Theater der Nachkriegszeit und Avantgarde: Entwicklung und Strömungen

Theater der Nachkriegszeit

Das Theater der Nachkriegszeit versuchte überwiegend, das Publikum zu unterhalten und Ideologie zu vermitteln. Dies geschah durch die Verweigerung der Beiträge der Vorkriegszeit, indem die Werte der Sieger gepriesen und klassische Autoren programmiert wurden.

Der Staat und die Kirche übernahmen die Kontrolle über neue Werke und das Repertoire, was zu einer gewissen Selbstzensur führte.

Die bürgerliche Komödie

Gekennzeichnet durch die perfekte Konstruktion der Werke und ihre untergeordnete Bedeutung, angereichert mit Humor, Zärtlichkeit und Güte. Beispiele sind Werke von Benavente (Der Mann aus Bronze) und Rubio (Die Augenbinde).

Das Theater des Humors

Dieses Theater entfernte sich von der unmittelbaren Wirklichkeit. Autoren wie Jardiel Poncela integrierten das Unwahrscheinliche, vermischt mit Wahnsinn und Geheimnis (z.B. Eloisa unter einem alemndro). Mihura versuchte, das Leben durch die Humanisierung seiner Charaktere und die Idealisierung des Triumphs des Guten und der Zärtlichkeit darzustellen (z.B. Drei Hüte).

Theater im Exil

In Mexiko und Argentinien kultiviert, präsentierte es Unterschiede zu dem in Spanien gepflegten Theater und bezog neueste Entwicklungen ein. Wichtige Autoren waren Alberti (Die Vogelscheuche), Aub (San Juan) und Casona (La Dama de Alba).

Theater der Avantgarde

Erben des Theaters des Absurden und des Theaters der Grausamkeit. Originales Drama.

Fernando Arrabal

Sein Theater der Panik ist geprägt von Verwirrung, Humor, Zufälligkeit und Euphorie, durchsetzt mit surrealistischen Elementen in der Sprache. Werkbeispiel: Die Auto-Friedhöfe.

Francisco Nieva

Sein Werk thematisiert die Unterdrückung der Gesellschaft, die dem Menschen unangenehm ist, da sie die Entwicklung seiner tiefsten Bedürfnisse verhindert. Es thematisiert das Vergehen, oft verbunden mit der Notwendigkeit der sexuellen Befreiung. Werkbeispiel: Hair Sturm.

Symbolisten

Neue Autoren gruppierten sich im neuen Theater und versuchten, auf eine universelle Ebene zu verweisen. Es herrscht eine scharfe Avantgarde mit deutlichem Pessimismus und Tiersymbolik. Beispiele:

• Ruibal: Maschine zu fragen
• Dieser Päpstlichen
• Riaza: Porträt einer Dame mit Hündchen
• Mediero: Das letzte Huhn

Erben der bürgerlichen Komödie

Ein unveränderliches Theater, das die bisherige Struktur wiederholt, mit Figuren, die von den sozialen Umständen des Augenblicks entfernt sind. Autoren: Salom, Hermelin, Paso.

Aktuelle Dramen

Gekennzeichnet durch eine moderate realistische Ästhetik und formale Erneuerung. Autoren: Santos und Cabal.