Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Sprache und Literatur für Gymnasiale Oberstufe

Die Ungerechtigkeit und der Wert eines Lebens

Nun spricht jeder über die Ungerechtigkeit. Der Begriff des Wortes sollte geprüft werden.

Was meinst du damit? Was, wenn ein Freund für 5 € getötet wurde? Ist das falsch? Ist es nicht ungerecht, dass Menschen gemartert werden, nur weil sie nicht eurem Stil, eurer Welt oder eurer Rolle entsprechen?

Jetzt könnt ihr über Ungerechtigkeit sprechen, richtig?

Sicher, ihr löst Probleme mit Messern und erzwingt so Gerechtigkeit. Und nur wenn das Messer ungerecht ist, was bekommt ihr dann? Was, wenn ihr euch in die Lage des anderen versetzt? Was, wenn ihr beschließt, jemandem ins Gesicht zu schlagen, weil er zufällig die Ex-Freundin des Freundes der Schwester der Freundin, die die Cousine der Freundin...

Luis Martín Santos. Werk: Eine Zeit der Stille. Das Argument dreht sich um einen jungen Arzt und Forscher namens Peter, der mit Mäusen in den Slums von Grimassieren versorgt wird. Peter wird in den Tod der Tochter verwickelt und verhaftet. Als er aus dem Gefängnis entlassen wird, wird er von seiner Freundin Cartridge, der geliebten Tochter der Puppen, getötet. Die Umwelt ist moralisch elend, fad und entwürdigend. Und wie zu hören ist, handelt es sich um eine Mischung aus sprachlichen Registern. Juan Massah. Werk: Neueste Abende mit Teresa. Progressiv persifliert es die Ansprüche der Bourgeoisie, ihre Grundstücke in unerschöpflicher Phantasie und die Fähigkeit, neuartige narrative Techniken mit den traditionellen zu verbinden. Andere

Pedro Salinas

Sein dichterischer Beitrag liegt in der Erneuerung der poetischen Sprache, die durch sein Engagement für das Wesen der Dinge und existenziellen Erfahrungen gekennzeichnet ist. Er ist der Hauptvertreter der sogenannten „reinen Poesie“. Die drei grundlegenden Elemente seiner Schöpfung sind: Authentizität, Schönheit und Witz. Der Autor ist ein Perfektionist, begabt mit großer Sensibilität. Er gilt als der führende Liebesdichter seiner Generation. Es gibt drei Phasen in seiner Produktion:

• Phase 1: Reine Poesie unter dem Einfluss von Juan Ramón Jiménez.
• Phase 2: Ein Dichter der Liebe. Die Liebe ist eine Bereicherung des Lebens, der Person und der Sinneswelt.
• Phase 3: Nach dem Krieg: Gedichtbände, die eine Entwurzelung widerspiegeln,

Die Generación del 27: Wichtige Vertreter und Werke

Pedro Salinas: Der Dichter der reinen Poesie

Pedro Salinas steht für die Erneuerung der poetischen Sprache. Er suchte das Wesen der Dinge und Lebenserfahrungen und gilt als der höchste Vertreter der sogenannten „reinen Poesie“. Die drei grundlegenden Elemente seines Schaffens sind: Authentizität, Schönheit und Einfallsreichtum. Er war ein Perfektionist, aber mit großer Sensibilität begabt und gilt als der führende Liebesdichter seiner Generation.

Die 3 Phasen im Werk von Pedro Salinas

• 1. Phase (bis 1932): Reine Poesie unter dem Einfluss von Juan Ramón Jiménez. Beispiel: Omens.
• 2. Phase (bis 1939): Der Dichter der Liebe. Die Liebe wird als Bereicherung des Lebens und der Persönlichkeit

Miserere

Argument und Handlung

Bécquer besucht die Abtei von Fitero. In einigen Notizbüchern findet er ein unvollständiges und seltsames Miserere. Seine Neugier ist so groß, dass er einen alten Mönch bittet, ihm die Geschichte hinter diesem Werk zu erzählen.

Die Geschichte des Pilgers

Der Mönch erzählt, dass vor vielen Jahren ein Pilger in die Abtei von Fitero kam. Seine Absicht war es, ein Miserere zu verfassen, das würdig wäre, ihn von der Strafe Gottes für seine Sünden zu befreien. Als der Pilger seinen Zweck erklärte, erzählte ihm der Pfarrer von einem alten Kloster, das nur wenige Kilometer entfernt lag. Dieses Kloster war einst ein Schloss, das der Sohn des ehemaligen Burgherrn in Brand gesteckt hatte. Er tat dies, nachdem er...

Biografie von Gustavo Adolfo Bécquer

Frühe Jahre und Ausbildung in Sevilla

1. Geboren in Sevilla am 17. Januar 1836, entstammte er einer adligen Familie aus Flandern, die sich im späten 16. Jahrhundert in Sevilla niedergelassen hatte. Sein Vater war der Genremaler Bécquer, der starb, als der Junge erst fünf Jahre alt war. Dies hinterließ die Familie im Jahr 1846 in einer furchtbaren wirtschaftlichen Lage. Nach der Zulassung zum College of San Telmo, wo er Nautik studierte, starb im folgenden Jahr seine Mutter. Einige Monate später wurde die Schule geschlossen. Bécquer wurde von ein paar Tanten aufgenommen und begann, regelmäßig das Haus seiner Patentante zu besuchen. Diese besaß eine Bibliothek, in der er literarische Werke entdeckte,...

Exilliteratur und ihre Autoren

Ramón J. Sender (Chronicles of Alba), Max Aub (The Magic Labyrinth) und Francisco Ayala (Leiter des Lammes) sind einige der bedeutendsten Autoren dieser Epoche. Ihre Werke, oft außerhalb Spaniens entstanden, behandeln häufig das Thema des Bürgerkriegs und seine Folgen.

Der Roman der unmittelbaren Nachkriegszeit (1940er)

Wie in anderen Genres verhinderte die extreme Härte der Zensur eine kritische Auseinandersetzung mit sozialen Themen. Unmittelbar nach dem Krieg war der natürliche Zerfall der literarischen Evolution offensichtlich. Der Roman der 1930er Jahre konnte keine Verbindung zur sozialen Erzählung herstellen, da diese von der Diktatur verboten war. Der Bürgerkrieg durfte nur aus der Perspektive des...

Situation am Ende des Krieges

Die beiden großen Dramatiker der Vorperiode, Valle-Inclán und Lorca, starben 1936. Aus der Gruppe der jüngeren Dramatiker gingen einige ins Exil, wie Alberti, Casona und Aub. Andere blieben in Spanien, darunter Jardiel Poncela und Mihura.

Dramatik im Exil

Die wichtigsten Vertreter sind Alejandro Casona und Max Aub. Casona debütierte vor dem Krieg erfolgreich. Nach seiner Rückkehr aus dem Exil feierte er große Erfolge mit Stücken, die bereits in Amerika veröffentlicht wurden, wie La sirena varada (Die gestrandete Sirene), La dama del alba (Die Dame vom Morgenrot) und La barca sin pescador (Das Boot ohne Fischer). Max Aub schrieb ein Theater mit starkem Engagement für soziale und politische Themen, etwa in...

Erzählstrategien und Allwissenheit

Erzähltyp: In der Literatur des 19. Jahrhunderts ist die Erzählstimme oft eine einzigartige Instanz, die alles weiß, alle Dinge kennt und erklärt; dieser Typus ist als allwissender Erzähler bekannt. Die Strategie der narrativen Allwissenheit ermöglicht jedoch eine Reihe von Variationen, die geschickt abwechseln, um dem Erzählstil Schwung zu verleihen. Durch die Verwendung der dritten Person und des Imperfekts werden Ereignisse, Gedanken und Erinnerungsfragmente heraufbeschworen. Oft wechselt der Autor zwischen der Anzahl der Ereignisse, Szenarien und Handlungen sowie der Transkription von Gesprächsfragmenten; dies ist die redaktionelle Allwissenheit. Ein Kapitel im Monolog der ersten Person, gesprochen...

Die Entwicklung des Spanischen Theaters: Von der Nachkriegszeit bis heute

Das Spanische Theater der 1940er Jahre

Das Theater der 1940er Jahre war eine theatralische Unterhaltung, die traditionelle Werte hervorhob, jedoch auch bürgerliche Kritik enthielt. Es entwickelte sich in Stücken mit einer Fülle von Charakteren und einem Happy End. Der herausragende Autor dieser Zeit war Enrique Jardiel Poncela mit seinen Werken wie „Un marido de ida y vuelta“ (Ein Ehemann kehrt zurück) und „Blondinen sind besser als mit Kartoffeln“.

Existenzialismus im Theater der 1950er Jahre

Das Theater der 1950er Jahre war geprägt von existentialistischem Drama, das sich mit Sorgen und Gedanken über das Leben und den sozialen Status auseinandersetzte. Die...