: Melancholische Innerlichkeit und die liebevolle Erholung ferner Welten.
• Lexikon: Sinnlichkeit, starke Farben und Symbolik.
• Metrik: Neue Formen wie Dodekasyllaben und Alexandriner.

Realismus: Die Abbildung der Wirklichkeit

Im Realismus etabliert die Bourgeoisie ihre soziale Dominanz. Während der Adel und das Bürgertum durch die Industrialisierung profitierten, entstand das städtische Proletariat unter unwürdigen Bedingungen, was zu Gewerkschaften und revolutionären Bewegungen führte.

Philosophischer Hintergrund

Der Positivismus prägte die Zeit: Nur was wissenschaftlich und experimentell testbar ist, zählt. Dies beeinflusste die Literatur massiv.

Merkmale der realistischen Bewegung

Der Realismus erreichte in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts seinen Höhepunkt als Gegenbewegung zur Romantik.

• Thema: Die Realität des Augenblicks und die Anwendung wissenschaftlicher Methoden in der Literatur.
• Dokumentation: Autoren dokumentieren Fakten präzise; Phantasie wird abgelehnt.
• Der Roman: Das ideale Medium für detaillierte Beschreibungen von Umgebungen und Charakteren unter der Regie eines allwissenden Erzählers.
• Stil: Fokus auf Richtigkeit, Genauigkeit und Funktionalität, was manchmal zu einer Vernachlässigung der ästhetischen Eleganz führte.

Wichtige Autoren und Werke im Überblick

• Romantik: Duque de Rivas (Don Álvaro o la fuerza del sino), Larra (Macías).
• Realismus: Benito Pérez Galdós.
• Generación del 98: Miguel de Unamuno (Niebla, La tía Tula, Das Leben von Don Quijote und Sancho).
• Generación del 14: José Ortega y Gasset, Ramón Gómez de la Serna.
• Generación del 27: Pedro Salinas (La voz a ti debida), Jorge Guillén (Cántico und Clamor).