Miguel de Cervantes und die barocke Prosa

Punkt 14: Cervantes und die barocke Prosa

Im Leben von Miguel de Cervantes lassen sich drei Phasen unterscheiden: Zuerst verdiente er seinen Lebensunterhalt als Soldat, später arbeitete er als Leiter der Versorgung in Sevilla. Die letzten elf Jahre seines Lebens widmete sich Cervantes dem Schreiben, obwohl er bereits 1585 mit La Galatea begonnen hatte.

Die Gedankenwelt von Cervantes

Drei Faktoren prägten die Gedankenwelt von Cervantes: der historische Moment des spanischen Reiches, das seinen Niedergang begann; der Übergang von der Renaissance zum Barock; und seine Erfahrung als Schriftsteller. Seine Grundlagen waren: Christentum, Vernunft, Vertrauen in Wissen und Humanismus (Utopie, individuelles Gewissen, Gerechtigkeit und Freiheit). Cervantes war ein Beweis für große Toleranz, da er die Realität aus verschiedenen Blickwinkeln interpretierte und somit nie eine einzige Version der Ereignisse anbot, sondern mehrere. Dies führt zur Verwechslung zwischen dem, was die Dinge sind und was sie scheinen, sowie zu Schwierigkeiten bei der Unterscheidung von Schein und Wirklichkeit, Vernunft und Wahnsinn.

Der Roman bei Cervantes

Er ist ein Erbe von La Celestina und Lazarillo de Tormes und erneuerte die Erzählkunst seiner Zeit so weit, dass er schuf, was heute als „moderner Roman“ gilt. Er verteidigte den Roman, der ein künstlerisches und moralisches Dasein verfolgte, glaubwürdig und phantasievoll. Der Anti-Realismus und Idealismus der Literatur seiner Zeit gehören für Cervantes der Vergangenheit an, zugunsten einer neuen, realistischeren literarischen Kunst, deren Ziel es ist, den Lebensstil seiner Zeit zu beschreiben. Cervantes versuchte, den Schlüssel zur Funktionsweise der „realen Welt“ zu offenbaren, um eine realistische Literatur zu schaffen, wobei er manchmal auf fantastische Elemente oder halluzinatorische Visionen zurückgriff.

Sprache und Stil

Die Sprache spiegelt die unterschiedlichen Haltungen der Figuren zum Leben wider. In seinen Werken nutzt er umfangreiche stimmliche und sprachliche Ressourcen. Cervantes interpretierte den eigentlichen Stil des Romans so, dass er, abgesehen vom behandelten Thema, einem natürlichen, antirhetorischen Ausdruck folgen sollte, damit der Leser ihn genießen kann. Die Merkmale der Einfachheit und Natürlichkeit werden im Allgemeinen in den Erzählern seiner Romane geschätzt. Insgesamt offenbart er sich als Meister der Ironie, des Humors und der Parodie, als Architekt eines flinken und flüssigen Stils, der beim Leser einen Eindruck von Spontaneität und Wahrscheinlichkeit hinterlässt.

Erzählerische Werke

Zu seinen erzählerischen Werken gehören:

• Die Galatea: Ein pastoraler Roman, der das Genre der Sieben Bücher der Diana (J. de Montemayor) imitiert. Er enthält künstliche Dialoge über Liebe, Natur und Poesie, in denen die Hirten Elicio, Galatea, Damon und Thirsis verehrt werden.
• Die Arbeit der Persiles und Sigismunda: Ein byzantinischer Roman, der die Abenteuer, Liebschaften und Trennungen von Persiles und Sigismunda erzählt, die nach Überwindung zahlreicher Hindernisse heiraten.
• Don Quijote: Einer der Höhepunkte der Weltliteratur. Ein Roman, der die Burleske des Rittertums imitiert oder parodiert, um deren „falsche und dumme Geschichten“ aufzuzeigen.

Struktur des Don Quijote

Das Buch ist in zwei Teile gegliedert:

1. Teil 1 (Veröffentlicht 1605): Don Quijote unternimmt zwei Auszüge aus seinem Dorf. Uns wird Don Alonso Quijano als Edelmann vorgestellt, der verrückt wird, weil er zu viele Ritterromane liest. Er zieht aus, um Abenteuer für die Schwachen zu bestehen und die Liebe zu Dulcinea zu gewinnen, einer Bäuerin, in die er verliebt ist, ohne dass sie es weiß. Seine Rüstung ist schlecht, und er fertigt eine Lanze für sein Pferd an. Er beginnt die Reise zu einem Gasthaus, das er für ein Schloss hält, und wird vom Wirt, der sich über ihn lustig macht, zum Ritter geschlagen. Auf dem Rückweg hilft er einem Kind, das misshandelt wird, und wird dann von einigen Händlern beleidigt. Ein Nachbar findet ihn und bringt ihn nach Hause. Daraufhin beschließen seine Freunde, seine Bücher zu verbrennen und die Bibliothek zuzumauern. Er glaubt, dies sei ein Zauber gewesen, und kehrt zum Abenteuer zurück, nachdem er Sancho Pansa überzeugt hat, ihm zu folgen. Es folgen der Kampf gegen die Windmühlen und die Befreiung einiger Gefangener der Inquisition. Schließlich betrügen ihn der Bakkalaureus Sansón Carrasco und der Pfarrer seines Dorfes und bringen ihn in einem Käfig zurück in sein Dorf.

2. Teil 2 (Veröffentlicht 1615): Im Jahr 1614 veröffentlichte Alonso Fernández de Avellaneda seinen Quijote, ein gefälschtes Buch, das Cervantes beleidigte. Als Avellanedas Quijote erschien, war der zweite Teil des echten Don Quijote bereits fast fertiggestellt. Avellaneda nahm auch das Ende in Cervantes' Quijote vorweg, da Cervantes die Arbeit in Aragón übergab und dies im zweiten Teil in Katalonien tat. Der zweite Teil des Quijote wurde 1615 veröffentlicht. Don Quijote überzeugt Sancho erneut, ihm nach Aragón zu folgen, wo einige Adlige sie verspotten und Sancho zum Statthalter einer Insel ernennen. Dort beginnt Sancho, die Macht und die Korruption des Amtes zu verabscheuen. An den Stränden Kataloniens kämpft er gegen den Ritter vom Weißen Mond (Bakkalaureus Sansón Carrasco), der ihn zwingt, in sein Dorf zurückzukehren. Auf dem Rückweg erlangt er nach einem tiefen Schlaf seine Vernunft wieder, legt ein Bekenntnis ab, macht ein Testament und stirbt wenige Tage später.

Kompositionsprozess und literarische Quellen

Ursprünglich wollte Cervantes einen exemplarischen Roman schreiben, der auf der Farce der Ritterromane basierte (die ersten sechs Kapitel des Werkes sind identisch). Ihm wurde jedoch klar, dass das Werk Potenzial hatte, und er beschloss, es zu erweitern: Er erfand die Geschichte, die von Cid Hamet Benengeli geschrieben und übersetzt wurde, und setzte sie auf dieser Grundlage fort. Angesichts des Erfolgs des ersten Teils beschloss er, einen zweiten Teil zu schreiben, der die dritte Ausfahrt Don Quijotes erzählt. Er kopiert Elemente aus Romanen wie Amadis von Gallien, Tirant lo Blanc oder Orlando Furioso, aber er macht sie lächerlich und verleiht ihnen einen parodistischen Anstrich.

Don Quijote und Sancho Pansa

Die Figur des Don Quijote durchläuft im gesamten Roman eine Entwicklung. Im ersten Teil versucht er, die Realität seiner Fantasie unterzuordnen. Als er sieht, wie die reale Welt seinen Träumen aufgezwungen wird, ist er weit davon entfernt, die Realität zu korrigieren und so zu akzeptieren, wie sie ist; er versucht, sein Scheitern durch die Schuld „feindlicher Zauberer“ zu rechtfertigen. Im zweiten Teil sieht Don Quijote die Dinge, wie sie wirklich sind, denkt aber, dass seine Sinne ihn täuschen und in die Irre führen. Die Entwicklung seiner Persönlichkeit ist eine „Desquijotisierung“ kurz vor seinem Tod, bei der er seine Vernunft wiedererlangt.

Die Figur des Sancho Pansa dient dazu, die Persönlichkeit Don Quijotes im Dialog zu spiegeln. Sancho ist ein einfacher Mann, der seine Familie verlässt, weil er die Möglichkeit sieht, ein Vermögen zu machen. Nach und nach bindet er sich jedoch immer enger an Don Quijote. Sancho ist ein Prinzip der Vernunft und des Pragmatismus und wird zu einer Bastion des gesunden Menschenverstands, unendlicher Geduld und edler Gesinnung.