Die Neue Galizische Erzählung: Bruch mit Traditionen und Schlüsselautoren
Die Neue Galizische Erzählung: Bruch mit Traditionen (1950er/1960er Jahre)
Seit den späten 1950er bis frühen 1960er Jahren zeigte die portugiesische Erzählung eine klare Bereitschaft zum Bruch mit den traditionellen Formen und Themen der vorangegangenen Epoche. So entstand eine neue Erzählung, die oft mit dem Begriff Galicien in Verbindung gebracht wird. Diese neue Erzählung setzte auf das Aufbrechen linearer Chronologien und den Einsatz des inneren Monologs.
Merkmale der Neuen Erzählung
- Erscheinung anonymer Figuren, Ausgestoßener und Außenseiter.
- Neigung zu Gewalt und Selbstzerstörung bei den Charakteren.
- Darstellung der existenziellen menschlichen Absurdität und der Aggressivität des Seins.
- Hervorhebung des Einflusses des Unterbewusstseins auf das Verhalten der Personen.
Schlüsselautoren und ihre Werke
Jose Luis Mendez Ferrin
Ferrín gilt als Wegbereiter der neuen narrativen Bewegung. Man unterscheidet zwei Phasen:
- Erste Phase: Werke wie Percival, Märchen und andere Geschichten, Die Dämmerung und die Ameisen, Die nördliche Vorstadt.
- Zweite Phase (ab den 1970er Jahren): Konzentriert sich auf eine politischere Interpretation einer imaginären Nation; die Tage von Ata werden zur Metapher für Galicien selbst (z.B. Zurück zu den Tagen von Ata).
Seit 1980 verbindet Ferríns Erzählung die Neuerzählung des Artusstoffes (Matter of Britain) mit politischem Engagement und der Aufarbeitung der Erinnerung an die Franco-Repression (z.B. Liebe Arthur, Arnoia, Arraiano, Im Schoß der Stille).
Carlos Casares
Casares' erster Schritt war eng mit der Erneuerung der Erzählung verbunden. Seine Werke spiegeln autobiografisch die portugiesische Gesellschaft des Franco-Regimes wider:
- Frühe Werke: Der Wind der Verletzten, Spielzeug für einige Zeit verboten.
- Späterer Ansatz: Wiederherstellung eines eher traditionellen narrativen Ansatzes (z.B. Ilustradísima, Die Sonne des Sommers).
Themen bei Casares: Darstellung von Heuchelei, Frustration durch Schuld, Intoleranz, Gewalt oder soziale Missstände. Humor und Zärtlichkeit dienen dazu, die innere Welt der Charaktere zu zeichnen.
Neira Vilas
Neira Vilas betont in seinen Berichten die hoffnungslose Vision der bäuerlichen Gesellschaft, geprägt von Armut, sozialen Vorurteilen und Gewalt. Bezüglich der Auswanderung prangert er die Ursachen an: Angst, Sehnsucht, der Kampf, dem täglichen Elend zu entkommen. Seine Geschichten handeln von den Einwanderern.
Kulturelle und Ästhetische Themen
Thematische Schwerpunkte
Es erfolgte eine Abkehr hin zu Themen wie:
- Die Erfahrung der Liebe und Erotik.
- Sehnsucht nach der Kindheit.
- Reflexionen über Einsamkeit und Tod.
- Die Vergänglichkeit der Zeit und der Schönheit.
Der Kulturalismus begünstigte die thematische Verbindung zwischen allen Künsten, mit zahlreichen Verweisen auf ästhetische Manifestationen wie Kino, Musik und bildende Kunst.
Die Poesie der 1980er Jahre
In der Lyrik der 1980er Jahre standen die Schaffung und Konsolidierung von Literaturpreisen (wie Das Skifahren), Zeitschriften für Poesie (wie Dorna) und die Einrichtung von Gedichtsammlungen im Vordergrund. Zu den prominentesten Dichtern gehören:
- Pilar Pallares
- Ana Rumänien
- Xela Arias
- Fernão Velho
- Manuel Rivas
- Johan Dario Hütte
Ästhetizismus und Form
Der vorherrschende ästhetische Ansatz war der Ästhetizismus der Form. Dies manifestierte sich in einem bewussten Streben nach formaler Eleganz des Gedichts sowie einer Vorliebe für barockes Vokabular und dessen Kultivierung.