Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Aufgaben für Bildende Kunst

Architektur

Im Vergleich der romanischen und gotischen Architektur zeigen sich deutliche Unterschiede in Grundriss, Aufbau und Gestaltung.

Der Grundriss romanischer Kirchen kennt zwei Hauptformen: die Basilika und das Lateinische Kreuz, das den Leib Christi symbolisiert. In der gotischen Architektur dominiert der Grundriss des Lateinischen Kreuzes.

Die Schiffe sind in beiden Stilen ungeradzahlig, meist drei oder fünf. Das Mittelschiff ist in der Regel höher und breiter als die Seitenschiffe. Diese Struktur bleibt in der gotischen Architektur erhalten.

Das Querschiff symbolisiert die Arme Christi und kann ein bis drei Schiffe umfassen. Die Vierung, der Schnittpunkt von Mittelschiff und Querschiff, ist in der Romanik oft mit einer Kuppel über...

Bildanalyse: „Der Mönch am Meer“

Auf dem Bild „Der Mönch am Meer“ von Caspar David Friedrich ist eine einzelne Figur zu sehen. Sie steht auf einer Düne, hat uns den Rücken zugewandt und schaut auf das Meer und den Himmel.

Sowohl das Meer als auch der Himmel sind recht dunkel dargestellt, wobei die Farbabstufung nach oben hin heller wird. Der Himmel ist recht einfach gemalt, nimmt aber gut drei Viertel des Bildes ein.

Neben der Figur sind einige Vögel zu sehen. Ein Vogel sitzt einige Meter rechts neben der Figur, die anderen fliegen schräg nach rechts oben.

Bildkomposition

Die Komposition des Bildes ist sehr einfach. Es wird durch drei horizontale Bildzonen (Strand, Meer und Himmel) gegliedert. Die einzige vertikale Linie bildet die...

Die Arnolfini-Hochzeit von Jan van Eyck

Chronologie

Das Gemälde entstand im Jahr 1434.

Stil und Technik

Die Arnolfini-Hochzeit ist ein herausragendes Beispiel der Flämischen Gotik.

• Autor: Jan van Eyck
• Technik: Öl auf Holztafel
• Standort: National Gallery, London

Charakteristische Merkmale des Werkes sind:

• Die Perfektionierung der Ölmalerei.
• Ein außergewöhnliches Maß an Detail und bisher unerreichte Helligkeit.
• Der Mangel an Bewegung und die Verwendung einer starken Symbolik.
• Die Themen: religiöse, weltliche und ein großes Interesse am Porträt.
• Eine außerordentliche Gründlichkeit in der Ausführung.

Drei Farben zeichnen sich besonders ab: Rot in der Kleidung und den Möbeln, das intensive Grün des Kleides der Braut und das braune Gewand des Kaufmanns....

Byzantinische Kunst: Eine Einführung

Byzanz, ursprünglich eine griechische Stadt, die den Status einer römischen Provinz innehatte, wurde im Jahr 330 durch Kaiser Konstantin den Großen zur kaiserlichen Hauptstadt erhoben und in Konstantinopel umbenannt. Ein halbes Jahrhundert später teilte Theodosius sein Reich zwischen seinen beiden Söhnen auf und schuf zwei unabhängige Staaten: das Weströmische Reich mit Rom als Hauptstadt und das Oströmische Reich, dessen Zentrum Byzanz war.

Der Fall des Weströmischen Reiches (476 n. Chr.) festigte die geistige Vormachtstellung von Byzanz und steigerte seine Bedeutung als politische und künstlerische Kraft, die ihren Höhepunkt unter dem glorreichen Kaiser Justinian erreichen sollte.

Die geografische...

Allgemeine Dokumentation: Die Kartenspieler

• Titel: Die Kartenspieler
• Autor: Paul Cézanne
• Entstehungszeit: 1890 - 1895 (fünf Versionen; diese Version wird auf 1890-1892 datiert)
• Stil: Post-Impressionismus
• Technik: Öl auf Leinwand
• Maße: 47 cm x 57 cm
• Erster Besitzer: Ambroise Vollard
• Aktueller Standort: Musée d'Orsay, Paris

Technische und Formale Analyse

Technische Elemente

Dieses Ölgemälde auf Leinwand zeichnet sich durch eine begrenzte Farbpalette aus. Dies ist charakteristisch für Cézanne, da er der Meinung war, dass zu viel Farbe ablenkte und das gewünschte Volumen nicht zum Ausdruck gebracht werden konnte. Die Pinselstriche sind weit offen, wobei verschiedene Farbbereiche markiert werden, um die Figuren zu konstruieren. Es wird versucht,...

Die Verkündigung

Autor: Beato Angelico
Datum: ca. 1445
Museum: Museo del Prado
Maße: 194 cm (Höhe)
Material: Tempera auf Holz

Das Gemälde und seine Predella

Dieses zarte Gemälde im Prado zeigt die Verkündigung des Erzengels Gabriel an die Jungfrau Maria. Das Hauptthema wird durch die kleinen Szenen der Predella (Sockel) ergänzt, die sich unterhalb des Hauptbildes befinden.

Szenen der Predella

Die Predella-Szenen erzählen die Geschichte Marias und umfassen:

• Die Geburt Mariens
• Ihre Verlobung mit Joseph
• Die Heimsuchung (Besuch bei Elisabeth)
• Die Anbetung der Könige (Erscheinung Jesu)
• Die Reinigung der Seele nach dem Tod Marias (Mariä Himmelfahrt)

In der letzten Szene ist besonders bemerkenswert, wie ihr Sohn, Jesus Christus, vom Himmel herabsteigt,...

Erscheinungsfarbe vs. Ausdrucksfarbe

Erscheinungsfarbe (Impressionismus)

Von Erscheinungsfarbe spricht man, wenn der Künstler dem Objekt die Farbigkeit gibt, in der es im Augenblick der malerischen Umsetzung aufgrund der atmosphärischen Verhältnisse (Licht, Beleuchtung) erscheint.

Die Maler des Impressionismus sahen ihre Motive, Landschaften und Gegenstände, im Wandel von Licht und Atmosphäre, in ihrer augenblicklichen Erscheinungsform und den Reflexen des vielfach gebrochenen Lichts. Ausgehend von der Theorie Ruskins, dass der Mensch die Dinge nicht bereits in Form verstandesmäßig erfasster Konturen sieht, sondern mittels verschiedener Farbpunkte, die das Auge treffen, malten die Impressionisten Objekte und Landschaften mittels einer Vielzahl...

Die griechische Architektur zeichnet sich durch ihre städtischen und religiösen Gebäude aus. Für griechische Künstler waren Proportion und Maß von entscheidender Bedeutung. Die Architektur verwendete perfekt gleichmäßige Quader (ein Grundstein gelegt und senkrecht längs), einen Typ namens Isodomum. Charakteristisches Material ist Marmor. Bogen und Gewölbe wurden abgelehnt. Es wurden alle Perspektiven und die Beziehung zur Natur studiert.

Die Verwendung von Säulen ist prägend, insbesondere die dorische, ionische und korinthische Ordnung. Obwohl bekannt ist, dass Farben verwendet wurden, sind diese heute verloren. Ein Sturz ist ein wichtiges Architekturelement.

Um visuelle Harmonie zu erzielen, wurden ausgeklügelte optische Korrekturen...

Die Textilkunst der Inka ist eine der ältesten textilen Traditionen der Anden. Sie entwickelte sich während der Blütezeit des Inka-Reiches und profitierte von der Verwendung verschiedener Materialien und Techniken (eine Hybridkultur, die auf den Errungenschaften anderer Anden-Völker aufbaute). Die Inkas waren in der Lage, eine Vielzahl von Kleidungsstücken und Gebrauchsgegenständen herzustellen.

Inka-Textildesigns zeichnen sich durch geometrische Muster oder tocapus und die Feinheit ihrer Technik aus. Die Inkas waren bekannt für ihre Wandteppiche und Federarbeiten, die ebenfalls geometrische Muster aufwiesen. Sie besaßen ein außergewöhnliches Gespür für Symmetrie, das sich in der Wiederholung stilisierter Figuren in einer sehr geordneten...

Entdecken Sie die grundlegenden Fachbegriffe der Architektur und Kunstgeschichte. Dieses Glossar bietet präzise Erklärungen zu Bauelementen, Stilen und Skulpturformen.

Apsis

Eine halbrunde Kapelle mit Kuppel, die an der Spitze des Tempels oder Chores einer Kirche steht.

Bossenwerk (Rustika)

Mauerwerk aus Quadersteinen, deren Platten eine geschnitzte, versenkte Fase aufweisen, um den Eindruck größerer Breite zu vermitteln.

Bogen

Eine gebogene Konstruktion, die dazu dient, eine Lücke zwischen zwei Brücken, Wänden oder Säulen zu überbrücken.

Gurtbogen (Querrippe)

Ein Bogen, der dazu dient, ein Tonnengewölbe zu verstärken und zu unterstützen, oft unterteilt in Segmente oder Sektoren.

Arkadenbogen

Bögen, die parallel zur Längsachse des Langhauses...