Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Übungen für Sprache und Literatur für Gymnasiale Oberstufe

Symbolik in 'Der zerbrochene Spiegel'

Der zerbrochene Spiegel (Original: Mirall trencat) ist ein Werk voller Symbole. Die meisten von ihnen beziehen sich auf den Lauf der Zeit, den Niedergang der Familie sowie auf Tod und Jugend.

Der Turm und der Garten

Ein klares Beispiel findet sich im Turm: Er verhält sich wie ein lebendes Wesen, das geboren wird, wächst und stirbt. Er symbolisiert das Vergehen der Zeit und das Leben der Erwachsenen, im Gegensatz zum Garten, der das Leben der Kinder repräsentiert. Dieser Garten befindet sich im Turm, wo Kindheit und Jugend wohnten.

Symbole des Todes

• Der Lorbeer: Symbolisiert den Tod, da dort der Blitz einschlägt und Maria, die Vertreterin der Kindheit, Selbstmord begeht.
• Der Teich: Das mit Wasser gefüllte

Francisco de Quevedo y Villegas (1580–1645)

Francisco de Quevedo war ein Autor von außergewöhnlichem Werk, der sich durch eine atemberaubende Beherrschung der Sprache auszeichnete – sowohl in der Dichtung als auch in der Prosa.

Lyrisches Werk

Seine Gedichte erschienen posthum in den Sammlungen Parnaso español (1648) und Las tres últimas musas castellanas (1670). Seine Lyrik lässt sich in drei Gruppen unterteilen:

• Philosophisch-moralische und metaphysische Dichtung: Ernsthafte, tiefgründige Themen, die seine persönliche Notlage widerspiegeln (Tod, Vergänglichkeit der Zeit, Kürze des Lebens).
• Liebeslyrik: Obwohl Quevedo oft als frauenfeindlich und misanthropisch wahrgenommen wird, gilt er als einer der größten Liebesdichter.
• Satirische

Jugendlieben und Inspirationen

Die Liebe spielte eine zentrale Rolle in Miguel Hernandez' Leben und Werk. Seine Mutter war eine wichtige Quelle der Unterstützung und Liebe. Carmen "Squash" war seine erste Jugendliebe, die jedoch unerwidert blieb. Eine tiefe Freundschaft verband ihn mit der Philosophin María Zambrano, der er sein Werk Das gelbe Haus widmete. Das Gedicht Der Strahl, der nicht Halt macht, ist laut José Luis Ferris höchstwahrscheinlich Maruja Mallo und ihrem Werk gewidmet. An seine Freundin im Dorf, Josefina Manresa, richtete er drei Sonette: Ich sterbe der Kaste und einfach, Ich warf eine Zitrone und Eine Folie habe ich für Ihren Akzent. Maruja Mallo, die "Maruja" des Dichters, war seine erste sexuelle Erfahrung und eine...

**Spanische Poesie seit 1940**

Einführung

Die Folgen des Bürgerkriegs, der Bruch mit den in der Vergangenheit etablierten Tendenzen, das Exil vieler Dichter (die Literatur wird in zwei Teile geteilt: die innere und die im Exil), die Zensur, die die Dichter daran hindert, sich frei zu äußern, und die Isolation von den europäischen Bewegungen in Literatur und Kunst prägen diese Zeit.

Poesie des Exils

Hier sind verschiedene Fälle zu nennen:

• Antonio Machado starb wenige Tage, nachdem er Spanien verlassen hatte.
• Dichter der *Generación del 14*, wie Juan Ramón Jiménez.
• Dichter der *Generación del 27*: Lorca starb, andere gingen ins Exil.

Gemeinsame Themen sind das verlorene Heimatland, die Erinnerung an den Kampf, die Wiederherstellung der Illusionen...

Culteranismo und Conceptismo im Barock

Culteranismo

Der Culteranismo ist eine literarische Strömung des Barock, die sich durch eine kunstvolle und gelehrte Sprache auszeichnet. Góngora ist der Hauptvertreter dieser Strömung. Er strebte danach, eine eigene poetische Sprache zu erschaffen, die sich durch formale Schönheit, farbenprächtigen Glanz und Sinnlichkeit auszeichnet. Die Sprache ist sorgfältig ausgearbeitet und verwendet verschiedene Stilmittel wie:

• kühne Metaphern
• Hyperbata
• Latinismen
• ungewöhnliche Worte

Conceptismo

Der Conceptismo hingegen ist eine Strömung, die sich durch Prägnanz und ausdrucksstarke Dichte auszeichnet. Quevedo und Baltasar Gracián sind die Hauptvertreter. Sie streben nach Scharfsinn und Witz durch die Verwendung...

Historische Epochen und persönliche Vorlieben

a) Es ist nicht leicht, eine historische Epoche zu leben, da ich glaube, dass sie alle sehr attraktiv sind, aber gleichzeitig auch viele Nachteile haben können. Wenn ich mich für eine attraktive Epoche entscheiden müsste, in der ich leben möchte, würde ich wahrscheinlich die spannenden Ereignisse in Amerika im frühen neunzehnten Jahrhundert erleben wollen. Es war eine Zeit, als Amerika vor kurzem die Unabhängigkeit vom britischen Empire erlangt hatte, und es muss eine Zeit faszinierender Veränderungen gewesen sein, als neue politische, wirtschaftliche und soziale Entscheidungen getroffen wurden. Es war eine Zeit großer politischer Persönlichkeiten wie Thomas Jefferson und Abraham Lincoln...

Historisch-kultureller Kontext

Wirtschaftliche und soziale Ungleichheiten sind ständige Quellen von Spannungen. Dadurch wird politische Instabilität zu einem der Hauptprobleme dieser Völker, die im Laufe des 20. Jahrhunderts abwechselnd demokratische Zeiten und repressive Diktaturen erlebten, begleitet von revolutionären Bewegungen, die bewaffnete Kämpfe und Gewalt auslösten. Der soziale und kulturelle Charakter der lateinamerikanischen Länder ist geprägt von der Mestizaje. Auf dem mittel- und südamerikanischen Kontinent koexistieren verschiedene indigene Kulturen. Diese Vermischung ist eines der zentralen Motive in der amerikanischen Literatur.

Lage des Autors in seiner Zeit

Gabriel García Márquez beteiligte sich aktiv an kulturellen,...

Ursprung des griechischen Dramas

Das griechische Drama entstand in Athen im Zusammenhang mit dem Kult des Gottes Dionysos. Bei den Großen Dionysien im Jahr 534 v. Chr. wurde die Statue des Gottes in einer Prozession zu einem Altar gebracht. Ein Chor tanzte um den Altar und sang ein dem Dionysos gewidmetes Lied, den Dithyrambos. Die Teilnehmer waren in Ziegenfelle gekleidet, was den Begriff „Tragödie“ (Lied der Ziege) erklärt.

Die Feierlichkeiten dauerten fünf Tage. Es wurden drei tragische Dichter ausgewählt, die jeweils ein mythologisches Drama und ein Satyrspiel präsentierten. Am Vormittag wurden Tragödien aufgeführt, am Nachmittag Komödien. Ein Chorege finanzierte die Aufführungen.

Die griechische Tragödie

Aischylos

Aischylos gilt...

Lage und Kontext des 'Cantar de Mio Cid'

Dieser Text ist ein Fragment, das die Arbeit des Cantar de Mio Cid betrifft. Es handelt sich um eine Erzählung, ein Gedicht, das in drei Teile gegliedert ist: Das Lied von der Verbannung (Cantar del destierro), das Lied von den Hochzeiten (Cantar de las bodas) und das Lied von der Schmach (Cantar de la afrenta de Corpes). Der hier diskutierte Text behandelt einen Teil davon.

Autor und Überlieferung

Dieses epische Gedicht hat einen unbekannten Autor. Man nimmt an, dass es von zwei Sängern aus Soria und Burgos verfasst wurde, was durch spezifische Hinweise in der Arbeit gestützt wird. Wir wissen jedoch, dass das erste Exemplar im vierzehnten Jahrhundert vom Kopisten Per Abbat erstellt wurde.

Mester de

Die Tischmanieren: Eine literarische Betrachtung

Die Erzählung von Feldgewohnheiten, wie sie von der periodischen Presse genannt wird, beinhaltet auch den Gender-Aspekt, als Teil eines kollektiven literarischen Lebens. Robert sollte erwähnt werden, ebenso wie ein nostalgischer Ansatz mit einer kritischen Absicht. Diese Praktiken gehören zum Feld Mittellinie. Die andere Form ist die Landschaft. Bilder von den Zollbehörden in den letzten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts am Ende der Renaissance werden als ein notwendiger Beitrag zur katalanischen Literatur akzeptiert. Literatur Zoll wird zu einer Elegie auf eine vorindustrielle Welt, die verschwindet. Der Preis von benutzerdefinierten Feldern und die Wiederbelebung ist die Bereitschaft, sich...