Spanisches Theater nach dem Bürgerkrieg: Strömungen und Dramatiker (1939–1975)

Spanisches Theater nach dem Bürgerkrieg (1939–1975)

Nach dem Bürgerkrieg war die Theaterlandschaft durch das Exil und das Verschwinden wichtiger Dramatiker geprägt. In Spanien triumphierte ein nationales Theater, das die Diktatur unterstützte und deren Ideologie verbreitete. Staat und Kirche übten starre Zensur aus.

Hauptströmungen des Nachkriegstheaters

Teatro de Humor (Humoristisches Theater)

Diese Strömung entfernte sich von der reinen Realität.

Wichtige Autoren und Werke:

• Enrique Jardiel Poncela: Die Diebe sind ehrliche Leute (Los ladrones somos gente honrada)
• Miguel Mihura: Drei Hauben (Tres sombreros de copa)

Bürgerliche Komödie (Comedia Burguesa)

Ziel war die Erziehung durch das Lob der bürgerlichen Tugend. Die Werke zeichneten sich durch eine perfekte Konstruktion aus (drei Akte, geringer Umfang, stilistische Qualität der Dialoge).

Wichtige Autoren und Werke:

• Jacinto Benavente
• Juan Ignacio Luca de Tena: Wohin gehst du, Alfonso XII.? (¿Dónde vas, Alfonso XII?)
• José María Pemán
• Joaquín Calvo Sotelo: Die Mauer (La muralla)
• José López Rubio: Eifersucht Luft (El aire de la celosa)

Exilierte Dramatiker

Wichtige Autoren, die im Exil arbeiteten:

• Rafael Alberti
• Alejandro Casona
• Max Aub

Das Realistische Theater (ab 1949)

Im Jahr 1949 markierte Geschichten von einer Treppe (Historia de una escalera) von Antonio Buero Vallejo einen Wendepunkt. Es handelt sich um ein realistisches Drama, das versuchte, die gesellschaftliche Wirklichkeit auf der Bühne abzubilden.

Das realistische Theater zeichnete sich durch die Komplexität der Szenerie und die Vertiefung der Charaktere aus.

Wichtige Autoren und Werke:

• Alfonso Sastre: Geschwader zu Tode (Escuadra hacia la muerte)
• Lauro Olmo: Das Hemd (La camisa)
• Carlos Muñiz: Tinte (El tintero)

Avantgarde-Theater (Vanguardia)

Die Avantgarde-Dramatiker sind Erben des Theaters des Absurden und des Theaters der Grausamkeit. Fernando Arrabal und Francisco Nieva schufen originelle Dramen, die beim Publikum auf Akzeptanzschwierigkeiten stießen.

Fernando Arrabal und das Panik-Theater

Arrabals Theater, auch bekannt als Panik-Theater (Teatro Pánico), ist gekennzeichnet durch Verwirrung, Humor, Terror, Zufall, Euphorie und minimale Dekoration.

• Bekanntes Werk: Der Autofriedhof (El cementerio de automóviles)

Francisco Nieva

Nievas Werk ist geprägt von szenischer Komplexität, vielen Schauplätzen und einer sorgfältigen sprachlichen Gestaltung.

• Bekanntes Werk: Haarsturm (Pelo de tormenta)

Symbolistisches Theater

Die Werke der Symbolisten weisen avantgardistische Züge und einen ausgeprägten Pessimismus auf. Sie stützen sich stark auf die Tiersymbolik. Sie verwenden eine Sprache, die oft schmutzig und aggressiv ist, und enthalten provokative Elemente, die mit Sexualität in Verbindung stehen.

Erben der Bürgerlichen Komödie

Diese Strömung dominierte in den 1960er Jahren und wiederholte die Muster der Vergangenheit. Es handelte sich um eine unveränderliche Bühne mit Charakteren, die von sozialen Problemen losgelöst waren.

Wichtige Autoren und Werke:

• Alfonso Paso
• Armiñán: Die letzte Straßenbahn (El último tranvía)
• Jaime Salom: Das Ziegenhaus (La casa de las cabras)

Das Unabhängige Theater (Teatro Independiente)

Diese Bewegung war gekennzeichnet durch die Ablehnung konservativer Darstellungen, die Entwicklung einer unverwechselbaren Ästhetik und den Versuch der Eigenfinanzierung.

Bekannte Gruppen:

• Dagoll Dagom
• El Tricicle
• La Cuadra (Der Block)