Die Gruppe der 98: Themen, Stil und Hauptvertreter

Die Gruppe der 98: Themen, Stil und Mitglieder

Themen der Generación del 98

• Das Spanien-Thema (Tema de España)

  Die Gruppe der 98 konzentrierte sich traditionell auf das sogenannte «Tema de España». Sie suchten die Identität Spaniens durch die Auseinandersetzung mit seiner Landschaft, seinen Menschen, seiner Geschichte und seiner Literatur. Die Autoren nahmen dabei zwei gegensätzliche Haltungen ein: eine kritische und eine verherrlichende. Sie prangerten Armut, Vernachlässigung, die Unwissenheit der Bevölkerung und den Niedergang des Landes an, sahen aber gleichzeitig in der Landschaft die Schönheit, Lebendigkeit und Spiritualität eines Landes und seiner Menschen.

• Politik

  In ihrer Jugend bekannten sich die Autoren zu sehr fortschrittlichen Ideen, in einigen Fällen sogar zum Anarchismus. Später jedoch entwickelten sich ihre Positionen oft hin zu konservativeren Ansichten.

• Geschichte

  Die Geschichte war eine kontinuierliche Quelle der Reflexion. Unamuno nannte sie die «Intrahistoria» (Insider-Story), womit er die ruhige Lebensweise von Millionen von Menschen ohne Geschichte meinte, deren tägliche Arbeit jedoch die tiefe historische Realität konstruiert.

• Sehnsucht nach Europäisierung

  Der Wunsch nach Modernisierung und Offenheit, der nicht unvereinbar mit der Liebe zu Spanien war.

• Die Landschaft Kastiliens

  Lyrische Verherrlichung der Landschaft und der Bräuche Kastiliens, in denen die Autoren die Essenz Spaniens sahen.

• Zeit

  Der Übergang von der physikalischen Zeit zur psychischen Zeit.

• Verschmelzung von Realität und Fiktion

• Das Essay (Ensayo)

  Das Essay etablierte sich als eigenständige literarische Gattung und wurde zum bevorzugten Genre der Autoren der Gruppe der 98.

• Existenzielle Reflexion

  Der Zusammenbruch der Werte und die zeitgenössischen Krisen veranlassten die Autoren, existenzielle Aspekte zu reflektieren: das Vergehen der Zeit, die Besessenheit vom Tod, die Einsamkeit des Menschen, Enttäuschung und religiöse Fragen. Dies führte zu einer neo-romantischen Haltung, die sich in Gefühlen von Angst, Pessimismus und Ekel äußerte.

Stilistische Merkmale

Die Autoren der Gruppe der 98 akzeptierten innovative Beiträge der modernistischen Sprache, lehnten jedoch deren übermäßige Rhetorik ab. Sie verwendeten eine schlichte und einfache, aber sorgfältig ausgearbeitete Sprache, oft mit einer Vorliebe für traditionelle oder archaische Wörter.

Ihre ästhetische und emotionale Haltung gegenüber der Realität führte zu einer lyrischen und anklagenden Sprache. Die Subjektivität, die auf Menschen und Dinge projiziert wurde, nahm zwei Ansätze an: Einerseits versuchten sie, die Gefühle und Eindrücke, die das Gesehene hervorrief, einzufangen; andererseits nutzten sie eine ausdrucksstarke, karikaturistische Sprache, um die schmerzhafte nationale Realität zu kritisieren.

Sie bedienten sich aller Genres (Lyrik, Romane, Dramen). Der ideologische und reflektierende Inhalt ihrer Literatur begünstigte jedoch die Verwendung von Prosa und insbesondere des Essays.

Merkmale der Schriftsprache

• Affinität zur Literatur des Mittelalters sowie zu Autoren wie Fray Luis de León, Quevedo und Cervantes.
• Ablehnung der Überheblichkeit oder der überladenen Prosa älterer Literatur.
• Anti-rhetorisch, nüchtern und vorsichtig, um nicht ins rein Prosaische abzugleiten.
• Vorliebe für traditionelle Wörter.
• Subjektivismus und Lyrik: Die Verschmelzung von Landschaft und Seele.

Hauptvertreter der Gruppe der 98

Obwohl diese Autoren zeitweise gemeinsame Anliegen teilten, waren sie starke Individualisten. Ihre ästhetische und ideologische Entwicklung verlief auf sehr unterschiedlichen Wegen: von der Unabhängigkeit Barojas über das Engagement Antonio Machados bis hin zum Konservatismus Azoríns und dem Progressismus Valle-Incláns.

Azorín (José Martínez Ruiz, 1873–1967)

Azorín war Essayist und in den frühen Jahren seiner Karriere politisch aktiv. Das dominierende Thema seiner Schriften ist das Spanien-Thema, die Ewigkeit und Kontinuität, symbolisiert durch die alten Bräuche der Bauern.

Er erhielt Kritikerlob für seine Essays, insbesondere für Alma Española (1901), Pueblos (1904) und Castilla (1912). Bekannt ist er auch für seine autobiografischen Romane La Voluntad (1902), Antonio Azorín (1903) und Confesiones de un pequeño filósofo (1904). Azorín etablierte einen neuen, energischen Stil in der spanischen Prosa.

Seine Arbeit zeichnet sich auch durch scharfsinnige Literaturkritik aus, wie in Literarische Werte (1913) und Jenseits des Klassischen (1915). Er gilt als einer der wichtigsten Vertreter dieser Generation.

Miguel de Unamuno (1864–1936)

Unamuno gilt als der intellektuelle Kopf der Gruppe der 98. Er wurde in Bilbao geboren und promovierte in Philosophie und Literatur an der Universität Madrid. Von 1891 bis 1901 war er Professor für Griechisch an der Universität Salamanca, wo er später zum Rektor ernannt wurde.

Seine nicht-systematische Philosophie durchdringt sein gesamtes Werk. In seiner Jugend sympathisierte er mit dem Sozialismus, Rationalismus und Positivismus und schrieb Artikel für die Zeitung El Socialista, in denen er seine Sorge um die Situation Spaniens zum Ausdruck brachte. Diese Sorge manifestiert sich in seinen Essays, gesammelt in Werken wie En torno al casticismo (1895), Vida de Don Quijote y Sancho (1905) und Por tierras de Portugal y de España (1911). Seine Gedichte verherrlichen oft leidenschaftlich das Land Kastilien.

Unamuno bediente sich aller literarischen Genres: Er war Dichter, Romancier, Dramatiker und Literaturkritiker. Zu seinen Erzählwerken zählen Paz en la guerra (1897), Niebla (1914), La Tía Tula und San Manuel Bueno, mártir (beide 1933). Unter seinen Gedichten ragt El Cristo de Velázquez (1920) heraus, während seine Theaterstücke weniger erfolgreich waren.

Antonio Machado (1875–1939)

Antonio Machado gilt als einer der größten spanischen Dichter. Er wurde in Sevilla geboren und studierte später in Madrid. 1893 veröffentlichte er seine erste Prosa, seine ersten Gedichte erschienen 1901. Er war Professor für Französisch und heiratete Leonor Izquierdo. 1927 wurde er in die Königlich Spanische Akademie gewählt.

In den 1920er und 1930er Jahren schrieb er zusammen mit seinem Bruder Theaterstücke, darunter La Lola se va a los puertos (1929) und La Duquesa de Benamejí (1931). Im Januar 1939 ging er ins Exil in das französische Dorf Collioure, wo er im Februar starb.

Sein erstes Buch, Soledades (1903), enthält modernistische Gedichte, die die Emotion des Augenblicks und den verborgenen Sinn seiner Umgebung betonen. Campos de Castilla (1912) ist eine poetische Darstellung der kastilischen Landschaft, verbunden mit dem Gefühl der verlorenen Liebe. 1917 veröffentlichte er Páginas escogidas und die erste Ausgabe seiner Obras Completas (Gesammelte Werke).

Ein wichtiges Prosawerk aus dieser Zeit ist Los Complementarios, eine Sammlung von Reflexionen und Skizzen über den Alltag. Nuevas Canciones (1924) setzte seine philosophische Linie fort, wobei die soziale Kritik stärker in den Vordergrund trat, ohne die lyrische Resonanz zu verlieren. 1936 veröffentlichte er das Prosabuch Juan de Mairena. Sentencias, agudezas, apuntes y recuerdos de un profesor apócrifo. Der Bürgerkrieg veranlasste ihn, vermehrt politische Gedichte zu schreiben.

Ramón María del Valle-Inclán (1866–1936)

Valle-Inclán war Romancier, Dichter, Dramatiker, Kurzgeschichtenautor, Essayist und Journalist. Er wurde in Villanueva de Arosa (Pontevedra) geboren und studierte Rechtswissenschaften in Santiago de Compostela, brach das Studium jedoch ab, um nach Mexiko zu reisen, wo er als Journalist arbeitete. 1931 bekleidete er mehrere offizielle Positionen, unter anderem als Leiter der Spanischen Akademie der Schönen Künste in Rom. Später kehrte er nach Galizien zurück, wo er im Januar 1936 in Santiago de Compostela starb.

Sein erstes Buch war Femeninas (1895). Es folgten von Galizien inspirierte Werke, die den lyrischen Stil des bäuerlichen und volkstümlichen Milieus betonen, wie der Roman Flor de Santidad (1904) und der Gedichtband Aromas de Leyenda (1907).

Im selben Jahr heiratete er Josefina Blanco und veröffentlichte das erste seiner „Barbaren-Stücke“ (Trilogía de las Comedias Bárbaras): Águila de blasón, gefolgt von Romance de lobos (1908). Dies waren stark stilisierte, gewalttätige Dramen mit mittelalterlichem Klang. In Cara de Plata (1922), dem dritten Band dieser Theater-Trilogie, zeigte sich bereits die Hinwendung zu sozialkritischen Überlegungen.

Seine zweite Reise nach Mexiko inspirierte wahrscheinlich den Roman Tirano Banderas (1926), der als sein bester Roman gilt.

Sein Theaterstück Luces de Bohemia (1920) begründete die Ästhetik des Esperpento, einer Verzerrung, die das Niedrige und Hässliche stilisiert, oft mit einer Art gestischem Expressionismus und Karikatur.

Valle-Inclán schrieb den Romanzyklus El Ruedo Ibérico (Der Iberische Ring), eine Reihe von Romanen, die auf der Realität der Herrschaft von Isabella II. basieren und einen bitteren, satirischen Blick auf die Spanier werfen. Dazu gehören La Corte de los Milagros (1927), ¡Viva mi dueño! (1928) und Baza de espadas.