Spanische Literatur: Moderne, Generation von 98 und 14

Die Generation von 14 (Novecentismo)

Die Generation von 14 fungierte als Brücke zwischen der Generation von '98 und der Generation von '27. Wir finden hier eine Gruppe von Schriftstellern, die zwischen 1910 und 1914 bekannt wurden und als Novecentistas bezeichnet werden. Diese Philosophen, Historiker und Schriftsteller verfolgten das Ziel, die Literatur und Kunst der Zeit ästhetisch zu erneuern. Mit einem moderneren Stil umfassten sie verschiedene Aspekte des Wissensmanagements.

Die relevanten Merkmale dieser Bewegung sind soziale und politische Reformen, ihr Kosmopolitismus und das Gefühl, dass Spanien ein integraler Teil Europas ist. Die Autoren möchten, dass Spanien in den Spiegel blickt, um sich nach europäischem Vorbild zu modernisieren. Zu diesem Zweck reisen die Intellektuellen häufig und versuchen, wissenschaftliche oder philosophische Erkenntnisse zu übernehmen oder offenzulegen. Sie sind politisch auf die Universitäten ausgerichtet und streben danach, durch ihre Ämter echte und wirksame Veränderungen in Spanien zu fördern. Einige von ihnen, wie Ortega y Gasset und Gregorio Marañón, trieben die Einführung der Zweiten Republik voran.

Ein zentrales Merkmal ist die Aufhebung der Bindung zwischen Kunst und Leben; die Kunst soll „entmenschlicht“ werden. Zu den literarischen Highlights gehören die Suche nach einer schönen und reinen Kunst, die Nacktheit des Wortes durch das Wesen der Dichtung sowie der Beitrag anderer Bewegungen, um philosophisch tiefe Fragen in einer effizienteren, saubereren und ausdrucksstarken Sprache zu behandeln.

Wichtige Autoren der Generation von 14

• Ramón Pérez de Ayala: Ein intellektueller, gelehrter und sorgfältiger Schriftsteller. Sein Stil ist klassisch und elegant, durchsetzt mit Ironie und Humor. Er hat ein besonderes Interesse an der psychologischen Analyse von Charakteren. In seiner ersten Periode (autobiografische Romane) sticht Troteras y danzaderas (1913) hervor, das im Künstlerviertel von Madrid spielt. Seine Geschichten sind oft satirisch und von einem Pessimismus geprägt, der der Generation von 98 nahesteht. Weitere Titel sind La pata de la raposa (Fuchspfote). In der zweiten Periode werden seine Romane symbolischer und abstrakter (z. B. Luz de domingo). In seinen intellektuellen Romanen ragen Werke wie Belarmino y Apolonio oder Luna de miel, luna de hiel heraus.
• Gabriel Miró: Seine Werke zeichnen sich durch perfekte Form und Sensibilität aus. Er widmete sich lyrischen Romanen, in denen Empfindungen dominieren (intime Lyrik). Er nutzt eine sehr sorgfältige Sprache und umfassende Charakterbeschreibungen. Die Landschaft, insbesondere jene von Alicante, ist sein bevorzugtes Ausdrucksmittel. Bekannte Romane sind Las cerezas del cementerio, Nuestro Padre San Daniel und El obispo leproso. Bemerkenswert ist auch sein biografisches Werk Figuras de la Pasión del Señor.
• José Ortega y Gasset: Er prägte Journalismus und Politik und gründete die Revista de Occidente. Als einer der bedeutendsten Philosophen Spaniens behandelte er soziologische, philosophische, historische und literarische Themen. Er verteidigte die „Entmenschlichung der Kunst“ und das Übergewicht der geistigen Tätigkeit. Wichtige Werke sind Meditationen über Don Quijote, El Espectador, Das Thema unserer Zeit, Das im Wirbel befindliche Spanien (España invertebrada), Der Aufstand der Massen (ein Plädoyer für eine Elite statt der Masse) und Die Entmenschlichung der Kunst.
• Eugenio d'Ors: Unter dem Pseudonym Xenius schuf er die „Glosas“, kurze Zeitungskommentare zum kulturellen und politischen Umfeld. Er war der Chefideologe des Noucentisme in Katalonien und schrieb sowohl auf Katalanisch als auch auf Kastilisch. Bekannte Titel sind La Ben Plantada oder La muerte de Isidro Nonell.

Die Generation von 98

Die Generation von 98 bezeichnet jene Schriftsteller des letzten Jahrzehnts des 19. Jahrhunderts, die von dem Wunsch getrieben waren, die Literatur zu erneuern und auf die großen Probleme Spaniens zu reagieren – insbesondere nach dem Verlust der Kolonien (Kuba, Puerto Rico und die Philippinen) und der militärischen Niederlage gegen die USA im Jahr 1898.

Im Jahr 1902 brach diese Generation endgültig mit dem Realismus, insbesondere im Roman, durch Veröffentlichungen wie Amor y pedagogía (Unamuno), La voluntad (Azorín) und Camino de perfección (Baroja).

Hauptvertreter der Generation von 98

• Pío Baroja (1872–1956): Gekennzeichnet durch tiefen Pessimismus, Einsamkeit, religiöse Skepsis und den Einfluss von Nietzsche und Schopenhauer. Seine Themen stammen aus Lebenserfahrungen, Alltagssituationen der Unterschicht und Landschaftsbeschreibungen. Hauptwerke: La busca, Zalacaín el aventurero und Los amores tardíos.
• Miguel de Unamuno (1864–1936): Konzentrierte sich auf das „Problem Spanien“, die Zeit und das Leben. Seine Figuren agieren als „Agonisten“ in einem zeitlosen Raum. Er legte großen Wert auf den Dialog. Hauptwerke: Niebla (Nebel) und San Manuel Bueno, mártir. In seinen Essays wie En torno al casticismo verbreitete er seine Ideen.
• Azorín (1873–1967): Sein Werk ist autobiografisch geprägt und thematisiert die Vergänglichkeit der Zeit. Er wandelte sich vom Religionskritiker zu einem Vertreter eines „sauberen und ruhigen Katholizismus“. Er beschrieb die spanische Landschaft mit großer Präzision. Werke: La voluntad, Doña Inés und Confesiones de un pequeño filósofo.
• Valle-Inclán (1866–1936): Er ging neue Wege im Roman durch verschiedene Phasen: von den Sonatas bis hin zur Ästhetik des Esperpento (das Groteske). Themen sind Tod, Religion und Liebe in einer musikalischen Sprache. Hauptwerke: Sonatas, La guerra carlista, Tirano Banderas und El ruedo ibérico. Im Theater ist er für Luces de Bohemia berühmt.
• Antonio Machado (1875–1939): Geprägt durch romantische Einflüsse, Symbolik und eine kritische Perspektive auf Spanien. Besonders hervorzuheben ist Campos de Castilla. Die Landschaft von Soria und seine verstorbene Frau Leonor sind zentrale Motive seiner Lyrik.

Der Modernismus (Modernismo)

Der Modernismus ist eine literarische Entwicklung des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts, die in Lateinamerika unter der Führung von Rubén Darío entstand. Die Modernisten rebellierten gegen den Realismus und orientierten sich an den fortschrittlichsten Ländern Europas. Einflüsse kamen aus der Romantik (Phantasiewelten, Mittelalter), dem Parnassismus (ästhetische Perfektion) und dem Symbolismus (Träume, Synästhesie).

Die modernistische Haltung führte zu einer Erneuerung der Sprache, um ideale Gefühle und Geisteszustände hervorzurufen. Das Lexikon ist hell, sensorisch und entführt in eine Traumwelt. Metaphern, Symbole und freie Rhythmen (wie der Alexandriner) sind typisch. Themen sind Einsamkeit, Melancholie, Angst vor dem Tod und eine exotische Liebe.

Wichtige Autoren des Modernismus

• Rubén Darío: Die zentrale Figur des Modernismus. Sein Werk gliedert sich in Phasen: Azul... (1888) markiert den Beginn mit neuem Vokabular; Prosas profanas konzentriert sich auf Liebe und raffinierte Sprache; Cantos de vida y esperanza behandelt existenzielle und politische Fragen.
• Juan Ramón Jiménez: Für ihn war Poesie ein Weg, Unvollkommenheit zu überwinden. Bekannt für seine poetische Prosa Platero y yo, eine Kritik am rein materiellen Fortschritt. Sein Werk durchlief die sensorische Phase (Ninfeas), die intellektuelle Phase (Diario de un poeta recién casado) und die Phase des inneren Bewusstseins (Espacio, Animal de fondo).
• Manuel Machado (1874–1947): Bekannt für sein Werk Alma, das andalusische Einflüsse zeigt.
• Valle-Inclán: Drückte seine modernistische Ästhetik in Gedichtbänden wie El pasajero und in seinen vier Sonatas aus.