Valle-Inclán und Lorca: Meister des spanischen Theaters

Ramón del Valle-Inclán: Formale Erneuerung

Valle-Inclán. Im Laufe seiner Karriere zeigte er eine anhaltende Bereitschaft zur formalen Erneuerung der Themen und die Absicht, den Bruch mit dem Theater seiner Zeit zu vollziehen. In seinem Schaffen entwickelte er das Konzept des Esperpento (die „Vogelscheuche“).

Frühes dramatisches Werk und der Verfall

In diesen Werken, die dem Drama der Moderne zuzuordnen sind, erreichte er ein poetisches Theater. Er bezog Charaktere mit realistischer Sprache und Einstellung ein.

• Themen: Ehebruch und freie Ethik.
• Der Marquis von Bradomín: In diesem Buch hebt sich der Einsatz technischer Verfahren hervor, die verspottet werden, sowie multiple Handlungsorte.
• Die Wildnis der Seelen: Valle widmet der Stimmung des Protagonisten große Aufmerksamkeit. Überempfindlichkeit ist erhaben und Gefühle triumphieren; er kritisiert die Religion und die Bourgeoisie.

Dramen des galizischen Umfelds

Hierzu gehören die Comedias bárbaras und Divinas palabras (Göttliche Worte). Der mythische Zyklus ist durch Themen, Zeichen und Bedeutungen verbunden und stellt eine archaische Gesellschaft dar. Der Konflikt konzentriert sich auf Lust, Stolz und Grausamkeit.

• Comedias bárbaras: Eine Trilogie, in der die Figuren menschliche Impulse verkörpern und von unerfindlichen Gründen bewegt werden.
• Divinas palabras: In diesem Drama besteht ein Kontrast zwischen den Verzerrungen der Welt des Esperpento und dem dekadenten Stil.

Schwänke und Farcen

Er ist Autor von vier Farcen, in denen er Charaktere aus dem Showgeschäft einführt und Verkleidungen sowie das „Spiel im Spiel“ nutzt.

• Die Marquise Rosalinda: Seine modernistische Kritik an Spanien, die sich über das Übliche lustig macht. Verwendung von Bildern.
• Der Kopf des Drachen: Eine märchenhafte Atmosphäre, die sich auf die schlechte wirtschaftliche Lage bezieht und Kritik an den hohen sozialen Schichten übt.
• Die Liebe des Königs: Kontraste zwischen Sentimentalität und Groteske.
• Castiza Queen (La reina castiza): Konkrete Kritik am Palastleben von Königin Isabella II.

Das Konzept des Esperpento

Der Esperpento ist eine besondere Sicht auf die Welt (Höhlen, Gassen, Prostituierte, Bohème). Die Realität wird zerstört und ihr Erscheinungsbild verändert, wodurch sie so gezeigt wird, wie sie wirklich ist. Es ist ein Werkzeug zur Entlarvung. Verzerrte Aspekte von Charakteren und Situationen ergeben ein komisches und makabres Bild. Er konzentriert sich auf die Zeit, in der er lebte und die er verachtete.

• Luces de Bohemia: Dieses Werk kritisiert alles, von der Monarchie bis zur Bohème. Es kritisiert das kollektive Spanien: Ungerechtigkeit und Gewalt.
• Mardi Gras (Martes de Carnaval): Beinhaltet Los cuernos de Don Friolera, Las galas del difunto und La hija del capitán.

Federico García Lorca: Das poetische Theater

LORCA: Er schuf das wahre poetische Theater. Musik und Tanz haben in seinem Werk eine große Bedeutung. In seiner Inszenierung thematisiert er die Probleme des Lebens und der Geschichte.

Frühe Komödien und Farcen

Diese stehen im Zusammenhang mit dem modernen Theater. Beispiel: Der Fluch des Schmetterlings (El maleficio de la mariposa). Die vier Farcen entwickeln den Konflikt aus der Vernunftehe zwischen alten und jungen Menschen.

Das unmögliche Theater (Comedy Impossible)

Hierzu gehören drei Stücke, die vom Surrealismus beeinflusst sind: ein Bruch mit der logischen raum-zeitlichen Struktur, gespaltene Persönlichkeiten und die Möglichkeit multipler Interpretationen.

• Sobald fünf Jahre vergehen: Dieses Werk nutzt eine komplexe Symbolik, die zu verschiedenen Interpretationen geführt hat.
• Das Publikum: Ein Charakter versucht, seine Homosexualität zu verarbeiten. Themen sind Persönlichkeit und Drama.

Tragödien und ländliche Dramen

Lorca schrieb eine dramatische Trilogie der spanischen Erde: Bluthochzeit, Yerma und Bernarda Albas Haus. Die Handlung entwickelt sich in einer ländlichen Umgebung und endet in einem tragischen Schicksal. Es gibt weniger Charaktere und eine konzentrierte Argumentation.

• Bluthochzeit: Dramatisiert die Macht der Leidenschaft, des Geschlechts und der Erde. Dieses Buch zeigt die Stärke der Triebe.
• Yerma: Ein Werk, in dem Unfruchtbarkeit als Fluch für die Protagonistin dargestellt wird.
• Bernarda Albas Haus: Inspiriert von einem tatsächlichen Ereignis; es thematisiert den Kampf gegen Autorität und für die Freiheit, die man in der Figur der Adela sieht.