Spanische Avantgarde und die Generation von 27
Die Spanische Avantgarde
Die spanische Avantgarde hatte Ramón Gómez de la Serna als eine ihrer wichtigsten Persönlichkeiten, der futuristische Ideen und andere innovative Merkmale verbreitete. Er schrieb in allen Genres (Romane, Theaterstücke, Essays, Memoiren), doch in den Greguerías zeigte sich sein ganzer Einfallsreichtum. Eine Greguería ist die Kombination einer Metapher mit humoristischen Elementen, also ein geistreicher Satz wie: „Der Gitarrist Floh macht den Hund.“ oder „Der Weg ist das billigste der Finger auf der Landkarte.“
Kreationismus in Spanien
Der Kreationismus, der in Spanien mit Vicente Huidobro beginnt, ist eine avantgardistische Strömung, die den schöpferischen Akt des Dichters als höchstes Streben ansah. Kreationisten suchten ungewöhnliche Bilder, die noch nie zuvor von anderen Dichtern verwendet wurden, und nutzten dabei freie Verse. Gerardo Diegos Handbuch „Schaum“ ist ein Beispiel für kreationistische Gedichte.
Der Ultraismus
Der Ultraismus entstand aus der Idee von Rafael Cansinos-Assens und seinen Freunden, Metaphern zu vereinen und die Fülle neuer Technologien zu betonen.
Der Surrealismus und die Generation von 27
Der Surrealismus fand in Spanien größere Akzeptanz als jede andere Strömung. Die Dichter der Generation von 27 entwickelten diesen Trend weiter:
- Rafael Alberti schrieb Über die Engel
- Federico García Lorca: Dichter in New York
- Vicente Aleixandre: Passion der Erde
Ein Unterschied zur französischen Avantgarde bestand darin, dass die spanischen Autoren nicht dramatisch-automatisches Schreiben verwendeten, sondern der Text eine Logik aufwies, die beim Lesen wahrscheinlich zu erraten war.
Merkmale der Generation von 27
Poetischer Populismus
Der poetische Populismus strebte die ästhetische Erneuerung der Poesie an und integrierte Innovationen der Avantgarde.
Reine Poesie
Die reine Poesie pflegte und erneuerte die Ausdrucksformen durch den Einsatz von religiösem Vokabular und Redewendungen. Die Metapher ist eine Figur, die sich gut eignet, um surreale Inhalte auszudrücken. Es wurde versucht, alles zu eliminieren, was dem Gedicht keine Schönheit verlieh, um so die reine Poesie zu erreichen. Was die Metrik betrifft, so wurden klassische Verse wie das Sonett und die Romanze genutzt, aber auch innovative Formen wie der Blankvers (der sich nicht reimt, aber rhythmisch strukturiert ist), der freie Vers (der sich nicht reimt und ein Merkmal der modernen Poesie ist) und weitere Versformen.
Engagierte Poesie
Die engagierte Poesie entwickelte sich aus thematischer Sicht. Zunächst stand die Kunst um der Kunst willen im Vordergrund, doch allmählich entwickelte sich eine humanere Poesie, die sich stärker mit Schmerz, Freude und Erinnerungen befasste.
Zentrale Themen
- Besonderes Interesse an den großen Angelegenheiten des Menschen (Liebe, Tod, Schicksal) und Themen mit populären Wurzeln.
- Die Stadt als Mittel zur Verarbeitung.
- Naturverbundenheit und Liebe.
- Kunst.