Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Musik für Gymnasiale Oberstufe

Romantik, Renaixença und Volksliteratur: Überblick über Epochen und Gattungen

MusikAktualisiert am 3,4 KB

Die Romantik: Eine ästhetische Revolution

Die Romantik war eine ästhetische Bewegung, die in der Mitte des 18. Jahrhunderts begann und fast ein Jahrhundert andauerte. Sie prägte nicht nur die Kunst, sondern auch die Empfindlichkeit und die Einstellungen europäischer Künstler: Eine neue Art, die Welt zu sehen, die Leidenschaft über die Vernunft stellt und eine Haltung der Rebellion einnimmt.

Kernfunktionen der Romantik

  • Revolte: Auf der einen Seite stehen die Verfechter des Klassizismus und der Vernunft, auf der anderen die Befürworter kreativer Freiheit und der Bedeutung der irrationalen Welt menschlicher Leidenschaften.
  • Zustand des Geistes: Unzufriedenheit ist das grundlegende romantische Gefühl. Dies führt zu zwei gegensätzlichen Einstellungen:
...
Weiterlesen "Romantik, Renaixença und Volksliteratur: Überblick über Epochen und Gattungen" »

Griechische Tragödie: Ursprünge, Aufführung und die großen Tragiker

MusikAktualisiert am 5,83 KB

Ursprünge des Griechischen Theaters

Aristoteles verortet in seiner Poetik den Ausgangspunkt der Tragödie im Dithyrambus der Solisten. Aristoteles erwähnt später eine zweite Quelle der Tragödie: Er behauptet, dass sie ursprünglich aus kleinen, humorvollen Stücken in satirischer Sprache entstand (Satyricon).

Die Interpretation des Wortes Tragödie als „singende Ziege“ ist bekannt. Der erste uns bekannte tragische Dichter ist Thespis, der sehr oft als der Schöpfer der Tragödie bezeichnet wird. Was die Komödie betrifft, so führt Aristoteles ihren Ursprung auf die gesungenen phallischen Lieder zurück. Aristoteles erklärt den Ursprung des Namens der Komödie als „Lied der Balz“ (oder „Dorfgesang“), wobei die Ableitung vom Dorf...

Weiterlesen "Griechische Tragödie: Ursprünge, Aufführung und die großen Tragiker" »

Barocke Bildhauerei und Malerei: Bernini, Carracci und Caravaggio

MusikAktualisiert am 3,28 KB

Die Ursprünge der barocken Bildhauerei

Die Wiege dieser Skulptur liegt im italienischen Manierismus. Bildhauer wie Stefano Maderno, Pietro Bernini und Camillo Mariani brachten Innovationen in ihre Werke ein, doch erst Francesco Mochi und schließlich Gian Lorenzo Bernini prägten die Epoche maßgeblich.

Merkmale der barocken Bildhauerei

  • Ausdruck von Bewegung: Behandlung von Faltenwurf und Dynamik.
  • Spiel von Licht und Schatten: Theatralik und dramatische menschliche Ausdrücke.
  • Themenvielfalt: Religiöse und mythologische Motive.

Gian Lorenzo Bernini (1598–1680)

Bernini zeigte früh sein Talent als Bildhauer. Aufgrund der Vielzahl seiner Aufträge arbeitete er mit einem großen Team von Mitarbeitern zusammen. Sein Stil wurde zum Modell des Jahrhunderts....

Weiterlesen "Barocke Bildhauerei und Malerei: Bernini, Carracci und Caravaggio" »

Barock: Architektur, Skulptur und Malerei im 17. Jahrhundert

MusikAktualisiert am 2,53 KB

Barock (17. bis 18. Jahrhundert)

Die Epoche des Barock war geprägt durch die zentrale Bedeutung der Kirche in Rom und den Fokus auf die gezielte Lenkung der Aufmerksamkeit des Betrachters.

Architektur

Die barocke Architektur zeichnet sich durch folgende Merkmale aus:

  • Einsatz von Kurven, gewundenen Säulen und dynamischen Giebeln.
  • Bewusste Gestaltung von Lichtverhältnissen je nach Blickwinkel.
  • Monumentale Dimensionen.
  • Städtebauliche Eingriffe: Bau zahlreicher Straßen, Plätze vor Hauptgebäuden und die Errichtung prunkvoller Brunnen.

Skulptur

In der barocken Bildhauerei steht die Bewegung im Vordergrund, die durch die Darstellung von Kleidung, Gliedmaßen sowie das Spiel von Licht und Schatten erzeugt wird. Weitere Merkmale sind:

  • Verwendung von hochglanzpoliertem
...
Weiterlesen "Barock: Architektur, Skulptur und Malerei im 17. Jahrhundert" »

Die Poesie des 15. Jahrhunderts: Cancionero-Dichtung, Manrique und Mena

MusikAktualisiert am 3,57 KB

Die Poesie des 15. Jahrhunderts: Cancionero-Dichtung

Die Cancionero-Dichtung war eine beliebte Unterhaltungsform des Adels im 15. Jahrhundert. Die Dichter, die diese Form pflegten, orientierten sich stark an der Tradition der Troubadour-Dichtung.

Sie wird als Cancionero-Dichtung bezeichnet, da diese Gedichte in umfangreichen Liederbüchern (*Cancioneros*) gesammelt wurden.

Zwei Arten von Kompositionen

  • Cantigas (Lieder): Konzipiert für den Gesang, meist kurz und thematisch der Liebe gewidmet.
  • Decires (Sprüche/Gedichte): Bestimmt zum Lesen, umfangreicher und behandeln oft moralische oder philosophische Fragen (z. B. den Tod).

Themen und Stil

Hauptthemen dieser Gedichte sind Liebe, Moral und Religion.

Die Liebesauffassung folgt dem Modell der höfischen...

Weiterlesen "Die Poesie des 15. Jahrhunderts: Cancionero-Dichtung, Manrique und Mena" »

Das Theater von Epidaurus: Griechischer klassischer Stil und Architektur

MusikAktualisiert am 7,66 KB

Das Theater von Epidaurus: Griechischer Klassischer Stil

330 v. Chr.

b) Stil des griechischen klassischen Theaters

Architekt: Polyklet der Jüngere. Verwendete Materialien: Stein. Systemaufbau: arquitravat. Lage: Epidaurus auf dem Peloponnes (Griechenland).

Merkmale des griechischen klassischen Stils

1 - Änderung konstruktiver früherer Techniken und deren Anpassung an neue Prinzipien in Ordnung und Vernunft sowie das Prinzip der Anpassung der Gebäude an den Maßstab des Menschen.

2 - Forschung nach Schönheit und Perfektion aus dem Gleichgewicht der Formen und Elemente, die sie zusammensetzen.

3 - Verwendung eines Systems, in dem das konstruktive arquitravat vorwiegend horizontale und vertikale Linien strukturiert, basierend auf der Überlagerung...

Weiterlesen "Das Theater von Epidaurus: Griechischer klassischer Stil und Architektur" »

Spanische Literatur im 16. Jahrhundert: Prosa, Lyrik und Theater

MusikAktualisiert am 6,63 KB

Die spanische Prosa im 16. Jahrhundert

Im sechzehnten Jahrhundert begünstigten die Ausbreitung des Buchdrucks und das höhere kulturelle Niveau der Bevölkerung die Zunahme des Lesegeschmacks.

Man kann von zwei Hauptarten von Romanen sprechen:

Der idealistische Roman

  • Der Ritterroman

    Er stellt eine Transformation der mittelalterlichen Epen dar, denen fantastische Elemente hinzugefügt wurden. Er erreichte seinen Höhepunkt im sechzehnten Jahrhundert. Das Werk, das dieses Subgenre anführt, ist Amadís von Gallien.

  • Der maurische Roman

    Neben der Verehrung der Geliebten ist zu dieser Zeit eine weitere idealisierte Figur präsent: der muslimische Ritter und Galan. Der bekannteste Roman ist die Geschichte von Abencerrage und der schönen Jarifa.

  • Der byzantinische

...
Weiterlesen "Spanische Literatur im 16. Jahrhundert: Prosa, Lyrik und Theater" »

Renaissance und Humanismus: Einflüsse, Merkmale und Erasmianismus

MusikAktualisiert am 5,89 KB

Einflüsse auf die Literatur des Mittelalters

Viele literarische Funktionen wurden durch historische, soziale, ideologische oder kulturelle Faktoren beeinflusst. Da viele Texte mündlich überliefert wurden, sind viele Werke anonym und spiegeln das Gefühl der Gemeinschaft sowie den traditionellen und volkstümlichen Charakter wider. Viele Werke der kastilischen Literatur zeigen einen ausgeprägten Realismus. Der Wunsch zu moralisieren und zu lehren ist typisch für viele mittelalterliche Autoren. Die Didaktik förderte den Anbau von Genres, die der Lehre dienten (Geschichten, Gleichnisse, Allegorien). In der galizisch-portugiesischen Lyrik und der höfischen Lyrik des Cancionero spielt die Frau eine zentrale Rolle.

Häufige Themen in der mittelalterlichen

...
Weiterlesen "Renaissance und Humanismus: Einflüsse, Merkmale und Erasmianismus" »

Neoklassizismus: Architektur, Malerei und Skulptur

MusikAktualisiert am 8,81 KB

Neoklassizismus: Architektur, Malerei und Skulptur

Die Neoklassizistische Architektur

Die neoklassizistische Architektur, inspiriert durch griechische, etruskische, römische und sogar ägyptische Kunst, lehnte die überladenen Rokokoverzierungen ab. Ein bekanntes Beispiel ist das Teatr Wielki (Großes Theater) in Warschau.

Die religiöse Architektur trat allmählich in den Hintergrund, während öffentliche Gebäude für zivile Zwecke errichtet wurden: Bibliotheken, Museen, Galerien usw. Napoleon nutzte die römische Architektur (z. B. den Arc de l'Étoile in Paris) für propagandistische Zwecke. Auch in den germanischen Gebieten feierte der Neoklassizismus architektonische Triumphe. In England hingegen geriet die klassische Renaissance im 18....

Weiterlesen "Neoklassizismus: Architektur, Malerei und Skulptur" »

Der Schrei von Edvard Munch und der Expressionismus

MusikAktualisiert am 4,08 KB

Expressionismus: Definition und Kontext

Es wird oft gesagt, dass der Expressionismus in Zeiten gesellschaftlicher Krisen stärker in Erscheinung trat. Wir beziehen uns hier auf eine breite expressionistische Strömung, die in den nordischen Ländern (insbesondere Skandinavien), Deutschland und Österreich von den späten Jahren des neunzehnten Jahrhunderts bis in die frühen 1930er Jahre auftrat.

Die Brücke und Merkmale des Expressionismus

Zu den wichtigsten Gruppen deutscher Expressionisten zählte die Gruppe Die Brücke, gegründet 1905. Charakteristisch sind soziale Kampfbereitschaft, der gewalttätige und willkürliche Umgang mit Farbe sowie die Bevorzugung des Inhalts gegenüber der ästhetischen Perfektion. Es gab Einflüsse afrikanischer...

Weiterlesen "Der Schrei von Edvard Munch und der Expressionismus" »