Mario Vargas Llosa: Der Roman als Gottesmord und die Kunst der Fiktion

Zusammenfassung

Der Text fasst die Romanauffassung von Mario Vargas Llosa zusammen. Er beschreibt den Roman als Akt der Rebellion gegen die Wirklichkeit und als Versuch, sie zu korrigieren und zu ersetzen. Außerdem behandelt er das Verhältnis von Fiktion und Leben, die literarische Berufung, Disziplin beim Schreiben sowie realistische Einflüsse wie Flaubert, Martorell und Faulkner.

Kernpunkte

Für Vargas Llosa ist der Roman eine symbolische Ermordung der Realität und ein Akt gegen die Wirklichkeit, den er als Gottesmord bezeichnet.
Fiktion ergänzt das Leben, indem sie die Lücke zwischen dem tatsächlich gelebten Leben und den vielen möglichen Leben füllt.
Der Autor übernimmt die Aufgabe, die Welt zu ersetzen und eine autonome, eigene Realität zu schaffen.
Die literarische Berufung versteht Vargas Llosa als Leidenschaft, der sich der Schriftsteller unterwirft.
Inspiration entsteht nach seiner Darstellung durch Routine und tägliche Disziplin.
Flaubert mit Madame Bovary gilt ihm als Gipfel der Autonomie des Autors durch unpersönliche Erzählstimme und ironische Distanz.

Stellen Sie sich auf die Probe

Die Idee des Romans als Gottesmord

Mario Vargas Llosa erklärt seine Konzeption des Romans: Dank der Literatur ist das Leben besser zu verstehen. Sie macht das Leben, wenn auch nur für einen Moment, weniger umständlich und weniger traurig. Wer nicht oder nur wenig liest, kann zwar viel reden, aber wenig sagen. Um kritische und unabhängige Bürger zu formen, ist das Schreiben von Romanen ein Akt der Rebellion gegen die Wirklichkeit – ein Versuch ihrer Korrektur.

Die Wurzel seiner Berufung ist ein Gefühl der Unzufriedenheit mit dem Leben; jeder Roman ist ein Geheimnis des Gottesmordes, eine symbolische Ermordung der Realität. Die Ursachen dieses Aufstandes sind vielfältig, lassen sich aber als fehlerhafte Beziehung zur Welt definieren. Die Reaktion darauf war, die Realität zu unterdrücken und sie durch Worte in eine andere, reflektierte Welt zu verwandeln.

Literatur als Wahrheit und Fiktion

Der Wunsch, anders zu sein, ist eine zutiefst menschliche Aspiration – daraus wurde die Fiktion geboren. Wenn wir Romane lesen, werden wir nicht nur verzaubert, sondern auch von Wesen erfüllt, die der Autor uns nahebringt. Fiktion vervollständigt uns und überwindet die schreckliche Dichotomie, nur ein Leben zu führen, während wir uns tausend andere wünschen.

Die Lügen der Romane sind nie frei; sie füllen die Lücken im Leben. Fiktion ist ein temporärer Ersatz für das Leben. Die Rückkehr in die Wirklichkeit ist oft eine brutale Verarmung, die Erkenntnis, dass wir weniger sind als das, was wir geträumt haben. Durch Fiktion sind wir mehr und andere, ohne aufzuhören, wir selbst zu sein. Der Autor ist der Verdränger Gottes: Der Akt des Schreibens ist ein Akt gegen Gott selbst – ein Gottesmord, bei dem der Autor die Aufgabe übernimmt, die Welt zu ersetzen und eine autonome, autarke Realität zu schaffen.

Die literarische Berufung als Leidenschaft

Vargas Llosa definiert die literarische Berufung als eine Leidenschaft, der er sich unterwirft. Für den Schriftsteller ist seine Berufung ein Sklavendienst. Literatur ist eine einzigartige und exklusive Widmung. Wie Gustave Flaubert sagte: „Schreiben ist ein Weg des Lebens“ – man lebt, um zu schreiben.

Die Bedeutung des Plots und der emotionale Aspekt

Ich möchte, dass meine Bücher so gelesen werden, wie ich selbst Romane lese, die mich verzaubern. Es ist mir wichtig, dass jedes geistige Element in einem Roman in Aktion aufgelöst wird. Die Ereignisse sollten den Leser locken – nicht nur durch Ideen, sondern durch Farbe, Gefühl, Leidenschaft, Neuheit und die Spannung, die von ihnen ausgeht. Wo immer möglich, sollte die Lücke zwischen der Geschichte und dem Leser beseitigt werden.

Disziplin und die Muse der Inspiration

Schreiben ist ein Job mit viel Disziplin: Ich arbeite morgens bis zwei Uhr nachmittags und verlasse mein Atelier nie. Schreiben erfordert ein wenig Fantasie und viel Schweiß. Inspiration entsteht durch Routine. Zunächst ist sie etwas Nebulöses, ein Unbehagen, eine Unruhe, eine Neugier. Die Arbeit wird mit der Zeit klarer. Ich werde zu einer Art „Kannibale der Wirklichkeit“.

Literarische Verfeinerungen und ständiges Überarbeiten

Vargas Llosa ist ein Perfektionist, der seine Werke akribisch korrigiert und die Druckfahnen mit der Lupe prüft.

Einflüsse und realistische Affiliation

Der realistische Schriftsteller gehört zu einer Tradition, deren Romane Ereignisse widerspiegeln, die Leser durch ihre eigene Erfahrung der Wirklichkeit als möglich erkennen können. Der Fußabdruck von Flaubert und seinem Meisterwerk Madame Bovary ist hierbei entscheidend. Flaubert feierte die Objektivität und Unparteilichkeit des Schriftstellers durch eine unpersönliche Erzählstimme und ironische Distanz.

Für Vargas Llosa erreichte der Autor mit Flaubert den Gipfel der Autonomie. Weitere Einflüsse sind:

Der mittelalterliche Ritterroman: Insbesondere Tirant lo Blanc des katalanischen Schriftstellers Joanot Martorell.
William Faulkner: Sein Einfluss zeigt sich in der Konzeption der fiktiven Geschichte als aride Tragödie, eine dunkle Welt voller Störung.

Vargas Llosa fasst dies prägnant zusammen: „Scheitern ist eine Wahl, die eine gewisse Würde und sogar eine geheime Größe bedeutet.“

Häufige Fragen

Was bedeutet der Begriff Gottesmord im Zusammenhang mit dem Roman bei Vargas Llosa?

Vargas Llosa beschreibt das Schreiben eines Romans als symbolische Ermordung der Realität und als Akt gegen Gott, bei dem der Autor eine eigene, autonome Welt an die Stelle der bestehenden Wirklichkeit setzt.

Welche Rolle spielt Flaubert in Vargas Llosas Romanauffassung?

Flaubert gilt als Vorbild, weil er die Objektivität und Unparteilichkeit des Schriftstellers durch eine unpersönliche Erzählstimme und ironische Distanz verwirklicht hat. Für Vargas Llosa erreicht der Autor mit ihm den Gipfel der Autonomie.

Wie entsteht nach Vargas Llosa die Inspiration beim Schreiben?

Inspiration entsteht laut Vargas Llosa durch Routine und Disziplin. Zunächst ist sie nebulös, ein Unbehagen oder eine Neugier, die sich mit der Zeit in klarere Arbeit verwandelt.