Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Musik für Gymnasiale Oberstufe

Salvador Dalí: Der große Masturbator (1929)

Werkdetails und Kontext

• Künstler: Dalí, Salvador (1904-1989)
• Entstehungsjahr: 1929
• Stil: Surrealismus, Traumdarstellung
• Technik: Öl auf Leinwand
• Maße: 1,1 m x 1,5 m
• Standort: Museo Reina Sofía, Madrid

Komposition und Symbolik

Das zentrale Element des Gemäldes ist ein stilisiertes Selbstporträt des Malers, das jedoch Dalís charakteristische Züge wie die riesige Nase und das lange Gesicht aufweist. Dieses Selbstporträt ist hier prominent dargestellt. Neben dem Selbstporträt finden sich weitere Objekte:

• Ein Bauch mit einem riesigen, von Ameisen befallenen Hummer.
• Ein Haken.
• Ein Löwenkopf.
• Eine von Muscheln geplagte Strandlandschaft.

Dieses Selbstporträt zeigt zudem eine weibliche Figur mit sehr modernistischen...

Titel: Tableau II Autor: Piet Mondrian 1872-1944) Chronologie: 1921-1925 Stil: Neoplastizismus Technik: Öl Support: Leinwand
Aktuelle Lage: Hallo Bill Sammlung in Zürich
Thema: Quadrate und Rechtecke in verschiedenen Größen unterbringen Massen von bunten Grundfarben, dass die Leinwand zu kombinieren, um ein geschlossenes Netzwerk, das von der Oberfläche entspricht.
Kunststoff-Elemente: Grundfarbe (rot, gelb, blau). Horizontale und vertikale Gitterlinien. Die schwarzen Linien dienen dazu, Farben zu isolieren dem Stand heraus mehr und macht jede dieser. Es fehlt jede Bezugnahme auf die Bewegung in der Kurve und Diagonale .. Wenn jederzeit das Gleichgewicht. Die Form und Farbe sind laut einer Studie psychische bester Ordnung. Muster aus Quadraten,...

Landschaft bei L'Estaque – Georges Braque (1908)

Eckdaten zum Werk

• Autor: Georges Braque
• Jahr: 1908
• Stil: Kubistisch
• Technik: Öl auf Leinwand
• Thema: Landschaft
• Ort: Kunstmuseum (Bern)

Georges Braque und der Kubismus

Georges Braque war neben Picasso einer der prominentesten Künstler des Kubismus. Nach frühen Werken, die dem Fauvismus nahestanden, führte ihn seine Arbeit im Jahr 1907 zur Geometrisierung. Dies war maßgeblich durch den Eindruck der Cézanne-Ausstellung in Paris sowie seine Beziehung zu Picasso beeinflusst. Gemeinsam experimentierten sie mit der Technik der Collage und schufen thematisch sowie formal sehr ähnliche Werke. Nach dem Ersten Weltkrieg löste sich Braque von Picasso und entwickelte eine persönliche Stilrichtung, die sich...

Die Kastilische Bildhauerschule

Die prominenteste Figur der Kastilischen Schule ist Gregorio Fernández, ein Bildhauer galizischer Herkunft, der in Valladolid arbeitete. Er schuf sehr erfolgreiche ikonografische Typen, darunter liegende Christusfiguren, Kruzifixe und makellose Darstellungen.

Merkmale und Werke von Gregorio Fernández

• Merkmale: Starker, übermäßiger Pathos und Naturalismus, der sich durch künstliche, kristalline Tränen, Haare, Wunden und Blutstropfen ausdrückt.
• Werke: Der Altar der Kathedrale von Plasencia, Taufe Christi.

In Madrid wurden italienische Werke in die Königsmonumente integriert, wie im Fall des Reiterstandbilds Philipps III. von Giambologna (Manierismus) und des Philipps IV. von Pietro Tacca, an dem Martínez Montañés...

Gotische Architektur: Merkmale

Charakteristika des Baustils

Die Merkmale der Konstruktion sind durch das Vorherrschen großer Wandöffnungen geprägt. Die Wand kann durch große, helle Fenster ersetzt werden, die ihr einen neuen Charakter verleihen. Vertikalität und Leichtigkeit sind die Elemente, die mit einer Reihe neuer architektonischer Formen erreicht werden, wie:

• Der Spitzbogen: Ein Bogen, der stabiler ist und eine größere dekorative Höhe bietet. Neue Bogenarten wie der elliptische, segmentale und Kielbogen entstehen.
• Das Kreuzrippengewölbe: Gebildet durch zwei sich kreuzende Diagonalbögen, die sichtbar werden und als Rippen bezeichnet werden. Der Punkt, an dem sie sich kreuzen, ist der Schlussstein. Das Gewölbe wird von zwei Gurtbögen

Die Skulptur der Renaissance in Spanien

Die Entstehung der Renaissance in Spanien: Chronologie und historischer Kontext

Spanien unterhielt enge Beziehungen zu Italien, unter anderem wegen der Feldzüge von Ferdinand zur Erlangung der Vorherrschaft der Krone von Katalonien-Aragon über Neapel und Sizilien. Der kontinuierliche Austausch von Künstlern und Materialien zwischen den verschiedenen italienischen Staaten und der spanischen Monarchie ermöglichte es, dass die Renaissance erst gegen Ende des 15. Jahrhunderts assimiliert wurde und sich im 16. Jahrhundert verbreitete.

Die sozialen Merkmale Spaniens zu dieser Zeit waren weit entfernt von denen, die in Italien während der Blütezeit der Renaissance beobachtet wurden. Während die Wiederbelebung...

Einführung: Historische Koordinaten, Chronologie und Merkmale der Renaissance

Die italienische Herkunft

Diese Bewegung entstand in Italien. Künstler der Renaissance orientierten sich an den Inspirationsquellen der Antike. Italien war reich an Überresten des alten Römischen Reiches, aus denen die Humanisten die besten Lehren zogen. Auch in Italien ging der klassische Geist nie ganz verloren; er blieb über das gesamte Mittelalter, während Romanik und Gotik, in gewissem Maße erhalten. Vergessen Sie nicht, dass Italien auch einer der Orte war, an denen sich die neue Wirtschaft und eine neue Gesellschaft entwickelten, die neue Interessen und somit eine neue Sprache benötigten.

Chronologie der Renaissance in Italien

Die "Trecento"

Während des...

Renaissance-Architektur in Spanien

3.1. Die Entstehung der Renaissance in Spanien: Chronologie und historischen Kontext - Heavy Spanien Italien Beziehungen gepflegt mit, wegen der vielen Kampagnen geführt von Ferdinand die Domäne, die Krone von Katalonien-Aragon und hatte über Neapel und Sizilien die kontinuierlichen Austausch von Künstlern und Materialien zwischen den verschiedenen italienischen Staaten und der hispanischen Monarchie, erlaubt das Wesen der Renaissance wurden bis Ende des fünfzehnten Jahrhunderts und verbreitete sich in der sechzehnten Jahrhundert assimilierten .- Die soziale Merkmale wurden bisher in Spanien während der genug von denen, die in Italien wurden in der Tragzeit von der Renaissance in Italien gefunden, während...

Der Barock

Der Barock erstreckt sich chronologisch über das 17. Jahrhundert und die erste Hälfte des 18. Jahrhunderts. Er beginnt nicht in Frankreich, sondern Rom wird ab der Zeit von Sixtus V. zum Vorbild. Die religiöse Spaltung zwischen Katholiken und Protestanten sowie die Aktivitäten der Jesuiten beeinflussen die Einheit und Monumentalität der Tempel. Die Dramatik des Barock zeigt sich in der großen Wirkung auf Altäre und Innenräume: Rationalität weicht vielfach dem Eindruck, die Sinne zu überwältigen. Die künstlerischen Ausdrucksformen sind vielfach verspielt und theatralisch; auf politischer Ebene ist die Epoche vom Triumph der absoluten Monarchien und von höfischen Repräsentationsbedürfnissen geprägt. Die Monarchen versuchen,...

Gotische Malerei: Merkmale und Entwicklung

Die gotische Malerei, oft auf Holztafeln ausgeführt, zeichnet sich durch die Suche nach Realismus aus. Im 14. und 15. Jahrhundert versuchten die Künstler, die Realität bis ins kleinste Detail zu erfassen. Die Darstellung von Schatten und des sie umgebenden Raumes ist charakteristisch, um einen dreidimensionalen Raum zu vermitteln.

Religiöse Themen dominieren häufig. Die Entwicklung der gotischen Malerei ist eng verbunden mit:

• Der italienischen Malerei, insbesondere der Siena-Schule mit Künstlern wie Duccio di Buoninsegna und der Florentiner Schule mit Cimabue und Giotto di Bondone.
• Der flämischen Malerei, die die Ölmalerei einführte, vertreten durch Meister wie Jan van Eyck und Rogier van der