Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Musik für Gymnasiale Oberstufe

Ursprünge des lateinischen Theaters

Die ersten Theateraufführungen waren sehr einfach: Es gab keine schriftlichen Texte, sondern lediglich Improvisationen. In einigen Fällen trugen die Schauspieler Masken. In all diesen Darstellungen waren Musik, Gesang und Gestik von zentraler Bedeutung. Livius Andronicus kam als Kriegsgefangener nach Rom; er schrieb und inszenierte die ersten Stücke im griechischen Stil. Das griechische Theater mit seinen beiden Formen, der Tragödie und der Komödie, war durch bedeutende Werke bereits hoch entwickelt. Livius Andronicus und seine Nachfolger schrieben ihre Werke in Nachahmung des griechischen Theaters, indem sie griechische Autoren übersetzten, aber auch Elemente wie Gestik, Musik und viele Gesangsparts...

Rom: Neues Zentrum der Renaissance

Der Tod von Lorenzo dem Prächtigen im Jahr 1492 markierte das Ende von Florenz als Hauptstadt der italienischen Renaissancekunst; diese Rolle ging an Rom über. Es ist die Zeit der großen Genies: Michelangelo, Raphael und Leonardo da Vinci. Die Ewige Stadt erlebte unter den ruhmreichen Pontifikaten von Julius II. und Leo X. ein Goldenes Zeitalter der Kunst.

Julius II. war ein bedeutender Förderer der Künste. Er begann den Bau des Petersdoms, beauftragte die Dekoration der Sixtinischen Kapelle und der Stanzen (päpstliche Gemächer) und förderte archäologische Ausgrabungen, wobei er entdeckte Statuen ankaufte. Die Nachahmung dieser antiken Werke ermöglichte es den Künstlern des 16. Jahrhunderts, laut...

Bernini war die dominierende Persönlichkeit seiner Epoche. Seine Inspirationsmodelle stammten aus dem hellenistischen, dynamischen Sinn und einem nüchternen Realismus. Sein David steht im Gegensatz zur Ausdruckskraft und dem statischen, klassischen Sinne von Donatello, Michelangelo oder dem Manierismus. Es ist eine Statue, die zwischen 1623 und 1624 geschaffen wurde; sie besitzt Größe und ist in Marmor ausgeführt.

Berninis David und der Kouros-Typus

Er stellt den künftigen König David dar, eine der Figuren des Alten Testaments, in der Szene, in der er den Riesen Goliath besiegt, indem er einen Stein mit einer Steinschleuder wirft. Trotz des christlichen Themas dient diese Statue, unter anderem bei ähnlichen Fragestellungen, dazu, das...

Polsterquader

Polsterquader: Mauerwerk, bei dem die sichtbare Fläche der Steine kissenförmig behauen wurde. Die Quader sind abgeschrägt oder vertieft, um ein Reliefgefühl zu erzeugen. Typisch für die Renaissance-Architektur (15. und 16. Jahrhundert). Das charakteristischste Beispiel in Spanien ist der Palacio de Carlos V in der Alhambra von Granada von Pedro Machuca (16. Jahrhundert).

Baluster

Baluster: Kleine Säulen mit gegossenem Profil aus quadratischen und kurvigen Elementen, bestehend aus aufeinanderfolgenden Ausbauchungen und Verjüngungen. Sie werden zur Dekoration von Geländern oder Brüstungen von Balkonen, Terrassen, Fluren und Treppenhäusern verwendet. Davon abgeleitet ist die Balustrade, eine Reihe von Balustern, die ein Geländer...

Kathedrale von Santiago de Compostela: Das Romanische Meisterwerk

Baumeister und Ursprung

Die Baumeister waren Bernardo der Ältere und Roberto. Die Kathedrale wurde errichtet, um die Reliquien des Heiligen Jakobus in der Krypta aufzunehmen.

Chronologie und Baugeschichte

Der Bau begann um 1075. Sie gilt als die größte romanische Kirche Spaniens. Nach einer Bauzeit von etwa einem Jahrhundert wurde sie fertiggestellt, jedoch im Barockzeitalter teilweise umgebaut.

Standort

Santiago de Compostela, Galicien (Spanien).

Architektonische Beschreibung

Die Anlage folgt dem Grundriss eines lateinischen Kreuzes mit drei Schiffen. Das Querschiff ist verlängert und verfügt über geräumige Gänge mit radial angeordneten Apsiden (Kapellenkranz).

• Das Hauptschiff

Eros und Psyche (1787-1793)

Der Künstler schuf ein Werk voller Zärtlichkeit, die durch die Zeit und die sorgfältige Behandlung des Materials noch verstärkt wird. Er verwandelte den harten Marmor in eine weiche Textur, die nach dem Polieren mit vulkanischem Gestein sowie einer Behandlung mit Kalk und Säure einen beeindruckenden anatomischen Realismus erzeugt.

Der Schwur der Horatier (1784)

Das Werk zeigt eine perfekte Integration der Figuren in den architektonischen Raum, wobei jede Figur oder Gruppe durch drei Bögen im Hintergrund gerahmt wird. Diese Anordnung folgt den neoklassizistischen Vorschriften: Klarheit und Ordnung.

• Stil: David nutzt einen eleganten Stil, bei dem die Farbe der Zeichnung untergeordnet ist.
• Anatomie: Die perfekte anatomische

Das mittelalterliche Epos

Ursprung und Funktion der epischen Dichtung

Die epische Dichtung spielte in den Kulturen des Altertums eine sehr wichtige Rolle: Die Lieder, welche die Taten der Helden verherrlichten, bildeten eine gemeinsame Mythologie und waren bei allen Menschen beliebt. Während des Mittelalters kümmerten sich Gaukler (Erzähler), ähnlich den griechischen Aöden, darum, perfekt memorierte Texte, die wir als Heldenlieder (Chansons de Geste) bezeichnen, auf Burgen und Plätzen zu verbreiten.

Heldenlieder basierten, wie die Epen des Altertums, auf historischen Ereignissen. Allerdings wurden reale Ereignisse und Figuren mit fiktiven Elementen vermischt, um die Geschichte als Heldensage darzustellen.

Heldenlieder als kreatives Werkzeug

In...

Okzitanisch: ll.Romanica, Sprache oc .- Provence, Gascon Limousin
höfischen Liebe: der Begriff, der am loving caracteristika Ideologie der Troubadourdichtung bezeichnet. Lord Lady (Stärke) ist ein Wesen, ausgezeichnet, so schön und eine verheiratete Frau. Vasall; Troubadour mit flehenden Haltung gegenüber dem Medium der Poesie Dame x Dmana begünstigt. Lamor cortes Phasen und Persönlichkeiten: schüchternen Liebhaber, betteln (pregador) in der Liebe vertragen (verständlich). Nebenfiguren: gilos (Ehemann der Dame) malditzants (feindliche Spione von Troubadour). Encuentro r: musikalische Gedichte geschrieben in Okzitanisch, Oberschicht (sie machen Lust) oder unteren Klasse (Beruf). Die Kunst zu finden: Hier finden Sie ein neues Benutzerkonto...

Maestà von Duccio di Buoninsegna

• Autor: Duccio di Buoninsegna
• Datum: 1308–1311
• Museum: Pinacoteca Nazionale di Siena
• Eigenschaften: 214 x 412 cm
• Material: Malerei auf Holz
• Stil: Italienische Gotik

Die Maestà ist zweifellos eine der bedeutendsten Errungenschaften der mittelalterlichen italienischen Kunst und gilt als der künstlerische Höhepunkt von Duccio di Buoninsegna. Die Rekonstruktion der ursprünglichen Struktur nach der Zerlegung des Altars stellte Historiker vor große Herausforderungen. Das Werk ist beidseitig bemalt und zeigt deutlich den Einfluss der byzantinischen Tradition: Die Hauptseite zeigt die thronende Madonna, umgeben von Engeln und Heiligen, während die Rückseite eine Reihe von Szenen der Passion Christi darstellt. Der...

Ägyptische Skulptur: Allgemeine Eigenschaften

Die ägyptischen Bildhauer nutzten die geologischen Ressourcen Ägyptens und verwendeten alle Arten von Gesteinen und Steinen, von den härtesten (Basalt, Granit, ...) bis zu den weicheren (Gips, Kalkstein, ...). Sie waren auch Experten in der Holzschnitzerei (Akazie, Bergahorn, ...) und der Bronze. Es handelte sich um religiöse, höfische und funeräre Skulpturen.

Es wurden Bilder von Göttern geschnitzt, oft in Tierform. Die Darstellung der Pharaonen wiederholt sich häufig; sie wurden mit ihren Kronen und den Insignien der Königswürde sowie weiteren Details dargestellt. Auch Familienmitglieder sowie Staatsbeamte (Schreiber, Priester, ...) wurden als Skulpturen dargestellt. Es handelt sich um...