Spanische Literatur: Renaissance, Barock & Lope de Vega

Spanische Literatur: Renaissance und Barock

Konjunktionen: Kopulative (y, e, ni), disjunktive (o, u, oder), adversative (aber, dennoch, trotz, jedoch, sondern), erklärende (d. h., das heißt, sondern ...) und distributive (ya... ya..., na ja... gut, jetzt... jetzt, einige... andere...).

Die zweite Generation der Petrarkisten (1550–1600)

Vertreter wie Fray Luis de León und San Juan de la Cruz prägten die religiöse Literatur. Was geschah in Spanien, dass wir uns von der Liebesliteratur eines Garcilaso zur religiösen Literatur bewegten? Die Herrschaft von Philipp II. war von einer Atmosphäre der Missverständnisse und dem Bruch mit Europa geprägt. Es herrschte eine kulturelle und ideologische Ablehnung sowie eine Wirtschaftskrise, die fast zwei Jahrhunderte andauerte.

Asketik und Mystik in der christlichen Dichtung

In der Schönheit der Geliebten konnte das Abbild Gottes gesehen werden, und die neuen Dichter passten diese Sichtweise an die christliche Literatur an. Dies schuf eine religiöse Dichtung, die sich in zwei Gattungen aufteilte:

• Asketik (Fray Luis): Das Streben nach Perfektion des Selbst.
• Mystik (San Juan): Die Erkenntnis Gottes.

Die Mystiker versuchen, eine Erkenntnis Gottes auszudrücken, die eigentlich nicht in Worte gefasst werden kann. Daher nutzen sie Metaphern wie den Ehebund.

Das Barock im 17. Jahrhundert

Diese Ära war geprägt von allgemeiner Verschlechterung (Empobrecimiento), Armut und Bettelei. Es ist ein Irrglaube, dass es einen totalen Bruch zwischen Renaissance und Barock gab, da Themen und Formen oft gleich blieben. Was sich jedoch änderte, war die Wahrnehmung: In der Renaissance fühlte sich der Dichter in Harmonie mit der Natur; der Barockkünstler hingegen entdeckt in der Natur Hässlichkeit und Monstrosität.

Zudem etablierte sich das Konzept des Tempus fugit (die Zeit flieht). Wenn die Natur vergänglich ist, kopiert der Dichter sie nicht einfach, sondern erschafft eine alternative Realität.

Culteranismo und Conceptismo

Es gibt zwei Arten, die Realität zu betrachten:

• Culteranismo (Góngora): Eine Poesie, die durch reine Metaphern und reiche Adjektive besticht. Sie ist ausdrucksvoll und beschreibend.
• Conceptismo (Quevedo): Eine materielle Poesie, in der Begriffe eine doppelte Bedeutung haben.

Beide Schulen versuchen, die Dichtung vom einfachen Volk fernzuhalten, sodass sie nur von einer gebildeten Minderheit verstanden werden kann.

Luis de Góngora und der andalusische Stil

Er gehört zur andalusischen Schule und stellt die maximale Evolution der Renaissance-Themen dar, fügt jedoch persönliche Werte hinzu:

1. Der Lauf der Zeit.
2. Die Natur: Sie ist nicht mehr unveränderlich, sondern traurig und ungeheuerlich.

Eine weitere Neuheit ist der Achtsilbler und die Schaffung der Letrilla (burleske Achtsilbler). Sein Stil ist "dunkel" (schwierige Sprache) durch die Verwendung von Latinismen, die musikalischer wirken und eine neue poetische Ebene eröffnen. Er nutzt Beiwörter (Epitheta) und die Umschreibung (Periphrase), um Dinge zu beschreiben, ohne sie direkt beim Namen zu nennen.

Lope de Vega: Leben und Werk

Lope de Vega repräsentiert den Triumph zweier Eigenschaften: die Vereinigung von Volksherrschaft und gebildeter Norm sowie ein Schreiben, das reine Biografie ist. Wichtige Frauen in seinem Leben waren:

• Elena Osorio (Beinhaus/Syphilis, Zaida)
• Isabel de Urbina (Belisa)
• Juana de Guardo (Heirat)
• Micaela de Luján (Camila Lucinda)
• Marta de Nevares (Amarilis)

Seine Werke: Liebesdichtung (den petrarkistischen Kanons folgend), religiöse Poesie, Romanzen (Figuren wie Belisa, Belardo, Zaida) und die Komödie.

Die neue Kunst der Komödie

In seinem Werk "Arte nuevo de hacer comedias" schlägt er folgende Neuerungen vor:

• Statt fünf Akten gibt es nur noch drei: Einleitung, Knotenpunkt und Auflösung.
• Verschmelzung von Tragödie und Lustspiel (Tragikomödie).
• Verwendung von Versen (meist Achtsilbler).
• Die Sprache der Charaktere entspricht ihrem sozialen Stand.
• Bruch der drei Einheiten (Handlung, Zeit, Raum).
• Zentrale Themen sind Intrigen und die Ehre.
• Typische Charaktere: König, Adeliger, Ritter, Dame, der Lustige (Gracioso), Magd und Bösewicht.