Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Musik für Gymnasiale Oberstufe

Mittelalterliche Lyrik: Von Troubadouren und Volksdichtung

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Kultivierte Lyrik des Mittelalters

Die kultivierte Lyrik entwickelte sich in Andalusien, Katalonien und im Königreich Galizien.

Katalanische Lyrik der Troubadoure

Die Troubadourdichtung entstand im 12. Jahrhundert in der Provence und gelangte im darauffolgenden Jahrhundert nach Katalonien. Sie hatte einen lyrischen Charakter, bekannte Autoren und wurde in einer homogenen Sprache verfasst. Sie war Teil der Kulturlandschaft der Spielleute, welche die für den Gesang bestimmten Kompositionen verbreiteten. Die Troubadoure schufen eine Kunst, die strengen thematischen und formalen Gesetzen unterlag.

Wichtige Genres

  • Cansó: Eine Liebesdichtung, welche die feudale Ideologie widerspiegelte. Sie nutzte die feudale Sprache, um die Beziehung zwischen Herr
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Römische und Byzantinische Kunst und Architektur

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Römische Architektur

Religiöse Bauten

Der römische Tempel ist oft prostylos, mit Säulen nur auf der Vorderseite. Er ist ein Pseudo-Peripteros, bei dem Säulen an den Rand des Tempels befestigt sind. Er besitzt nur eine Treppe, die den Zugang zum Pronaos ermöglicht, da er auf einem Podest (Basis) steht.

Zivilbauten

Zu den Zivilbauten gehören:

  • Basilika

    Von großer Bedeutung für die Verwaltung der Justiz und des Handels. Sie hatten rechteckige Grundrisse mit drei Schiffen (Naven).

  • Thermen (Öffentliche Bäder)

    Öffentliche Bäder waren von großer Bedeutung. Sie umfassten Tagungsräume, Bibliotheken, Sportstätten usw. und waren kostenlos zugänglich. Sie bestanden aus mehreren Räumen.

  • Theater und Amphitheater

    Im Theater wurde dem Chor weniger Wert

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Griechische und römische Skulptur und Mosaik

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Griechische Skulptur

Die griechische Skulptur wurde vornehmlich aus Marmor und Bronze, aber auch aus Holz, Gold und Elfenbein gefertigt. Es gibt zwei Haupttypen:

  • Reliefs: zur Verzierung von Brüstungen und Friesen in Tempeln und Schreinen.
  • Freistehende Skulpturen: Sie entsprachen dem hellenistischen Schönheitskanon, der sich durch Proportion, Ausgewogenheit, Symmetrie, Volumen und Bewegung auszeichnete.

Die Skulpturen waren sehr naturalistisch. Das zentrale Thema war die menschliche Figur, die verschiedene Götter, Göttinnen, Helden, Heldinnen und Athleten darstellte.

Skulpturale Zeiträume

  • Archaische Periode: Hier erscheinen die ersten kleinen Figuren (Xoana), von denen man annahm, dass sie den Göttern huldigten. Häufiger sind jedoch Skulpturen
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Altägyptische Kunst: Skulptur, Malerei und Architekturstile

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Ägyptische Skulptur

Ägyptische Skulptur: Der künstlerische Ausdruck war in Ägypten von großer Bedeutung. Die verwendeten Materialien waren harter Stein und Granit. Auch Skulpturen aus Holz und Bronze wurden gefertigt. Es gab zwei Arten der skulpturalen Darstellung: das Relief und die freistehende Skulptur. Das Relief wurde in Gräbern und Tempeln als wesentliches Element der Architektur verwendet. Sein Zweck war es, die Tugenden und Kräfte der Götter zu verkünden und die tägliche Arbeit der Ägypter darzustellen. Die verwendete Technik war das Herausarbeiten und Vertiefen, d.h. das Schneiden in Stein. Freistehende Statuen unterstreichen die monumentale Skulptur. Ihr Hauptmerkmal ist die Unbeweglichkeit, also die Haltung, in der die...

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Glossar architektonischer und künstlerischer Begriffe

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Sitzend: Skulptur, die eine sitzende Figur darstellt. Z.B. Moses von Michelangelo.

Tempera: Maltechnik, bei der Farben durch Mischen von Pigmenten mit Eigelb oder tierischem Fett gewonnen werden.

Liegend: Skulptur, die eine liegende Figur darstellt. Z.B. Liegender Christus von Gregorio Fernández.

Zoomorph: "Tierförmig".

Architektonische Begriffe

Amphitheater: Römisches öffentliches Gebäude für die Veranstaltung von Shows und Spielen wie Gladiatorenkämpfe, Seeschlachten oder Tierkämpfe. Es hat eine kreisförmige oder ovale Form, wodurch es sich vom Theater unterscheidet. Z.B. flavisches Amphitheater (Kolosseum).

Atrium: Raum, in dem sich der Altar befindet (der auch Atrium genannt wird) für die Verehrung der römischen Götter, und der später...

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Romantik und Klassizismus: Kulturelle Epochen im Überblick

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Die Romantik: Definition und kulturelle Bedeutung

Die Romantik ist eine kulturelle, literarische und künstlerische Bewegung, die ihren Höhepunkt in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts (XIX. Jh.) erreichte. Sie entstand in Deutschland und England und verbreitete sich rasch in ganz Europa. Die Romantik steht für eine neue Sensibilität, eine neue Konzeption der Welt und des Lebens, die weitreichende soziale und politische Implikationen hatte.

Ursprung und Entwicklung der Romantik

Die Romantik trat in England und Deutschland im späten 18. Jahrhundert in Erscheinung. Von dort aus verbreitete sie sich über Frankreich und Italien nach Spanien. Zunächst war sie eine rein literarische Bewegung, doch ihre Ästhetik beeinflusste bald auch andere...

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Mester de Juglaría: Die Kunst der mittelalterlichen Sänger

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Mester de Juglaría: Die Kunst der Minnesänger

Der Mester de Juglaría (Minnesang) bezeichnet die Kunst der fahrenden Sänger, die als Dichter Ereignisse, Taten von Helden sowie Legenden in Form von Epen vortrugen. Diese Kunstform des Geschichtenerzählens wird als Mester de Juglaría bezeichnet.

Die Rolle der Minnesänger

Die Aufgabe der Sänger bestand darin, epische Stoffe dramatisch vorzutragen. Sie zogen von Stadt zu Stadt und von Burg zu Burg, um die Menschen mit auswendig gelernten Versen zu unterhalten. Die Epen wurden ursprünglich mündlich überliefert und waren nicht zum Lesen bestimmt.

Unterhaltung und Darbietung

Zu ihrem Repertoire gehörten:

  • Singen und Tanzen
  • Vortrag lyrischer Gedichte
  • Musikalische Begleitung bei Festen

Unterschied zwischen

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Das Mittelalter: Gesellschaft, Kultur und Literatur

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Einleitung: Das Mittelalter und sein Beginn

Im Jahr 476 n. Chr. fiel das Römische Reich in die Hände der Barbaren, die verschiedene Provinzen des Reiches besetzten (z.B. Frankreich durch die Franken, Italien durch die Ostgoten, England durch die Angeln und Sachsen). Die Zeit vom späten 5. bis zum 16. Jahrhundert wird als Mittelalter bezeichnet. Sie endete in den meisten Ländern mit der Entdeckung Amerikas, außer in Italien, wo sie bereits im 13. Jahrhundert endete.

Struktur der mittelalterlichen Gesellschaft

Die mittelalterliche Gesellschaft war eine Ständegesellschaft, bestehend aus Adel, Geistlichkeit und Volk. Ein Aufstieg von einem Stand in einen anderen war schwierig.

Der Adel

Der Adel widmete sich dem Krieg. Der König verlieh ihnen...

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Theater von Epidaurus: Antikes Meisterwerk

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Allgemeine Informationen

Titel: Theater von Epidaurus

Autor: Polyklet der Jüngere

Datierung: 4. Jahrhundert v. Chr.

Material: Stein

Lage: Epidaurus, Peloponnes, Griechenland

Formale Analyse

Kurze Beschreibung des Gebäudes

Das Theater wurde an einem natürlichen Hang erbaut und besteht aus den folgenden Hauptteilen:

  • Orchestra (Orchester)
  • Cavea (Zuschauerraum)
  • Bühnengebäude (Skene und Proskenion)

Orchestra (Orchester)

Im griechischen Theater ist das Orchestra kreisförmig und hatte ursprünglich einen Boden aus gestampfter Erde. In seiner Mitte befand sich der Altar für den Gott Dionysos (Thymele), um den der Chor agierte.

Cavea (Zuschauerraum)

Die Cavea ist der Bereich für die Zuschauer. Sie hat eine halbrunde, leicht über den Halbkreis hinausgehende...

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Meister der Spanischen Renaissance: Garcilaso de la Vega & Fray Luis de León

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Garcilaso de la Vega (1501–1536)

Garcilaso de la Vega verkörpert den Prototyp des Renaissance-Edelmanns: Soldat und intimer Dichter, der die Ideale von Waffen und Literatur in sich vereint. Seine dichterische Laufbahn lässt sich in drei Phasen unterteilen:

  • Einfluss der Poesie der Lieder

    In dieser Phase dominieren Kompositionen, die italienische Formen mit achtsilbigen Versen abwechseln. Seine Verse sind frei von petrarkistischen Elementen und zeichnen sich durch Wortspiele sowie gemeinsame Themen der Liebe aus.

  • Die Petrarca-Phase

    In Anlehnung an Petrarca verinnerlicht Garcilaso die Liebe, beschreibt seine Gefühle und nutzt die Natur als Rahmen für die Reflexion sowie als Mittel zur Darstellung seiner Geliebten.

  • Phase der kreativen Entfaltung

    Diese

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