Don Quijote: Struktur, Themen und Erzähltechnik des Romans

Don Quijote: Struktur des Romans

Externe Struktur: Ein zweiteiliges Werk

• Der erste Teil
• Der zweite Teil

Interne Struktur: Die Charaktere

• Don Quijote
• Sancho Panza
• Dulcinea
• Der Baccalaureus Sansón Carrasco
• Die Nichte und die Haushälterin von Don Quijote

Zentrale Themen in Don Quijote

Don Quijote behandelt viele Themen, die in diesem Roman stets präsent sind. Einige der zentralen Themen des Romans sind:

Don Quijote als Literaturkritik

Abgesehen davon, dass es ein Werk literarischer Schöpfung ist, kann Don Quijote aus mehreren Gründen als Abhandlung über Literaturkritik betrachtet werden:

Zunächst ist Don Quijote ein Edelmann mit einer umfangreichen Bibliothek, was zu seiner Zeit undenkbar war. Die Analyse seiner Bücher zeigt, dass deren Inhalt ungewöhnlich ist, da sie ausschließlich literarische Werke enthalten und nicht die in Adelshäusern üblichen historischen und religiösen Schriften. Diese Bibliothek ist weltfremd und eine Abhandlung über die Literatur der Zeit. Darüber hinaus ist Don Quijote voller Diskussionen über die großen Probleme des literarischen Schaffens, die manchmal mit Tiefe und Interesse behandelt werden, wie in der Episode des Ritters vom Grünen Rock, und andere, ironisch und burlesk, wie im Abenteuer des Cousins.

Cervantes' Gesellschaftskritik

Cervantes wählt für sein Werk Charaktere, und durch sie sowie die Galerie der Figuren, denen sie auf ihren Abenteuern begegnen, bietet er einen Einblick in die komplexen politischen, sozialen und wirtschaftlichen Verhältnisse seiner Ära.

Im Roman werden alle gesellschaftlichen Schichten weitgehend vertreten und persifliert, mit Ausnahme der Kirche und der Monarchie, die für Cervantes die absoluten Werte darstellen, an die er glaubt.

Das Barocke Paradoxon

Der Barock ist eine Epoche, in der absolute Werte als fehlbar erschienen.

Es existiert ein Lebensbild, das nicht der Wahrheit entspricht: Ein Land, das reich zu sein scheint, ist in Wirklichkeit arm. Doch diese Armen leben mit Freude, fühlen sich aber dennoch sehr enttäuscht.

Barockes Denken spiegelt die Verschmelzung entgegengesetzter Werte in einem Element und die Relativität absoluter Prinzipien wider. Das Thema des Paradoxons wird zum Rückgrat jedes bedeutsamen Elements im Roman. Wir sehen es in der Wahl der Charaktere sowie in Fragen wie:

• Der Wahnsinn und die Vernunft. Don Quijote ist geistig verwirrt, eine Störung, die durch übermäßiges Lesen verursacht wird. Seine Demenz führt zu einem Missverhältnis zu seiner Umgebung und seiner Zeit, beeinträchtigt jedoch nicht die Wahrnehmung der Realität. Seine Meinungen, obwohl von einem Verrückten geäußert, sind vernünftig und weise, eine Situation, die nicht eintreten würde, wenn sie in den Mund eines gesunden Menschen gelegt worden wären. Cervantes nutzt den Wahnsinn, um die Realität seiner Zeit zu beurteilen.
• Das Reale und das Ideale. Eines der wichtigsten Themen des Romans ist der Kampf zwischen dem, was die Person will, und dem, was die Realität sie zu erleben zwingt. Von den ersten Seiten bis zum Ende wird das Ideal Don Quijotes behindert. Don Quijote tritt in den Hintergrund. Es ist die Geschichte einer Person, deren Träume durch die Realität des Lebens im Laufe der Zeit zunichtegemacht werden.
• Utopie: Der Konflikt zwischen Traum und Realität.

Stil und Erzähltechnik

Aus der Sicht der Erzähltechnik markiert Don Quijote die Geburt des modernen Romans. Cervantes' grundlegende Entdeckung, die Harmonie zwischen Fiktion und Realität, wird besonders in der zweiten Hälfte erreicht, wo beispielsweise Charaktere auftauchen, die den Lesern und den Figuren selbst bekannt sind, da sie das Buch bereits gelesen haben.

Erzähltechnik

Die Komplexität des Romans beruht weitgehend auf dem Erzähler und der Vielzahl der Perspektiven, die Cervantes für die Erzählung der Geschichte wählt. Mindestens drei verschiedene Erzähler erzählen die Geschichte von Don Quijote:

• Zu Beginn des Werkes erzählt Cervantes die Geschichte von Don Quijote basierend auf Daten, die der Autor in den Archiven von La Mancha gesammelt hat. Dieses Dokument diente als Grundlage bis zum Ende der Ereignisse des achten Kapitels des Romans.
• Cervantes erklärt, zufällig ein arabisches Manuskript gefunden zu haben, das die Fortsetzung der Geschichte enthält. Sein Autor ist der Araber Cide Hamete Benengeli, der als zweiter Erzähler auftritt.
• Cervantes berichtet, einen Mauren angeheuert zu haben, um das arabische Manuskript zu übersetzen, und so liest sich der Text als Übersetzung des Originals. Auf diese Weise tritt ein dritter Erzähler auf: der Übersetzer.

Wir beobachten einen Unterschied in der Erzähltechnik, die in jedem Teil angewendet wird:

• Im ersten Teil treten Episoden auf, wie die der Windmühlen, der Sträflinge oder die der Ziegenhirten. Zudem sind eingestreute Kurzgeschichten enthalten, die unabhängig von der Haupthandlung sind. Dieser Teil wird durch überlappende Erzählstimmen kompliziert.
• Der zweite Teil weist einen linearen Handlungsaufbau auf; die eingestreuten Geschichten verschwinden.

Sprache und Stil

Folgende sprachliche Merkmale sind für Cervantes typisch:

• Dialog. Stilistisch basiert der Roman auf den Dialogen der Figuren, die deren Art zu sein und zu denken widerspiegeln. Cervantes lässt die Figuren entsprechend ihrem Status sprechen: Don Quijote verwendet die Sprache des Rittertums, während Sancho, der weder lesen noch schreiben kann, die Sprache des Volkes voller Sprichwörter und zahlreicher Ungenauigkeiten benutzt. Cervantes' Neuheit besteht darin, autonome Charaktere zu schaffen, Menschen, die ihre eigene Sprache und ihren eigenen Dialog entwickeln.
• Neologismen. Cervantes ist sich bewusst, dass Sprache lebendig ist und dass die Sprecher und Nutzer diejenigen sind, die wirklich Macht über die Sprache haben. Dies führt ihn dazu, neue Wörter zu akzeptieren und zu glauben, dass deren Annahme allein von der Nutzung abhängt.
• Ironie. Cervantes' Humor ist sanft und mitfühlend gegenüber menschlichen Fehlern und Misserfolgen. Es ist kein bissiger Humor, sondern erscheint als eine Antwort auf die Verzweiflung. Der Humor in Don Quijote wird im Lichte von Cervantes' eigenem Leben und der Realität seiner Zeit interpretiert. Der Roman ist eine Stilübung, die Cervantes' künstlerische Fähigkeiten und die Merkmale der erzählenden Gattungen seiner Zeit aufzeigt.
• Ritterroman-Genre. Wird in der Haupthandlung des Romans gezeigt.
• Das Schäferroman-Genre. Wird in vielen Anspielungen im Roman reflektiert, besonders aber in Episoden wie der von Chrysostomus und Marcela.
• Novellen im italienischen Stil. Viele dieser Geschichten sind im ersten Teil des Romans eingebettet, z. B. „Der neugierige Unvorsichtige“.
• Der Schelmenroman. Cervantes greift dieses Genre in der Episode auf, in der Don Quijote mit den Galeerensträflingen spricht.
• Der sentimentale Roman.
• Die maurische Geschichte.
• Das Lehrgedicht-Genre.