Grundlegende Konzepte: Kunst, Wissenschaft und Wahrnehmung
Wissenschaft, Technik und Technologie
Definitionen und Abgrenzungen
Wissenschaft: Eine Reihe objektiver Erkenntnisse, die versuchen, die Gesetze der Natur zu beschreiben. Sie bezieht sich auf systematisches Wissen in jedem Bereich oder jeder Disziplin. Jede Wissenschaft wird nicht nur durch ihr Studienobjekt oder ihren Gegenstand definiert, sondern auch durch die Methode, die auf sie angewendet wird. Wir können von reinen Wissenschaften und angewandten Wissenschaften sprechen. Die reine Wissenschaft konzentriert sich auf theoretisches Wissen (Mathematik, Physik, Chemie), während angewandte Wissenschaften auf die praktische Anwendung von Wissen abzielen (Landwirtschaft, Maschinenbau, Medizin).
Technik: Verfahren, Mittel und Methoden, um etwas zu tun oder zu leisten.
Technologie: Umfasst das Studium oder systematisches Wissen über jede Technik. Sie beschreibt die Interaktion zwischen Mensch und Natur.
Die Wahrnehmung: Schlüssel zur Kunst
Grundlagen der Wahrnehmung
Die Wahrnehmung ist die Sprache der Kunst, geschaffen von und für die Sinne. Sie ist der Schlüssel zur Kunst. Die Wahrnehmung eines Kunstwerks besteht aus den geweckten Gefühlen und der Neuinterpretation der Welt, die Gedanken über das Wahrnehmen und Verstehen anregt.
Es gibt zwei Aspekte im Zusammenhang mit der Wahrnehmung:
- Was wir von der äußeren Umgebung durch unsere Sinne aufnehmen (Empfindungen).
- Die Wahrnehmung in ihrer kognitiven und gegenständlichen Form, ein psychisches Phänomen, das durch die Stimulation der Sinne verursacht wird.
Theorien der Wahrnehmung
Eine Theorie versucht, die Wahrnehmung als das Ergebnis im Körper gespeicherter Erfahrungen zu erklären.
Eine andere Theorie besagt, dass die einzige Art der Wahrnehmung auf die Gegenwart ausgerichtet ist. Die Person benötigt keine Vorkenntnisse zur Wahrnehmung. Diese Theorie besagt auch, dass die Wahrnehmung mögliche Gegenstände in verständliche Strukturen überführt. Dieses System gehorcht bestimmten Gesetzen, die für alle Menschen gültig sind (auch wenn sich Individuen je nach Herkunft und Umwelt in ihrer Art der Konzeption und des Ausdrucks unterscheiden). Diese Gesetze sind:
- Gesetz des Gleichgewichts: Basiert auf den körperlichen Erfahrungen, die wir täglich machen, und verpflichtet uns, diese im Kunstwerk zu respektieren (z.B. das Gesetz der Schwerkraft).
- Gesetz der Gruppierung: Wenn es verschiedene Elemente in einer Anordnung gibt, neigt die Wahrnehmung dazu, gleiche Elemente zu gruppieren.
- Gesetz der Geschlossenheit: Wenn eine einfache Form nicht vollständig ist, neigt unsere Wahrnehmung dazu, sie zu vervollständigen.
Der Raum: Dimensionen und Wahrnehmung
Definition des Raumes
Der Raum ist die Ausdehnungseigenschaft von Körpern, ihre Größe, Kapazität, ihr Volumen und die Ausdehnung des Bereichs, in dem sich diese Körper befinden.
Arten der Raumwahrnehmung
- Visueller Raum: Der Raum wird durch die Beziehungen von Positionen, Größen und Formen zueinander aufgebaut und durch vertikale und horizontale Koordinaten in der umfassenden Sehrichtung definiert.
- Binokulares Sehen: Dies ist der Begriff der Tiefe in Bezug auf Objekte. Das Gefühl der Tiefenschärfe wird durch die Prozesse der Akkommodation, der Disparität und der Konvergenz erzeugt.
- Auditiver Raum: Das Ohr gibt uns ein Gefühl von Raum, das seine Rolle bei der Balance und der Körperlokalisation erfüllt. Der Raum, der durch Klänge oder Geräusche wahrgenommen wird, unterstützt die visuelle Wahrnehmung der Distanz.
- Geschmacks- und Geruchsraum: Der Geschmacksraum entsteht, wenn wir den Geschmack von Dingen erkennen. Er arbeitet eng mit der Geruchswahrnehmung zusammen. Dies schafft auch einen eigenen Raum und öffnet unseren Geist für eine tiefere Wahrnehmung.
- Dreidimensionaler Raum: Der dreidimensionale plastische Raum entsteht durch die Verknüpfung von Volumen im physischen Raum.
- Virtueller Raum: Dies ist ein vorgeschlagener Raum, der im Widerspruch zur Realität steht. Er kann flache oder dreidimensionale Formen enthalten, die nicht physisch sind, aber vom Auge als solche wahrgenommen werden. Vor der Kybernetik sprach man vom virtuellen Raum in der Malerei. Derzeit ermöglicht ein Virtual-Reality-System einem oder mehreren Benutzern, sich in einer computer-simulierten Welt zu bewegen und zu interagieren.
Das Zeichen: Übertragung von Bedeutung
Das Zeichen ist eine Einheit, geeignet zur Übertragung repräsentativer Inhalte, das heißt, ein materielles Objekt, genannt der Signifikant, der durch die Sinne wahrgenommen wird und im Prozess der Kommunikation Informationen, die sogenannte Bedeutung, trägt.
Zeitgenössische Kultur und ihre Merkmale
Die zeitgenössische Kultur ist durch Wandel, Umweltprobleme und Widersprüche geprägt. Sie nutzt viele Sprachen und verleiht ihnen symbolische Bedeutungen. Städte sind mit verbalen und nonverbalen Botschaften gefüllt. Die Botschaften übermitteln Emotionen, Stimmungen und Ideen, die manchmal verwirrend, manchmal widersprüchlich sind.
Kunst ist ein Weg, Realität zu interpretieren. Die Medien sind ein mächtiges Werkzeug, das zum Zusammenspiel zwischen Kulturen beiträgt, aber auch die Homogenisierung von Kulturen fördert. Wir sind von einer Ästhetik der Globalisierung durchdrungen, die von den Medien definiert wird.
Kunstobjekte: Brücken zwischen Zeiten und Kulturen
Die Kunstobjekte der Antike sind die Verbindungen zwischen uns und der Vergangenheit der Menschheit und ihrer Kulturen.
Im Gegensatz dazu sind die heutigen Kunstgegenstände die Verbindungen zu anderen Kulturen durch Musik, Film, Tanz, Theater, Malerei und Skulptur.
Die Wahrnehmung von Kunstobjekten ermöglicht es uns, sie zu interpretieren, zu verstehen und zu genießen.
Wenn man mit einem Kunstwerk konfrontiert wird, stellt sich die Frage: Was ist der wesentliche Ausdruck des Werkes, was beabsichtigte der Autor?
Religion und Kunst: Eine historische Verbindung
Die Beziehung zwischen Religion und Kunst besteht, wenn Kunst dazu genutzt wird, die richtige Atmosphäre für die Verehrung der Götter zu schaffen. Die Renaissance markiert einen Wendepunkt für die Entwicklung der europäischen Kunst, wo die Beziehung zwischen Religion und Kunst eng wurde, sichtbar in Kunst- und Architekturwerken in Tempeln sowie in der Produktion religiöser Werke wie der Sixtinischen Kapelle, den Skulpturen "Pietà" und "David" und vielen anderen.
Moral und Ethik: Verhaltensnormen und philosophische Reflexion
Die Moral ist die Gesamtheit der Verhaltensweisen, die von den meisten Mitgliedern einer Gesellschaft allgemein als gültig akzeptiert werden, während die Ethik der Zweig der Philosophie ist, der untersucht, warum diese Verhaltensweisen als gültig angesehen werden, und die Moralvorstellungen verschiedener Gesellschaften oder Gruppen innerhalb einer Gesellschaft vergleicht und reflektiert. Die Ethik entwickelte sich als Lehre der Moral. Nachfolgende Entwicklungen führten dazu, dass das Wort Ethik sowohl auf moralisches als auch auf rechtliches Verhalten bezogen wurde. Später wurde es mit dem Guten, Ehrlichen und Fairen identifiziert.
Philosophie: Die Suche nach Wissen und Sinn
Die Philosophie bezieht sich auf die Suche nach Wissen, die versucht, die Realität zu hinterfragen und die tieferen Ursachen der Dinge zu finden. Es ist eine geistige Haltung oder Tendenz zur Erklärung des Universums und der Rolle des Menschen darin. Philosophie beginnt mit Staunen über das Alltägliche.
Ursprünglich war die Philosophie eng mit der Wissenschaft verbunden, doch später differenzierten sie sich.