Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Musik für Gymnasiale Oberstufe

Arten des Dramas im Barocktheater

Im barocken Theater gab es zwei Hauptformen des Dramas: die ernste und die komische Art.

Lange Dramen (Long Works)

Die langen Werke können wie folgt eingestuft werden:

Ernste Dramen

• Tragödien: Präsentieren klägliche Schicksalsschläge, die das Publikum emotional berühren.
• Tragikomödien: Behandeln eine Vielzahl von Themen, meist im Zusammenhang mit Ehre.
• Autos Sacramentales: Religiöse Werke, deren grundlegendes Anliegen die Verherrlichung der Eucharistie ist.

Komische Dramen

• Komödien der Handlung und des Abenteuers: Behandeln Liebesbeziehungen, die von Adligen geführt werden.
• Komödien des Aushängeschilds (Comedia de capa y espada): Typisch für die verwegenen Komödien, in denen komische Charaktere eingefügt

Merkmale des Dramas

Es besteht ein untrennbarer Zusammenhang zwischen dem geschriebenen Text und dessen Darstellung; dieses Design wird als doppelte Bühne bezeichnet. Die eigentliche theatralische Dimension liegt in der Szene, auch wenn der Text individuell gelesen werden kann.

• Bühnencodes: Die Verwendung verbaler und nonverbaler Elemente im Prozess (Beleuchtung, Kostüme etc.).
• Kommunikativer Prozess: Auf der Bühne findet ein kollektiver Prozess statt, sowohl in der Emission (Autor, Regisseur) als auch in der Rezeption (individuelle Lektüre zu Hause vs. kollektive Rezeption bei der Inszenierung).

Theatralische Elemente

1. Elemente des Schreibens

• Text A: Dialoge, Monologe und direkte Redeanteile.
• Text B: Szenische Anweisungen oder Informationen

1. Allgemeine Daten zu *Amor und Psyche*

1.1) Amor und Psyche ist eine Skulptur von Antonio Canova (1757-1822), die zwischen 1787 und 1793 geschaffen wurde. Die Skulptur ist im neoklassizistischen Stil gehalten und befindet sich heute im Louvre. Eine Kopie ist in der Villa Carlotta (Comer See), Italien, zu sehen.

1.2) Antonio Canova (1757-1822), italienischer Bildhauer, war einer der wichtigsten Vertreter der neoklassizistischen Skulptur. Er wurde in Possagno geboren. Seine Karriere begann als Steinmetz, aber mit seinem Umzug nach Venedig im Jahr 1768 begann er eine erfolgreiche Laufbahn als Bildhauer. Seine ersten Skulpturen waren lebendig und naturalistisch, aber nach seiner Ankunft in Rom im Jahr 1781 änderte sich Canovas Stil hin zu einem...

Balladen: Alt und Neu

Die Sammlung alter Balladen des fünfzehnten Jahrhunderts umfasst Romane, die Gedichte der mittelalterlichen epischen Tradition (aus dem alten Epos) und einige andere Verbindungen im XIV. Jahrhundert. Es ist ein traditionelles Genre, da diese Romanzen Teil der mündlichen Überlieferung des Volkes sind, die mündlich von Generation zu Generation übertragen wurden. Kompositionen sind anonym und wurden aufgrund ihrer mündlichen Überlieferung im Laufe der Zeit überarbeitet. Die Ballade, die kopiert und verteilt mündliche schriftliche Romanzen, zeigt das Interesse, das sie im XV Jahrhundert Dichter erweckt hatte. Dann zogen gelehrte Dichter des Goldenen Zeitalters diese Tradition an, angezogen durch den Charme ihrer Musikalität...

Die Vihuela: Das aristokratische Instrument Spaniens

Vihuela: Die Blütezeit der Laute in Europa fiel mit dem Höhepunkt der spanischen Vihuela zusammen, welche das typische Instrument dieser Ära in Spanien bildete. Anders als bei der Laute ist der Korpus der Vihuela flach und besitzt einen kurzen Hals. Sie wurde mit den Fingern gezupft und verfügte über sechs Saiten. Die Vihuela war ein aristokratisches Instrument, im Gegensatz zur Gitarre des 17. Jahrhunderts, die eher volkstümlich war. Sie war zudem ein polyphones Instrument, ähnlich wie die Laute, und existierte wie diese in verschiedenen Größen.

Blütezeit und Repertoire der Vihuela

Ihre Blütezeit war mit etwa einem halben Jahrhundert sehr kurz, doch in dieser Zeit stellte ihr Repertoire...

Die Renaissance-Skulptur: Wiederbelebung der Antike

Die Skulptur der Renaissance wird als ein Prozess der Wiederherstellung der antiken Bildhauerkunst verstanden. Die Künstler fanden in den Trümmern und jüngsten Entdeckungen der Antike die perfekte Inspiration für ihre Werke, inspiriert auch von der Natur. In diesem Zusammenhang muss die Ausnahme der Künstler Nordeuropas berücksichtigt werden, die neben der Überwindung des figurativen Stils der Gotik eher einen fremden Einfluss der italienischen Renaissance förderten, vor allem im Bereich der Malerei.^[1] Die Wiedergeburt der Antike nach der Aufgabe des Mittelalters, das Giorgio Vasari als „seine eigene Welt der Goten“ bezeichnete,^[2] und die Anerkennung der Klassiker in all ihren...

Die Jarchas: Ursprung und Merkmale

Die Jarchas sind kurze Lieder, die in Mozarabisch verfasst wurden. Sie bilden den letzten Quful (Kehrvers) einer Muwassaha. Die schriftliche Muwassaha (oft als männliche Stimme interpretiert) ist fundamental für die traditionelle Lyrik.

Ein grundlegendes Merkmal aller Original-Kompositionen der traditionellen Lyrik ist die Kürze und Intensität. Die Intensität wird durch die Verwendung von Ausrufen und rhetorischen Fragen erreicht.

Die Muwassaha: Aufbau und Verbreitung in Al-Andalus

Die Muwassaha setzt sich aus einem Bayt (Strophe) und einem Quful (Kehrvers/Chor) zusammen. Im Gebiet von Al-Andalus (Spanien) pflegten arabische und hebräische Dichter in den Jahrhunderten XI, XII und XIII dieses Genre.

Der Hauptteil...

Einführung in Komposition IV

Das Gemälde „Komposition IV“ wurde 1911 von Wassily Kandinsky im Stil der abstrakten Kunst geschaffen. Das ursprüngliche Thema, ein Kampf zwischen Rittern in einem Märchenland, wurde später als Kampf zwischen den Bildelementen selbst interpretiert. Dies zeigt sich in der Gegenüberstellung von Gelb und Blau sowie von geraden und geschwungenen Linien.

Trägerelemente & Technik

Als Trägermaterial dient Leinwand, und die verwendete Technik ist die Ölmalerei. Bei der Ölmalerei dient Pflanzenöl als Bindemittel für die Pigmente. Diese Technik ermöglicht weiche Übergänge (Esfumato) und eine größere Flexibilität als andere Malformen.

Formale Aspekte

Die Komposition kann weder als offen noch als geschlossen...

1. Die Renaissance: Definition, Eigenschaften und Geschichte

Die Renaissance ist eine Stilrichtung, die in Italien in der frühen Neuzeit entstand. Sie zielte darauf ab, die Prinzipien der klassischen Antike durch den Humanismus wiederherzustellen, ohne dabei die christliche Tradition aufzugeben. Die Ursachen hierfür waren:

• Die wirtschaftliche und soziale Entwicklung der wichtigsten italienischen Städte, zusammen mit dem Aufstieg des Mäzenatentums (Patronat).
• Das Überleben von Elementen der klassischen Kunst, die auch das Mittelalter in der italienischen Kunst beeinflusst hatten.

Chronologie:

• a) Fünfzehntes Jahrhundert (Quattrocento): Das Hauptkunstzentrum war Florenz. Es ist das Jahrhundert der Experimente, theoretischen Überlegungen und

Manuel de Falla: Wegbereiter der spanischen Moderne

Manuel de Falla prägte die drei wesentlichen Trends der spanischen Musik zu Beginn des 20. Jahrhunderts: Nationalismus, Neoklassizismus und Impressionismus. Geboren 1876 in Cádiz, verstarb er 1946 in Argentinien. Er tat sich schnell als Pianist hervor und begann bald, sich für die Komposition zu interessieren. Nach seinem Umzug nach Madrid komponierte er Zarzuelas, einige davon in Zusammenarbeit mit Amadeo Vives. In kürzester Zeit kontaktierte Falla Felipe Pedrell, dessen Einfluss ein Vorher und Nachher in seinem ästhetischen Design markierte.

Die frühen Jahre und der Aufenthalt in Frankreich

1. Phase: Er begann mit der Arbeit an La Vida Breve (ein Werk, mit dem er einen Wettbewerb gewann)...