Spanischer Realismus & Naturalismus: Autoren & Werke

Realismus und Naturalismus in Spanien

Der Triumph des Realismus in Spanien verzögerte sich. Dies lag daran, dass die historischen Umstände, die zu seiner Entstehung hätten führen können, erst nach der Revolution von 1868 eintraten. Die sich eröffnenden Perspektiven einer bürgerlichen Gesellschaft, das neue Klima der Freiheit und das Verschwinden der Zensur erklären den Aufstieg der realistischen Literatur seit den siebziger Jahren.

Im Gegensatz dazu war der Naturalismus schon früh bekannt, und Zolas Werk wurde sofort rezipiert. Doch die spanischen Schriftsteller akzeptierten die Idee nicht, Literatur zu einer Wissenschaft zu machen, und nutzten aus diesem Trend nur einige erzählerische Mittel sowie das Interesse an prekären Umgebungen.

Der Übergang von der romantischen Prosa zum Prärealismus zeigt sich im Roman in den Werken von Fernán Caballero und Pedro Antonio de Alarcón. Der Realismus wurde mit den Romanen von Valera, Pereda, Pardo Bazán und vor allem von Pérez Galdós und Leopoldo Alas Clarín konsolidiert.

Fernán Caballero

Fernán Caballero ist das Pseudonym von Cecilia Böhl de Faber. In ihren Werken finden sich noch zahlreiche romantische Elemente. Die bekanntesten sind Die Möwe und La familia de Alvareda.

Pedro Antonio de Alarcón

Pedro Antonio de Alarcón ist ein Schriftsteller, der ebenfalls der Romantik und der Costumbrismo-Prosa nahesteht. Sein bestes Werk ist die Novelle Der Dreispitz (El sombrero de tres picos), eine Sittenfarce, die eine kleine Volksgeschichte nachbildet.

Juan Valera

Juan Valera ist bekannt als Autor von Romanen wie Pepita Jiménez, Doña Luz und Juanita la Larga. Diese Werke spielen an idealisierten Orten, wo die sozialen Konflikte der Zeit in den Hintergrund treten. Sein Stil ist gepflegt, die Komposition ist raffiniert, und wenn der Erzähler in die Geschichten eingreift, schafft der Einsatz von Ironie Distanz zwischen den Figuren und dem Autor.

José María de Pereda

José María de Pereda verteidigt in seinen Werken die idyllische ländliche Welt gegen das Übel der städtischen und bürgerlichen Gesellschaft. Die meisten seiner Romane spielen in Kantabrien und sind Beispiele für den sogenannten regionalen Roman. Sie zeichnen sich durch detaillierte Beschreibungen der Landschaft und der lokalen Charaktere, die Beobachtungsgabe des Schriftstellers und seinen sprachlichen Reichtum aus. Die wichtigsten sind El sabor de la tierruca, Pedro Sánchez, Sotileza, La puchera und Peñas arriba.

Emilia Pardo Bazán

Emilia Pardo Bazán hat ein vielseitiges Werk geschaffen. In einigen ihrer Romane, darunter La Tribuna, Los Pazos de Ulloa und Madre Naturaleza, sehen wir den Einfluss des Naturalismus in rauen Situationen, degradierten Milieus, dekadenten Herren und brutalen Knechten, sowie in rohen Beschreibungen. Allerdings wird der naturalistische Determinismus stets durch den religiösen Glauben der Schriftstellerin korrigiert. Sie ist auch die Autorin Hunderter von Geschichten, die in mehreren Bänden gesammelt wurden: Cuentos de Navidad, Cuentos de amor, Cuentos de la tierra.

Benito Pérez Galdós: Werk und Einfluss

Um Galdós' erzählerisches Werk zu klassifizieren, ist es sinnvoll, zwischen den Episodios Nacionales und seinen anderen Romanen zu unterscheiden, die in drei Hauptgruppen unterteilt werden können:

• Frühe Romane (Novelas de tesis)

  Veröffentlicht in den siebziger Jahren, sind dies fast alles Thesenromane, in denen der Autor seine Sympathie für das liberale Spanien nicht verhehlt. Dazu gehören La Fontana de Oro, Doña Perfecta, Gloria, Marianela und La familia de León Roch.

• Zeitgenössische spanische Romane

  Diese Gruppe, von Galdós als Novelas españolas contemporáneas bezeichnet, umfasst Werke wie El amigo Manso, La de Bringas, Fortunata y Jacinta und Miau. Alle stammen aus den achtziger Jahren. Sein ehrgeizigstes Werk ist Fortunata y Jacinta, ein langer Roman, der das soziale Leben Madrids zu jener Zeit darstellt. Hier zeigt sich Galdós von seiner besten Seite: als Experte für die sorgfältige Darstellung von Charakteren und Milieus, für den innovativen Einsatz von Dialogen und inneren Monologen sowie für die geschickte Verknüpfung mehrerer anekdotischer Handlungsstränge. Hier erreicht auch der galdosianische Gesamt-Realismus seinen Höhepunkt, indem der Autor neben realistischen und naturalistischen Elementen auch Erinnerungen, Träume, Fantasie, Verrücktheit und Symbole einbezieht. All dies ist so integriert, dass das Ergebnis ein lebendiges soziales Panorama ist; es ist kein allgemeines oder abstraktes Konstrukt, sondern eine Welt, bevölkert von zahlreichen Individuen.

• Späte Romane

  Galdós' Interesse, neue Ausdrucksformen zu suchen, spiegelt sich in seinen Romanen ab 1889 wider. Aus dieser Zeit stammen La Incógnita, Realidad, Ángel Guerra, Tristana, die Tetralogie um den Wucherer Torquemada, Nazarín, Misericordia und El caballero encantado. In all diesen Werken experimentierte er mit originellen Erzählverfahren wie dem Roman in Dialogform, der Brief-Erzählung, der Präsenz fantastischer Elemente, Träumen, Symbolen usw. Schließlich zeigt sich auch der Einfluss des Spiritismus des europäischen Romans des ausgehenden Jahrhunderts.

Die Episodios Nacionales

Die Episodios Nacionales umfassen sechsundvierzig Romane, die eine fiktive Rekonstruktion der spanischen Geschichte des 19. Jahrhunderts darstellen. Mit ihnen geht Galdós in die Geschichte ein für seine Darstellung und Erläuterung der politischen und sozialen Umwälzungen, die dem Sturz der Bourbonen-Monarchie im Jahre 1868 folgten.