Analyse von Baudelaires „Der Albatros“ und der Romantik

Analyse von Charles Baudelaires „Der Albatros“

Formale Analyse: Das Gedicht verwendet 14 Silben (Alexandriner) und Reime. Es besteht aus vier vierzeiligen Strophen (Quartetten), was eine regelmäßige Struktur ergibt. Der Titel ist sowohl eponymisch (benannt nach der Hauptfigur, dem Albatros) als auch symbolisch, da der Albatros als Vertreter des romantischen Dichters fungiert.

Inhalt und Symbolik

Die ersten drei Strophen thematisieren das Verhältnis zwischen den Albatrossen und den Seeleuten. In der letzten Strophe erfolgt ein direkter Vergleich zwischen dem Dichter und dem Albatros. Der Albatros ist die wichtigste Figur des Gedichts – ein Seevogel und Reisebegleiter der Seeleute. Er gehört in den Himmel und bewegt sich frei in der Luft, was seine Ähnlichkeit zum Dichter unterstreicht. Der Dichter fühlt sich auf einer Ebene oberhalb der gewöhnlichen Menschen frei, während er sich gleichzeitig von der Gesellschaft ausgeschlossen fühlt. Er empfindet keine Gleichheit und teilt weder Ideale noch Emotionen mit ihr.

Die Rolle der Seeleute

Die Seeleute symbolisieren die Gesellschaft, die den falschen Weg geht. Indem sie den Albatros einfangen, zerstören sie symbolisch den Dichter, der dadurch seine Freiheit verliert. Es besteht eine klare Antithese zwischen:

• Dem Dichter und der Gesellschaft
• Den Albatrossen und den Seeleuten
• Geist und Materie

Die Seeleute (die Gesellschaft) segeln über den „bitteren Abgrund“. Der Dichter fühlt sich isoliert, da die Gesellschaft ihn unterdrückt und jagt. Er wird als „Mitläufer“ in der Gesellschaft verankert, fühlt sich jedoch „indolent“, da er ihre Werte nicht teilt.

Detaillierte Strophenanalyse

Zweite Strophe: Die Könige des Himmels

In der Luft besitzen die Albatrosse als „Könige des Himmels“ große Macht. Doch sobald sie an Deck sind, wirken sie peinlich und umständlich. Diese Antithese verdeutlicht: Im Himmel hat der Dichter die Fähigkeit, aus der Höhe eine besondere Perspektive einzunehmen. Umgeben von der Gesellschaft fühlt er sich jedoch verdrängt und ungeschickt, als gehöre er einer Realität an, die nicht die seine ist. Ein weiterer Gegensatz besteht zwischen dem Ruder und den Flügeln. Die großen, weißen Schwingen symbolisieren die Freiheit des Fliegens, während die Paddel (Ruder) ins Wasser sinken und keine Freiheit besitzen. An Deck werden die Flügel, die ihn im Himmel zum König machten, zum Hindernis.

Dritte Strophe: Der geflügelte Reisende

Die natürliche Umgebung des Albatros ist der Himmel, so wie die Einsamkeit die Atmosphäre des Dichters ist. In der Gesellschaft ist der Dichter schwach, nutzlos und Angriffen ausgesetzt. Der „geflügelte Reisende“ fühlt sich wertlos. Eine Zäsur teilt die Zeile in zwei antithetische Hemistichien: „Comic und hässlich, er, der einst so schön war“. Das Wort „einst“ verweist auf eine vergangene Zeit der Zugehörigkeit. Die Gesellschaft verletzt den Dichter physisch und kritisiert seine Poesie.

Vierte Strophe: Die Klärung des Symbols

Hier wird das Symbol aufgelöst: Der Dichter umgeht Hindernisse und lacht über seine Verfolger, solange er sich in seiner „Sternstunde“ in der Luft befindet. Auf der Erde jedoch fühlt er sich im Exil. Was ihn im Himmel auszeichnet, macht ihn auf Erden ungeschickt: Seine „Sturmflügel“ behindern ihn beim Gehen auf dem Deck. Er unterscheidet sich von anderen durch seine Poesie, so wie sich der Albatros durch seine Flügel unterscheidet.

Hintergründe zur Romantik und zum Symbolismus

Die Epoche der Romantik

Der Begriff Romantik ist englischen Ursprungs und bedeutete ursprünglich „malerische Landschaft“. Jean-Jacques Rousseau war einer der ersten Autoren, der diesen Begriff im Französischen verwendete. Später entwickelte sich die Bezeichnung hin zu einer Bedeutung von Unwirklichkeit und Phantasie.

Merkmale der Romantik:

• Hingabe an Imagination und Subjektivität
• Freiheit des Denkens und des Ausdrucks
• Idealisierung der Natur
• Vorherrschaft von Emotionen über Logik und Intuition über Vernunft
• Themen wie Anarchismus, Naturleidenschaft, Exotik und das Übernatürliche
• Bruch mit klassischen Mustern und Fokus auf Ruinen, Monster sowie den Tod
• Weltschmerz, Einsamkeit und Melancholie

Der Symbolismus

Baudelaires Werk „Die Blumen des Bösen“ wurde ursprünglich als Vergehen gegen die öffentliche Moral verurteilt. Der symbolistische Stil zeichnet sich durch eine Ablehnung rein objektiver Beschreibungen aus. Für Symbolisten ist die Welt der Objekte ein Geheimnis, das der Dichter durch das Finden „verborgener Korrespondenzen“ entschlüsseln muss.

Zentrale Aspekte des Symbolismus:

• Betonung von Träumen und Phantasien
• Reaktion gegen Materialismus und Pragmatismus der Industriegesellschaft
• Suche nach innerer Wahrheit und universeller Symbolik
• Verwendung von Symbolen statt direkter Aussagen
• Metaphysische Absichten und eine geheimnisvolle Sprache

Zusammenfassung der Motive

In der romantischen Lyrik sind das Selbst, die Intimität, Liebe und Leidenschaft zentrale Themen. Oft findet sich eine soziale Satire oder die Forderung nach Freiheit. Der romantische Held lehnt die Tyrannei der Regeln ab. Die Natur nimmt eine neue Rolle ein und passt sich der Stimmung des Dichters an. Es herrscht ein tiefes Unbehagen gegenüber der Welt, da die Ideale des Dichters im Alltag keinen Platz finden.