Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Sprache und Literatur für Gymnasiale Oberstufe

Die spanische Nachkriegsliteratur

In den ersten Jahren nach dem Spanischen Bürgerkrieg war die Literatur stark von der Franco-Propaganda geprägt. Romane verherrlichten das Regime und seine ideologischen Werte, wie etwa Die Brücke von José Antonio Jimeno Arnau. Daneben existierten idealistische Strömungen, die versuchten, den Krieg zu verdrängen.

Existentieller Realismus

Diese Strömung spiegelt das bittere tägliche Leben wider. Zentrale Themen sind Einsamkeit, enttäuschte Hoffnungen und die ständige Präsenz des Todes. Die Romane zeigen die existenzielle Unruhe des Individuums.

Repräsentative Werke

• Die Familie des Pascual Duarte (1942): Ein Meilenstein der spanischen Literatur. Der Roman schildert das Leben von Pascual Duarte, der durch

Das Leben und Werk von Miguel Hernández sind untrennbar miteinander verbunden. Er integriert seine Erfahrungen in seine Dichtung, während sein Leben gleichzeitig von der Poesie genährt wird.

Frühe Schaffensphase: Natur und Lebensfreude

Die meisten seiner frühen Gedichte vermitteln eine bewusste, unbeschwerte Lebensfreude. In vielen Werken findet sich eine Hommage an die Natur – eines seiner Hauptthemen –, die mit fast jubelnder Freude verkündet, dass das Leben schön ist. In dieser Phase ist die „Wunde der Liebe, des Lebens und des Todes“ noch nicht spürbar.

Die Wunden der Liebe und der Tod

Diese „Hernandianischen Wunden“ beginnen in Werken wie „Der Blitz, der niemals anhält“ zu atmen. Es sind Lieder von Liebe und Leid,...

Das Thema und seine Gliederung

Das Thema entwickelt sich im Laufe des Lebens und ist in drei Teile gegliedert. Der erste und der zweite Teil behandeln das Leben des Autors, der zweite Teil ist ein Spiegelbild dessen, was geschehen wird, und der letzte Teil, in dem der Feind erscheint und Verzweiflung aufgrund des Schmerzes herrscht.

Die erste Strophe: Jugend und Stürme

In der ersten Strophe wird eine Metapher erwähnt: Meine Jugend war düster, nur Stürme. Der Sturm ist ein gewalttätiges Element, das Angst erzeugt und die Jugend darstellt.

Die zweite Strophe: Wandel und Reife

Die zweite Strophe beginnt mit dem Wort Jetzt, das eine zeitliche Veränderung andeutet. Das lyrische Ich hört, denkt, überlegt; es hat eine Reife erreicht, die es ihm...

Neoklassizismus und Romantik in der spanischen Literatur des 18. Jahrhunderts

Lyrik des 18. Jahrhunderts

Die Lyrik des 18. Jahrhunderts lässt sich in drei Hauptströmungen unterteilen:

• Barocke Lyrik: Der am meisten geschätzte Dichter dieser Strömung ist Diego de Torres Villarroel, dessen Lyrik stark von Quevedo beeinflusst ist.
• Klassizistische Dichtung: Hier sticht Juan Meléndez Valdés hervor.
• Präromantische Poesie: Diese Dichtung wirft metaphysische oder soziale Fragen auf und zeichnet sich durch einen intensiveren emotionalen Ton aus.

Juan Meléndez Valdés synthetisiert in seinem Werk die poetischen Bewegungen des Augenblicks: die neoklassische anakreontische, sinnliche, leichte und spielerische Poesie sowie die präromantischen und humanitären...

Miguel Hernández (1910–1942): Leben und Werk

Biografie (Vida)

Geboren in einer bescheidenen Familie und von Beruf Schäfer. Er reiste nach Madrid, wechselte zum Journalismus und kehrte später nach Orihuela zurück, wo er Josefina Manresa traf und heiratete, die seine Dichtung inspirierte. Er trat der Kommunistischen Partei bei und kämpfte auf republikanischer Seite im Spanischen Bürgerkrieg. Er wurde gefangen genommen und starb im Gefängnis an Tuberkulose (TB).

Wichtige Werke (Obra)

Hernández wird der Generation von 36 zugerechnet, ist aber stark von der Generación del 27 inspiriert.

• Perito en lunas
• El rayo que no cesa (Der unaufhörliche Blitz)
• Viento del pueblo (Wind des Volkes)
• Poesía en la guerra (Poesie im Krieg)
• El hombre acecha (Der

Garcia Marquez war 1928 geboren in Aracatana (Kolumbien) in. Gehört zu einer Gruppe von Schriftstellern der 60er Jahre. Verbindet seine journalistische Tätigkeit mit dem Schreiben von Kurzgeschichten und Romanen. Gipfel war sein Roman Hundert Jahre Einsamkeit (1967). Roman war im Jahr 1982 Preisgeld. Wichtigsten Elemente der lateinamerikanischen Romane sind: - echte Magie - die Einbeziehung des Unterbewusstseins - incorporacon einer mythisch-allegorische Thema - die Gegenwart des Todes, - der Zusammenbruch der linearen Zeit - der Unlogik, - die Experimentieren mit Sprache, - der heilige Sinn des Körpers. Historischen Kontext, soziale und kulturelle Maßnahmen. 1 South American Länder haben Jahrhunderts erlebt eine akute politische Instabilität...

Schloss von Versailles

Die Paläste wurden entworfen, um die privaten Gärten mit der Stadt in Frankreich zu verbinden. Sie wurden als eine rationelle Bewirtschaftung der Natur konzipiert. André Le Nôtre gestaltete die Gärten und ordnete Versailles. Die Konzeption des Werkes folgt strengen Regeln des französischen Klassizismus.

Die Fassaden sind in drei Ebenen organisiert:

• Untergeschoss: Service-Bereich
• Erdgeschoss: Haupthalle
• Obergeschoss: Private Räume

Die Vorderseite dient als hervorragender Ausgangspunkt und endet im dritten Stock mit kleinen, verzierten Fenstern. Die Fassade mit ihren Säulen ist eine der wenigen Konzessionen an den Barock, während die prunkvoll eingerichteten Innenräume die Kälte des Klassizismus durch barocken Glanz...

Spanien in den 50er und 60er Jahren

In den Jahrzehnten nach dem Bürgerkrieg erlebte Spanien unter der Franco-Diktatur tiefgreifende soziale und wirtschaftliche Veränderungen. Trotz der politischen Isolation begann eine Phase der Industrialisierung, die zu einem geistigen Erwachen und einer kritischen Auseinandersetzung mit dem Regime führte.

Die soziale Lyrik der 50er Jahre

Die Dichtung dieser Zeit verstand sich als Mittel zur Kommunikation und als Zeugnis gegen die Zensur. Die Themen umfassten soziale Ungerechtigkeit, den Wunsch nach Frieden und Freiheit.

• Blas de Otero (1916–1979): Bekannt für seine existenzielle und soziale Poesie (z. B. „Ancia“, „Pido la paz y la palabra“).
• Gabriel Celaya (1911–1991): Zeichnete sich durch eine

Analyse des Werkes

Vor Beginn der Analyse ist es wichtig zu wissen, dass García Márquez' Realismus als Ausgangspunkt dient, der in den bekannten magischen Realismus mündet. Der Roman beginnt mit dem Ende: Santiago Nasar stirbt bereits zu Beginn durch die Rache der Vicario-Brüder. Die Geschichte endet zu dem Zeitpunkt, an dem Santiago stirbt. Ein interessanter Aspekt des Werkes ist die Unmöglichkeit, die Wahrheit zu erkennen: Es wird nie klar, ob Santiago an seinem Tod schuldig ist oder nicht, und es gab keinen Weg, ihn zu verhindern.

Sprache

Das Vokabular ist einfach und manchmal äußerst roh. Es ist sehr anschaulich, was man nachvollziehen kann. Die Einstellung des Autors zu seinem Werk ist realistisch. Er erzählt die Dinge, wie sie passiert...