Spanische Literatur des 20. Jahrhunderts: Avantgarde und Lyrik

Die Avantgarde und der Ultraismus

Wenn sich die Poesie von der Außenwelt löst, um in ihrem Eifer eine neue Realität zu erschaffen, entfernt sich der Künstler von der moralischen Verantwortung für diese Welt. Wenn der Künstler keine moralische oder soziale Funktion mehr erfüllt, ist es logisch, dass die Kunst zu einem irrelevanten Spiel wird. Andere Innovationen sind die formale Ablehnung traditioneller Metren und Strophen, die durch freie Verse ersetzt werden, sowie die Streichung des Adjektivs und die fragmentarische Anschauung (Kubismus).

Die neue poetische Sprache zeichnet sich durch die Bedeutung der Metapher aus. Während die traditionelle Metapher eine logische Beziehung zwischen dem Realen und dem Evozierten herstellt, bricht die Avantgarde-Metapher diese Logik, sodass die Bedeutung nur noch durch Intuition erfasst werden kann. Diese radikale Abstraktion und der Rückzug aus der Realität entfremden die Öffentlichkeit – ein Ziel, das der Ultraismus bewusst anstrebte, da er sich auf Ortega y Gasset stützte, der der Ansicht war, dass Kunst von den Massen getrennt sein sollte.

Der Ultraismus hatte ein kurzes Leben, doch sein wichtigster Beitrag war die Akklimatisierung spanischer Avantgarde-Ideen. Zu den bemerkenswerten Vertretern zählen Jorge Luis Borges und Guillermo de Torre.

Prosa und intellektuelle Strömungen

Die Intelligenz, Philosophen und Wissenschaftler machten die Prosa zur bevorzugten Ausdrucksform.

• Ortega y Gasset: Er wurde zur geistigen Referenzfigur. Zu seinen Hauptwerken gehören Meditaciones del Quijote, España invertebrada, El tema de nuestro tiempo und Ideas sobre la novela. Er beschrieb einen Prozess der Reinheit und Entmenschlichung.
• Eugenio d'Ors: Animator der katalanischen Kultur. In seinem Werk Glosari sammelte er kurze und witzige Kommentare zu vielfältigen Themen. Er befürwortete die Rückkehr zu einem klassischen, eleganten Stil und einer optimistischen Einstellung. Er stand der Moderne kritisch gegenüber (Werke: Tres horas en el Museo del Prado, El Barroco).
• Manuel Azaña: Prominenter Intellektueller und Politiker, Gründer der Acción Republicana und Präsident der Republik. Er starb 1940 in Frankreich. Er war ein komplexer Charakter von großer Weisheit. Besonders interessant sind seine persönlichen Tagebücher und seine Theaterstücke, die während des Bürgerkriegs entstanden.

Die Entwicklung der Lyrik

Im Jahr 1914 endet die Moderne, doch ihre Spuren bleiben lange erhalten.

• Postmodernisten: Sie nutzten eine einfachere und persönlichere Sprache.
• Juan Ramón Jiménez: Er leitete die wichtigste Erneuerung der spanischen Lyrik ein.
• Neopopularismo: Eine Poesie mit traditionellem Volkscharakter, der auch Fernando Villalón folgte.

Juan Ramón Jiménez: Leben und Werk

Juan Ramón Jiménez wurde in Moguer (Huelva) geboren. Der Krausismus beeinflusste sein Werk maßgeblich. Der Tod seines Vaters löste psychische Störungen aus, die zu Krankenhausaufenthalten führten. Nach seiner Rückkehr nach Moguer schrieb er zahlreiche Gedichte. Später zog er nach Madrid, wo er Zenobia Camprubí kennenlernte, die er 1916 in New York heiratete. Er führte ein zurückgezogenes, einsames Leben. Während des Bürgerkriegs emigrierte er nach New York und später nach Kuba. Er starb im Exil.

Seine Überempfindlichkeit und sein egozentrischer Charakter prägten die Qualität seiner Arbeit. Er betrachtete sein gesamtes Schaffen als ein einziges, fortlaufendes Buch.

Phasen seiner Lyrik

• Phase I: Ninfeas, Almas de violeta (dekadenter, neo-romantischer Ton) und Rimas (beeinflusst von Bécquer und dem französischen Symbolismus). Später in Moguer: Elejías, Jardines lejanos, Baladas de primavera (Identifikation mit der Natur, Suche nach dem Alltag).
• Zweite Phase: Beginnend mit Diario de un poeta recién casado, öffnet sich die spanische Lyrik für Innovationen (freier Vers, englische Phrasen, Prosagedichte, chaotische Aufzählungen). Weitere Werke: Eternidades, Piedra y cielo, Belleza. Estación total sammelt Gedichte, die zwischen 1923 und 1936 entstanden.
• Letzte Phase: Die Produktion während des Exils, darunter En el otro costado, Dios deseado y deseante.