Spanische Nachkriegsliteratur (1940er) & Texttheorie

Literatur der 40er-Jahre in Spanien

Merkmale der Nachkriegsliteratur

Die Nachkriegsautoren lehnten die Idee der reinen Kunst ab. Sie waren der Überzeugung, dass Literatur eine Antwort auf die damalige Realität in Spanien geben sollte. Literarische Werke waren geprägt von Existenzangst, mutmaßlichen Fällen von Ungerechtigkeit, Solidarität und persönlicher Erfahrung. Ein großes Problem war die Zensur, die den freien Ausdruck behinderte, sodass viele Autoren ins Exil gingen. Andere wiederum nutzten Symbole und Allegorien, um die soziale und politische Situation zu beschreiben.

Es gab zwei Haupttendenzen:

• Die Konservativen: Sie teilten die Ideale der Sieger, priesen das „neue Spanien“ und nutzten zeitlose Themen, um die Probleme der Realität zu umgehen.
• Die Rehumanisierung: Diese Strömung äußerte sich in Gedichten voller Angst und Verzweiflung sowie in Theaterstücken und Romanen, die von existentieller Leere beherrscht wurden.

Literatur des Exils

Die gemeinsamen Themen der Exilliteratur waren die Anspielung auf Spanien, die Erinnerung an den Krieg, der Wunsch, die Vergangenheit zurückzuholen, und die Erfahrung des Exils. Bedeutende Vertreter waren León Felipe, Pedro Salinas, Alejandro Casona, Max Aub und Rosa Chacel.

Literarische Gattungen

Lyrik der 40er-Jahre

Die Lyrik dieser Zeit war charakterisiert durch das Verschwinden der großen Dichter und die starke Beschränkung der Meinungsfreiheit. Die frühen Jahre wurden von Dichtern des Franco-Regimes geprägt (sogenannte „verwurzelte Dichter“), deren Poesie der Verherrlichung und Erhöhung des Regimes diente. Ihre Sprache war rhetorisch und feierlich, oft nutzten sie das Sonett. Sie schrieben Gedichte basierend auf persönlichen Erfahrungen und verwendeten dafür eine einfache Sprache, freie Verse und surreale Bilder. Ein Beispiel ist Luis Rosales mit „La Casa Encendida“.

Im Jahr 1944 erneuerte sich die Poesie mit Werken wie „Hijos de la ira“ (Kinder des Zorns) von Dámaso Alonso (entwurzelte Poesie) und „Sombra del Paraíso“ (Schatten des Paradieses) von Vicente Aleixandre. Ihr Ziel war es, die Unzufriedenheit der Gesellschaft zu demonstrieren. Die „rehumanisierte“ Poesie konzentrierte sich auf die existenzielle Angst und das Thema Gott als Quelle von Chaos und Sinnlosigkeit. Sie zeichnete sich durch einen offenen, leidenschaftlichen und alarmierenden Ton aus, oft mit freien Rhythmen und Sonetten.

Theater der 40er-Jahre

Das Theater dieser Zeit war gespalten zwischen Verherrlichung und Humor. Es wurde aufgrund der Zensur, des bürgerlichen Geschmacks und des Verschwindens von Avantgarde-Autoren erneuert. Dominiert wurde es vom Propaganda-Theater des Regimes und dem bürgerlichen Theater.

Im Jahr 1949 erfuhr das Theater eine Erneuerung durch Antonio Buero Vallejo mit seinem Stück „Historia de una escalera“ (Geschichte einer Treppe). Buero Vallejo war ein Theaterkritiker, der sich der Erneuerung der Theaterszene gegenüber dem bürgerlichen Theater verschrieben hatte.

Eine weitere Erneuerung kam durch den Humor (vertreten durch Miguel Mihura und Enrique Jardiel Poncela), die Humor nicht nur als Unterhaltung, sondern als Instrument zur Vermittlung einer kritischen Weltsicht verstanden. Diese Stücke zeichneten sich durch unwahrscheinliche Situationen, absurde Dialoge und Gags aus. Beispiele sind „Eloísa está debajo de un almendro“ (Eloísa ist unter einem Mandelbaum) von Poncela und „Tres sombreros de copa“ (Drei Hüte mit Spitze) von Mihura.

Roman der 40er-Jahre

Der Roman dieser Zeit war zunächst von einer konservativen und falangistischen Ideologie geprägt. Die ersten Anzeichen einer Erneuerung zeigten sich mit „Nada“ (Nichts) von Carmen Laforet und „La familia de Pascual Duarte“ (Die Familie des Pascual Duarte) von Camilo José Cela. Diese Werke spiegelten eine zerrissene, gewalttätige und ausdrucksstarke Realität wider, die sich stark vom traditionellen Realismus unterschied.

Man unterscheidet zwei Hauptströmungen:

• Tremendismo:
  • Themen: Gewalt und Hoffnungslosigkeit.
  • Erzähler: Oft autobiografisch.
  • Charaktere: Antihelden, oft mit körperlichen oder psychischen Behinderungen.
  • Schauplatz: Arme und schmutzige Umgebungen.
  • Vision: Pessimistisch.
  • Stil: Direkte und grobe Sprache.
• Existenzialistischer Roman:
  • Themen: Autobiografischer Hintergrund, erstickendes und konventionelles Leben.
  • Erzähler: In der 1. Person.
  • Charaktere: Einzelgänger mit einem einzigen Protagonisten.
  • Stil: Sorgfältig und elegant.

Grundlagen der Textanalyse

Definition und Merkmale eines Textes

Ein Text ist die maximale Kommunikationseinheit, die sowohl sehr umfangreich als auch sehr kurz sein kann. Er ist das Produkt eines Senders, der einen Inhalt mit einer bestimmten Absicht ausdrückt. Ein Text besteht aus einer Reihe von organisierten Ideen und Aussagen, die in besonderen Beziehungen zueinander stehen. Er besitzt eine zentrale Thematik und verfolgt spezifische Ziele, beispielsweise zu überzeugen.

Wesentliche Eigenschaften eines Textes

Kohärenz

Kohärenz ist die Eigenschaft, nach der die Aussagen eines Textes einen umfassenden und einzigartigen Sinn vermitteln. Die Kohärenz eines Textes bezieht sich auf ein zentrales Thema, dem alle Bestandteile untergeordnet sind. Dieses zentrale Thema ist das Leitprinzip, anhand dessen die allgemeine Bedeutung des Textes erfasst wird. Die Teile des Textes müssen in Einklang stehen, da jeder neue Informationen ergänzt, eine thematische Kontinuität besteht und jeder Teil in sich sinnvoll ist.

Kohäsion

Kohäsion ist die Eigenschaft, nach der die Aussagen eines Textes aus lexikalischer und grammatischer Sicht erfolgreich miteinander verknüpft sind.

Mechanismen der thematischen Kontinuität

Dies sind die Verfahren, die dazu dienen, den „roten Faden“ eines Textes aufrechtzuerhalten:

• Lexikalische Wiederholungen: Beziehungen von Bedeutung, d.h. dasselbe semantische Feld (Koreferenz).
• Substitutionen: Ersetzen von Wörtern oder Phrasen.
• Ellipsen: Auslassen von wiederholten Wörtern.

Diskursmarker

Diskursmarker stellen Beziehungen zwischen zwei Ideen her. Man unterscheidet:

• Argumentative Beziehungen: Beispiele: Addition, Exemplifikation, Opposition, Ursachen, Folgen und Bedingungen.
• Organisation des Textes: Beispiele: Reihenfolge, Neuformulierung, Einführung eines Themas und Exkurs (Erweiterung einer Erklärung).