Neoklassizismus: Kunst der Aufklärung und Revolution

Historischer und kultureller Kontext

Die Industrielle Revolution

Die Industrielle Revolution brachte einen tiefgreifenden Wandel der Produktionstechniken mit sich, der sich auf Wirtschaft und Gesellschaft auswirkte. Die Landbevölkerung verließ die Felder und zog in die Städte, wodurch eine neue soziale Klasse entstand: das Proletariat. Diese Klasse begann, sich in Gewerkschaften zu organisieren.

Revolution des Transportwesens: Es entstanden neue und schnellere Transportmittel für Personen und Güter, wie die Dampfeisenbahn oder das Dampfschiff. In Verbindung mit diesen Erfindungen entstanden neue Gebäudetypen wie Eisenbrücken und Bahnhöfe. All dies wurde zu einer Inspirationsquelle für die Kunst.

Die Aufklärung

Die Aufklärung stand für die Anwendung des Rationalismus in allen Bereichen: Politik, Gesellschaft, Wissenschaft und Kultur. Religiöse Vorurteile und mythologische Magie wurden abgelehnt. Der Primat der Vernunft und des rationalen Menschen wurde betont.

Politische Revolutionen

• Die Amerikanische Revolution: Die Unabhängigkeitserklärung fasste die Ideale der Aufklärung zusammen: Leben, Freiheit und das Streben nach Glück.
• Die Französische Revolution: Der aufgeklärte Absolutismus unter Ludwig XVI. stieß auf den Widerstand der Aristokratie gegen jede Veränderung, die ihre Privilegien geschmälert hätte.

Entstehung der Kunstwissenschaft

Es entstanden die Kunstkritik und die Kunstgeschichte, Disziplinen, die sich dem Studium der Kunst widmen. Die von Ludwig XIV. in Frankreich geschaffenen Akademien dienten der Ausbildung von Künstlern, setzten aber auch einen vorherrschenden Stil durch. In den Salons, von den Akademien organisierten Ausstellungen, präsentierten Künstler ihre Werke der Öffentlichkeit.

Merkmale der neoklassizistischen Kunst

Die Kunst dieser Epoche lässt sich in verschiedene Strömungen einteilen:

• Rokoko: Die Kunst des Hofes und der Aristokratie, die bis zum Ende des Jahrhunderts andauerte.
• Neoklassizismus: Die Kunst, die am deutlichsten mit der Aufklärung verbunden ist (ca. bis 1820).
• Romantik: Identifizierte sich mit den bürgerlichen Revolutionen (1. Hälfte des 19. Jahrhunderts).
• Einige Künstler wie Goya, Füssli oder Ledoux sind schwer einzuordnen.

Die neoklassizistische Kunst zeichnet sich durch folgende Merkmale aus:

• Sie ist eine kritische Reaktion auf das Rokoko, das als oberflächlicher Ausdruck des moralischen Verfalls der Aristokratie galt.
• Die Kunst sollte zur Veränderung der Welt beitragen, indem sie erhabene Tugenden wie Opferbereitschaft, edle Gefühle oder Ideentreue darstellte.
• Sie orientiert sich an den Vorbildern der griechischen und römischen Antike.
• Der Künstler befreit sich vom reinen Auftragsdenken. Zwar gibt es Mäzene, aber die Leitlinien der Akademien und Salons sind maßgebend.
• Vernunft, Gleichgewicht und die Beherrschung von Emotionen werden verherrlicht.
• Es wird nach ewigen und universellen Werten gesucht; das Individuelle wird abgelehnt.

Neoklassizistische Skulptur und Malerei

Die bildende Kunst des Neoklassizismus ist geprägt von:

• Klarheit der Formen, Ausgewogenheit und Einfachheit.
• Themen aus der klassischen Mythologie. Oft handelt es sich um Kopien antiker Werke.
• Besonderes Interesse an Motiven wie Amor und Psyche, Venus und praxitelischen Figuren.
• Idealisierte Schönheit und eine Fülle von stark idealisierten Porträts.
• Verzicht auf erotische Nacktheit. Es dominiert der männliche Akt, während Frauen meist in römischen Tuniken mit ruhiger Haltung dargestellt werden.
• Fokus auf den Helden; die Idee ist wichtiger als die technische Ausführung.
• Geschlossene, in sich ruhende Volumen und zentripetale Kompositionen, bei denen die Figuren auf einer Ebene angeordnet sind.
• Häufige Verwendung von Allegorien: Die Wahrheit als nackte Frau, der Held als Mann, der Engel für den Tod, der Löwe für die Stärke oder die sich in den Schwanz beißende Schlange für die Ewigkeit.
• Die Werke entstehen nach vielen Vorstudien und Skizzen.