Spanische Prosa und der Schelmenroman im 17. Jahrhundert

Die spanische Prosa im 17. Jahrhundert

Viele der narrativen Genres aus dem 16. Jahrhundert verschwinden im 17. Jahrhundert praktisch vollständig: Ritterromane, Pastoralromane usw. Doch andere, wie der Schelmenroman, erfahren nun eine bedeutende Entwicklung. Zudem gewinnt die italienische Novelle nach der Veröffentlichung der Novelas ejemplares von Miguel de Cervantes im Jahr 1613 an Bedeutung. Tatsächlich ist Cervantes die wichtigste Figur der spanischen Prosa des 17. Jahrhunderts, da er den Großteil seines Werkes in diesem Zeitraum veröffentlichte.

Der Schelmenroman

Die Schelmenromane teilen eine Reihe von Merkmalen, die bereits im Lazarillo de Tormes und im Guzmán de Alfarache angelegt sind. Diese Merkmale umfassen:

• Die Verwendung der Autobiografie in einer organisierten Form, um eine Reihe von Abenteuern unter verschiedenen Herren zu erzählen.
• Die narrative Begründung durch die unedle Herkunft des Protagonisten.
• Die Charakterentwicklung von der Kindheit bis zur Reife.
• Die einzigartige Perspektive, da die Fakten stets aus der Sicht des Schelms (Pícaro) geschildert werden.
• Das wechselnde Glück und die Widrigkeiten im Leben des Protagonisten.
• Häufige Reisen, wodurch die Handlung an verschiedenen Orten spielt.

Eine weitere Besonderheit dieser Romane ist die Existenz eines fiktiven Empfängers. Die Lebensgeschichte des Schelms wird schriftlich festgehalten, wobei der Erzähler versucht, die Gründe für sein Handeln zu erklären und sein Verhalten vor dem Leser mit verschiedenen Ausreden zu rechtfertigen. Der Charakter des Schelms ist von dem Ehrgeiz geprägt, sozial aufzusteigen, um seinem elenden Zustand zu entkommen.

Schelmenromane spiegeln die soziale Not in den spanischen Städten des 17. Jahrhunderts wider, die von Bettlern, Arbeitslosen und Obdachlosen geprägt waren. In diesem Jahrhundert wurden viele abwechslungsreiche Erzählungen veröffentlicht. Die wichtigsten Werke sind der Guzmán de Alfarache und Quevedos Buscón.

Guzmán de Alfarache

Der Guzmán de Alfarache wurde in zwei Teilen veröffentlicht: der erste im Jahr 1599 und der zweite 1604. Sein Verfasser, Mateo Alemán aus Sevilla, führte ein schwieriges Leben, saß mehrmals im Gefängnis und wanderte schließlich 1608 nach Mexiko aus, wo er vermutlich verstarb. Das Werk war seit seiner Veröffentlichung ein großer Erfolg und von enormer Bedeutung – nicht nur als Modell für das Genre des Schelmenromans, sondern auch für die weitere Entwicklung des Romans allgemein. Tatsächlich wurde es im 17. und 18. Jahrhundert in Frankreich und England viel gelesen.

Der Roman folgt dem typischen Schema eines Schelmenromans: Guzmanillo, der Sohn eines betrügerischen Händlers und einer ehebrecherischen Frau, wird zu einem vollendeten Gauner. Nach einer Folge von Betrügereien und Täuschungen landet er schließlich auf den Galeeren. Dort bereut er sein Leben und schreibt es als warnendes Beispiel nieder.

Die Prosa von Lope de Vega

Lope de Vega verfasste mehrere Werke nach verschiedenen Erzählmodellen: den pastoralen Roman Arcadia (1598), die religiöse Erzählung Die Hirten von Bethlehem (1612), den Abenteuerroman Der Pilger in seiner Heimat (1604) sowie vier Kurzgeschichten im italienischen Stil, die Novelas a Marcia Leonarda (1621–1624), welche seiner letzten Liebe Marta de Nevares gewidmet sind.

La Dorotea

Besonders interessant ist La Dorotea (1632). In Anlehnung an La Celestina ist das Werk in Dialogform verfasst und nicht für die Bühne, sondern zum Lesen bestimmt. Für viele gilt es als das Meisterwerk von Lope de Vega. La Dorotea ist, wie andere Spätwerke seines Lebens, von Bitterkeit, Enttäuschung und Melancholie geprägt. Als alter Mann erinnert sich Lope an Episoden seiner Biografie und vermischt dabei Gegenwart mit Vergangenheit sowie das reale Leben mit der Literatur.