Das spanische Theater von 1939 bis heute: Entwicklung, Strömungen und Autoren

Das Theater von 1939 bis heute

Einführung

Am Ende des Bürgerkriegs waren die beiden wichtigsten Dramatiker des ersten Drittels des 20. Jahrhunderts gestorben (Valle-Inclán und Lorca), und andere etablierte Künstler gingen ins Exil. Die spanische Bühne erholte sich langsam, streng überwacht von der Zensur, die dem Theater aufgrund seiner einzigartigen Fähigkeit, Botschaften zu vermitteln, stets mit besonderem Eifer begegnete.

Dramatische Entwicklung in der Nachkriegszeit

In den 1940er Jahren diente das Theater als „nationaler“ Dienst der Diktatur. Es dominierte ein schwerfälliges Theater, darunter bürgerliche Komödien und Dramen mit Humor. In den späten 1940er Jahren setzte sich das realistische Theater durch, um Missstände anzuprangern, wie in der Arbeit Historia de una escalera von Buero Vallejo. Ab den 1970er Jahren entstand ein hochmodernes Theater mit Arrabal und Nieva, beeinflusst von der Grausamkeit des absurden Theaters und des Theaters der Grausamkeit. Ende der 1960er Jahre etablierte sich das freie Theater. Ab 1975 prägten aktuelle Themen, eine moderate realistische Ästhetik und formale Erneuerung die Bühne.

Das kommerzielle oder eskapistische Theater

A. Allgemeine Merkmale des eskapistischen Theaters

Seine Werke preisen die Gewinner und erfüllen zwei Funktionen: zu unterhalten und eine Ideologie zu vermitteln. Es betont die bürgerliche Komödie und das Drama mit Humor.

B. Die bürgerliche Komödie

Die bürgerliche Komödie entwickelte sich als anspruchsvolles Genre und erfüllte die Rolle des Benavente-Theaters, zu unterhalten und zu erziehen. Diese Werke enthalten eine moderate Dosis Kritik, gepaart mit einem gewissen Humor und einem melodramatischen Ton, der Familie, Ehe und Heimat verherrlicht. Wichtige Autoren und Werke sind: José María Pemáns Der Schmetterling wird und Lucas de Tenas Zwei Frauen um neun.

C. Theater des Humors

Es ist ein Theater, das eine radikal neue und innovative Komödie zeigt. Die beiden prominentesten Autoren dieser Bewegung waren Enrique Jardiel Poncela und Miguel Mihura. Das Werk von Enrique Jardiel Poncela zeichnet sich durch die Einbeziehung des Unplausiblen aus. Seine Figuren gehören zur Bourgeoisie. Die Gesellschaft, die er darstellt, ist vom Geld und der Liebe geprägt. Seine wichtigsten Werke sind: Heloise ist unter einem Mandelbaum und Vier Herzen mit Bremse und Rückwärts. Miguel Mihura war der eigentliche Initiator der Erneuerung mit Werken wie Drei humorvolle Hüte. Mihura zeigt seinen Pessimismus und seine Desillusionierung. Ein totaler und radikaler Humor, absurde und scheinbar sinnlose Situationen sowie unverständliche Dialoge prägen seine Werke. Mihura schrieb Werke wie Pistole oder Wachteln.

Das Theater des sozialen Realismus und des Engagements

Mit Historia de una escalera (Eine gerade Geschichte) begann in den 1950er Jahren ein Theater, das sich auf realistisches politisches und soziales Engagement konzentrierte. Die wichtigsten Vertreter waren: Antonio Buero Vallejo und Alfonso Sastre. Letzterer betonte, dass die Hauptaufgabe der Kunst in der ungerechten Welt, in der sie existierte, darin bestand, diese zu transformieren, und sprach auch von einem Theater oder einer Kunst der „Notfälle“. In einem Theater der sozialen Unruhen, das offen die Macht konfrontiert, muss der Dramatiker die Politik über den Zweck der Kunst stellen. Im Gegensatz dazu verteidigte Buero ein „mögliches“ Theater: Der Autor müsse sich an bestimmte Regeln und die Durchsetzung der Zensur halten, um sicherzustellen, dass sein Werk auf der Bühne bleiben und von dort aus gegen Ungerechtigkeit kämpfen könne. Zu diesem Zweck wurden historische Figuren und von der Realität entfernte Situationen verwendet.

Theater der 1960er Jahre: Realismus und bürgerliche Komödie

Das sozialrealistische Theater wurde bis in die 1960er Jahre hinein gepflegt. Es wurde von einem Sektor als Reaktion auf die nationalen Umstände betrachtet. In den 1960er Jahren gewann die neue bürgerliche Komödie an Bedeutung, die so weit wie möglich der Zensur auswich. Die ersten Werke wurden vom realistischen Theater übernommen, entwickelten sich dann aber in einfacheren Formen, deren Hauptthemen die Suche nach Glück und die Verteidigung der romantischen Liebe waren. Die prominentesten Autoren waren: Alfonso Paso, Jaime de Armiñán, Jaime Salom und Juan José Alonso Millán.