Spanisches Theater im 20. Jahrhundert: Eine Übersicht

Spanisches Theater im 20. Jahrhundert

Im Jahr 1900 war das Interesse am Theater groß. Es existierte das Género Grande, das jedoch seine Ressourcen abbaute und sich in Possen und Operetten (Zarzuelas) fragmentierte, wobei die nationale Besetzung eine vorherrschende Stellung einnahm. Das Género Grande entsprach der bürgerlichen Komödie, vertreten durch die Werke von Echegaray. In der Moderne begann die Bühnenlaufbahn von Jacinto Benavente (z. B. Die Interessenvertreter).

Niedergang der Moderne und die Generación del 98

Mit dem Rückgang der Moderne triumphierte das historische Theater in der spanischen Tradition, vertreten durch Villaespesa und Marquina. Am Ende des ersten Jahrzehnts des Jahrhunderts entstand die Notwendigkeit einer Erneuerung durch die Generación del 98. Der führende Autor wurde Unamuno, der in seinen Werken dieselben Themen wie in seinen Romanen behandelte: Leben, Tod und Gott. Zu seinen Werken zählen Fedra und Raquel encadenada. Antonio Machado und sein Bruder schrieben sieben Werke, darunter La Lola se va a los puertos.

Novecentismo und Avantgarde

Im Novecentismo und der Avantgarde stach das populäre komische Theater von Carlos Arniches (La señorita de Trevélez) hervor. Ebenfalls hervorzuheben sind die Brüder Álvarez Quintero und Jacinto Grau. Die Erneuerung des Theaters dieser Zeit gelang Valle-Inclán, dem Schöpfer des Esperpento (Vogelscheuchen/Grotesken). Zu seinen Werken gehören Comedias bárbaras und Luces de Bohemia.

Theater der 1930er Jahre und die Generación del 27

In den 1930er Jahren entstanden Theatergruppen mit einem innovativen Konzept für das Volk. Zu den Dramatikern gehören Max Aub (Der eifersüchtige Mann und seine Freundin), Alejandro Casona (Das Ghetto) und Jardiel Poncela (Vier Herzen). Besonders herausragend waren jedoch die Dichter der Generación del 27. Rafael Alberti schrieb das sogenannte „Theater der Dringlichkeit“ im Dienste der republikanischen Sache (z. B. Farsa de los Reyes Magos). Miguel Hernández (im Originaltext als Harris bezeichnet) schrieb vier Stücke: Wer dich gesehen hat und wer dich sieht, Schatten dessen, was du warst, Die Stein-Kinder und Der Bauer der Luft. Er war Zeuge des sozialen Dramas der Republik.

Federico García Lorca und der kommerzielle Erfolg

Federico García Lorca sticht unter diesen Autoren hervor. Sein Werk begann mit Der Fluch des Schmetterlings, gefolgt von Mariana Pineda und Puppentheater. Er schrieb Farcen für das Volk, wie Die wundersame Schusterfrau. Sein Avantgarde-Theater (z. B. Sobald fünf Jahre vergehen) mündete in den 1930er Jahren in Werken von großem kommerziellem Erfolg.

Krieg, Exil und Nachkriegszeit

Während des Bürgerkrieges produzierten beide Seiten Propagandastücke; erwähnenswert sind hier auch die Werke von Pedro Salinas. Im Exil wurde die dramatische Tätigkeit fortgesetzt, wobei Alejandro Casona mit La Dama del Alba hervorsticht. In der spanischen Nachkriegszeit dominierten humorvolle Werke auf den Bühnen. Die interessantesten Autoren dieser Ära sind Miguel Mihura (Tres sombreros de copa) und Enrique Jardiel Poncela (Eloísa está debajo de un almendro).