Die Generation von 27: Ästhetik, Themen und Hauptvertreter

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Ästhetische Affinitäten der Generation von 27

  • Entmenschlichung und Authentizität: Der Mensch strebt nach ästhetischer Erhöhung.
  • Dichte und Klarheit: Ein Gleichgewicht zwischen Kultiviertheit und Beliebtheit.
  • Intellekt und Emotion: Der Verstand kontrolliert die Emotionen.
  • Universalität und Tradition: Verbindung von spanischen Wurzeln mit fremden Einflüssen sowie Respekt vor Traditionen (JRJ, Bécquer, Góngora).

Themen der Generation von 27

  • Die Stadt: Komfort, Frivolität, Erfindungen, Kommunikation und Verkehr.
  • Natur: Sehnsucht nach dem Land und der verlorenen Kindheit, oft aus dem Exil betrachtet.
  • Die vollkommene Liebe: Ode an die persönliche und sexuelle Freiheit, inklusive eines mutigen Ansatzes zur Homosexualität.
  • Engagierte Poesie: Literatur im Kontext des Krieges.

Pedro Salinas (1891–1951)

Geboren in Madrid, war er Universitätsprofessor und aktiv im kulturellen Leben. 1936 ging er ins Exil in die Vereinigten Staaten. Sein Werk gliedert sich in drei Phasen:

  • Erste Etappe: Avantgarde-Einfluss von Góngora, u. a. Presagios (1929) und Fábula y signo.
  • Zweite Etappe: Seine großen Liebesgedichte: La voz a ti debida (1931), Razón de amor (1936) und Largo lamento (1939).
  • Dritte Etappe (Exil): Reflexionen über die menschliche Existenz: Todo más claro (1949) und das posthume Confianza (1955).

La voz a ti debida ist Teil einer Trilogie über die romantische Liebe, in der das „Du“ (die geliebte Person) dem „Ich“ Sinn verleiht.

Miguel Hernández (1902–1942)

Obwohl zeitgenössisch zur Generation von 27, verfolgte er einen eher traditionellen Stil. Geboren in einer armen Familie in Orihuela, war er Autodidakt und arbeitete als Hirte. Zu seinen Werken zählen El rayo que no cesa, Canción y balada de ausencias, Perito de lunas und Viento del pueblo. Er starb nach dem Bürgerkrieg im Gefängnis.

Dámaso Alonso (1898–1990)

Der in Madrid geborene Dichter und Gelehrte war Spezialist für Góngora und Gil Vicente sowie Direktor der Real Academia de la Lengua. Seine erste Schaffensphase war geprägt von „reiner Poesie“ (Poemas puros, poemillas de la ciudad). Nach dem Bürgerkrieg wurde seine Lyrik zum Protest gegen Hass und Ungerechtigkeit (Hijos de la ira, Hombre y Dios).

Vicente Aleixandre (1898–1984)

Nobelpreisträger für Literatur (1977). Sein Werk umfasst eine Poesie der sozialen Ablehnung und Naturverbundenheit: Espadas como labios (1932), La destrucción o el amor (1935) und Sombra del paraíso (1944). In La destrucción o el amor verbindet er Liebe mit dem Tod, wobei er die Natur als reinste Form des Daseins betrachtet.

Luis Cernuda (1902–1963)

Geboren in Sevilla, lebte er im Exil und starb in Mexiko. Sein Gesamtwerk vor dem Krieg fasste er in La realidad y el deseo (1936) zusammen. In Los placeres prohibidos (1931) erforscht er die Grenzen der Liebe und das Begehren, wobei er die Liebe oft als unerreichbar und die Einsamkeit als bleibendes Schicksal darstellt.

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