Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Latein

Die Ursprünge des römischen Theaters

Fescenninische Verse

Theater. Der Name der fescenninischen Verse stammt von einer etruskischen Stadt. Die Feiertage stehen im Zusammenhang mit Erntefesten auf dem Bauernhof und der Einbringung von Kulturpflanzen. Sie bestanden aus Dialogen in Versform mit satirischem und ausschweifendem Inhalt zwischen zwei Bauern, die ihren Witz schärften, um sich gegenseitig mit Spott und Beleidigungen zu bewerfen.

Atellanische Farce

Der Name leitet sich von dem Gebiet der Stadt Atella ab. Es handelt sich um Darstellungen mit einer improvisierten und rudimentären Handlung. Die Schauspieler trugen Masken, und die Figuren waren immer die gleichen.

Satura

Livius berichtet, dass im Jahr 364 v. Chr. einige etruskische Schauspieler... Weiterlesen "Die Entwicklung des römischen Theaters" »

Der lateinamerikanische Roman und die Erzählung

Beide Stile stagnierten in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts. Dennoch erwachten sie schließlich wieder und erlebten ein Revival.

Die ersten Jahrzehnte: Der Regionalroman

Bis in die 1940er Jahre hinein wird der Roman unter Berücksichtigung der folgenden thematischen Trends betrachtet:

• Roman der Erde (Novela de la tierra): Beschreibt die amerikanische Natur. Die Geschichten basieren auf der Wirkung der Natur auf die Menschen, die dort leben. Beispiele: „Doña Barbara“ (Rómulo Gallegos) und „The Vortex“ (José Eustasio Rivera).
• Indigenistischer Roman: Das zentrale Thema ist die Gerechtigkeit sowie die Auswirkungen des weißen Mannes auf die indigene Gesellschaft und Ansprüche auf

Das Theater von Epidaurus (ca. 330 v. Chr.)

Lage:

Das Theater von Epidaurus befindet sich außerhalb des heutigen Epidavros (altes Epidauros) südöstlich des Peloponnes in der Argolis-Region. Es ist Teil eines Heiligtums, das eng mit der Natur verbunden ist.

Architektur und Einflüsse:

Dieses Gebäude ist ein Beispiel für die Entwicklung des klassischen Theaters aus der hellenistischen Zeit. Es zeichnet sich durch die Größe des Zuschauerraums und die Höhe der Bühne aus. Das Theater von Epidaurus ist ein spätes Beispiel im Vergleich zu anderen Theatern wie dem von Segesta auf Sizilien. Es ähnelt den römischen Theatern, weist aber auch einige Besonderheiten auf.

Stil und Aufbau:

Die Griechen verwendeten eine Reihe von Berechnungen für den... Weiterlesen "Das Theater von Epidaurus" »

Die Römischen Magistraturen: Ämter und Cursus Honorum

A) Allgemeine Eigenschaften der Magistraturen

Die Magistraturen waren die höchsten Ämter der Römischen Republik. Die Beamten (Magistrate) Roms zeichneten sich durch folgende Merkmale aus:

• Kollegialität: Die Ämter wurden in der Regel von mindestens zwei Personen gleichzeitig ausgeübt (sie waren l-Paare), um die Macht zu teilen und gegenseitige Kontrolle zu ermöglichen.
• Wahl: Die Magistrate wurden von verschiedenen gewählten Versammlungen gewählt.
• Zeitliche Begrenzung: Die Amtszeit war strikt begrenzt (meist ein Jahr).
• Unentgeltlichkeit: Die Magistrate erhielten kein Gehalt.

Hinweis zur Zensur: Die Zensoren wurden alle fünf Jahre gewählt, ihre Amtszeit betrug jedoch maximal 18 Monate.... Weiterlesen "Römische Magistraturen: Ämter, Cursus Honorum und Funktionen" »

Epische Dichtung: Eine Einführung

Epische Dichtung ist eine Erzählung in Versen, in der ein Dichter die Heldentaten eines Helden besingt. Die ersten Auftritte dieser Gattung waren in präliterarischen Zeiten ungeschrieben und wurden auf Festen wie militärischen Siegesfeiern, Banketten oder Beerdigungen vorgetragen.

Die archaische Epik

Livius Andronicus: Der Beginn der römischen Epik

Das erste Epos, die Odyssea von Livius Andronicus, ist eine Übersetzung von Homers Odyssee. Die Metrik ist typisch lateinisch; es sind etwa 50 Verse im saturnischen Versmaß erhalten.

Naevius: Der erste originäre Epiker

Naevius gilt als der erste originäre Epiker. Sein Gedicht Bellum Punicum behandelt den Ersten Punischen Krieg und seine militärischen Aspekte,... Weiterlesen "Die römische Epik: Von den Anfängen bis Ovid" »

Römische Literatur: Genres, Epochen & Konzepte

Rhetorik: Die Kunst der Rede in Rom

Ursprünge und Entwicklung

Die Rede (Speaking) war ein bedeutendes Genre mit großem Einfluss in Rom. Ihre Entwicklung ist eng verbunden mit den Debatten im Senat.

Archaik: Marcus Porcius Cato (3. Jh. v. Chr.)

Untergattung: Laudationes Begräbnis (Grabreden)

Klassik: Cicero und die Rhetorikschulen

Frühe Schulen in Rom

Cicero: Der prominenteste Redner aller Zeiten

Subgenres/Schulen: Asiatische vs. Attische Schule

Die Asiatische Schule war grandios und üppig, während die Attische Schule weniger bedeutend und das Gegenteil davon war.

Werke Ciceros

Zu Ciceros Werken zählen: Pro Archia Poeta, In Verrem, In L. Catilinam.

Postklassik: Kaiserzeit

Merkmale: Unterdrückung

Josep Carner (1884–1970)

Leben

Bereits im Alter von 12 Jahren arbeitete er für die Zeitschrift L'Aureneta. Im Jahre 1899 gewann er einen Preis bei den Jocs Florals (Blumenspielen). Ab 1902 verfasste er regelmäßig Beiträge für La Veu de Catalunya.

Etappen

• Frühphase (1896–1905): Erstes Buch der Sonette (1905).
• Konsolidierung des Noucentisme (1906–1924): Zweites Buch der Sonette (1907) und Schmackhafte Früchte (1906).
• Annäherung an den Postsymbolismus (1925–1935): Das stille Herz (1925).
• Exil und Nachkriegszeit (1936–1966): Nabí (1941).

Einflüsse

1. Schule von Mallorca
2. Der Costumisme (Sittenbildnerei) der Prosa des 19. Jahrhunderts
3. Die satirische Tradition des 18. Jahrhunderts
4. Italienische Dichter des Quattrocento
5. Englische Romantiker
6. Verwendung

Die lateinische Lyrik: Ein glänzendes Genre

Die lateinische Lyrik ist ein Genre, das in der lateinischen Literatur von selbst leuchtet. Dank der Sprache und der präzisen Metrik scheinen die Verse von allein zu fließen, mit einer Spontaneität, die sich in den verwirklichten Systemen widerspiegelt.

Vom Standpunkt des Inhalts her verleihen die Dichter ihrer Poesie Akzente von Aufrichtigkeit, Wärme, Kraft und unüberwindlicher Stärke. Die Dichtung wird zu einem Zeugnis, einem Dokument der Leidenschaften junger Männer. Sie drückten sehr starke Gefühle aus und schufen Gedichte voller Vitalität und Aufrichtigkeit.

Die Genres der lateinischen Lyrik

Die Griechen unterschieden zwischen monodischer Lyrik (gesungen von einer Einzelperson) und Chorlyrik... Weiterlesen "Die lateinische Lyrik: Geschichte, Genres und Horaz" »

Spanisches Theater im 20. Jahrhundert

Ideologisches Theater der 40er Jahre

Dieses Theater sollte das Publikum von der damaligen Realität ablenken.

Autoren und Stile

• Ideologisches Drama: Jacinto Benavente und Carlos Arniches.
• Hohe Komödie: Ein komödiantischer Stil mit Autoren wie Jacinto Benavente und Edgar Neville.
• Sainete: Ein spontanerer Stil, der das Leben der einfachen Leute widerspiegelt. Autoren waren Carlos Arniches und die Brüder Álvarez Quintero.
• Humoristisches Theater: Normalisierte das Unwahrscheinliche. Ein Hauptvertreter war Enrique Jardiel Poncela mit Werken wie Eloisa steckt unter einem Mandelbaum.

Theater der 50er Jahre

Theater des Absurden

Humor wurde verwendet, um einer Gesellschaft voller Konventionen und mit wenig Freiheit zu... Weiterlesen "Spanisches Theater & hispanoamerikanische Lyrik des 20. Jh." »

Elegy: Eigenschaften

Die Elegie war eine Totenklage, die charakteristisch mit der Begleitung einer Flöte gesungen wurde. Sie ist melancholisch. Elegien sind Klagen, die amoroso (liebevoll) sind. Die lateinische Elegie behandelt Schmerz und die griechische Klage über ihren Charakter, besonders in formaler Hinsicht: Ihr typisches Merkmal ist das elegische Distichon, das aus einem Hexameter und einem Pentameter komponiert ist. Sie unterscheidet sich von der griechischen Elegie durch ihren überwiegend subjektiven, erotischen Charakter, das persönliche Element und die leidenschaftliche Liebe.

Entwicklung: Autoren und Werke

Vorläufer der elegischen Dichtung in Rom waren die drei großen neotericos (Dichter). Später entwickelten andere Kulturschaffende... Weiterlesen "Die Elegie: Merkmale, Entwicklung und römische Dichter" »