Analyse von zwei Gemälden: 'Das Begräbnis von Ornans' und 'Frühstück im Grünen'

Das Begräbnis von Ornans

FC -> Name: Das Begräbnis von Ornans / Autor: Gustave Courbet / Klienten: - / Datum: 1849 / Rel. ein Konj: Die Show wurde, zusammen mit anderen, als "Maurer" präsentiert, was viel Skandal verursachte. Jahre später wurde es abgelehnt, aber diese Arbeit wird als realistisch angesehen / Stil: Realismus / Ubi orig: Der Salon von 1850 / Ubi handeln: Der Louvre, Paris /

D -> Medium: Öl / Größe: groß / Kurze Beschreibung: Stellt die Zeit dar, als anlässlich einer Beerdigung in der Heimatstadt des Autors Abschied von den Verstorbenen genommen wurde / Support: Leinwand / Figur: Figur /

AF -> Zeichnung / Farbe: Farbe / Licht: Ja, stellt die Szene in der Dämmerung dar und dient dazu, die Figuren und ihre Körperlichkeit zu betonen / EDC: Symmetrie; Unordnung; Vertikalität / Kompositionslinien: - / Perspektive: linear / Anatomie und Proportionen: Sind in jedem Bereich naturgetreu wiedergegeben, mit Ausnahme der linken Seite, wo die Anstiege niedriger erscheinen als in der Realität / Ausdruck: Die Gesichter zeigen starken Schmerz und Traurigkeit, einige Teilnehmer zeigen ihre Tränen / Zeit: Mittel / Farbe: Sehr begrenzte Farbpalette, um die Dramatik zu steigern; Vorherrschaft von Schwarz, nur durch Weiß, Rot und Ocker gebrochen / Pinselführung: Locker, pastos / Bildliches Zentrum: Ist der linke Bereich, wo wir die Prozession mit dem Pfarrer und einem kauernden Mann sehen / Pläne: Zwei Pläne, Plan 1 mit den Personen und Plan 2 mit der Klippe und den Wolken / Kleidung: Die meisten sind schwarz gekleidet, als Zeichen der Trauer, außer auf der linken Seite, wo Weiß und Rot vorkommen. Gekleidet wie die Gräber der Zeit / Bewegung: Ausgeglichen, ruhig und rational, trotz der Trauer und Tränen / Rhythmus: Die Stücke für Strümpfe ploracoses / Real-regt-wirksam: Real / Details-elem Sekundär: Es gibt nur wenige Details, die wir hervorheben: das Kreuz und der Hund am Rand der Grube, viele Details der Natur, wie die Klippen /

IMCI -> Rel. arbeitet mit anderen Werken zusammen: Mit dem Atelier des Malers "oder" die Betten", die von der Pariser Weltausstellung von 1850 abgelehnt wurden / Rel. Stil der Zeit: Mit "espigolaires" von Millet und "Das Pfarrhaus" von Fortuny / Stil Tiefe: 1) Stellt die Realität dar, wie sie ist, den Tod als trivial / 2) Der Künstler strebt nicht nach Schönheit / 3) Bilderrahmen und der zufällige Charakter des Volkes und der bescheidenen Klasse / Innovation: Glaubte, dass der Künstler das Recht hat, die Details der Natur auszudrücken, die er für wichtig hält. Initiiert die realistische Bewegung / Einflussfaktoren: Mit dem Begräbnis des Grafen von Orgaz, El Greco und Velázquez, die ikonografisch maßgeblich waren /

IIC -> Geschlecht: Sitten / Zeichen: Stellt eine Trauerfeier dar, die Menschenmenge war der Autor / Log. Ikonologie: Er benutzte Familie, Freunde und Nachbarn als Modelle. Am rechten Rand des Bildes sind seine drei Schwestern: Juliette, Zoé und Zélie. Die Figuren in diesem kollektiven Porträt wurden ohne Hierarchie dargestellt. Das einzige Ziel des Realismus von Courbet ist die Darstellung der Beerdigung eines Bauern /

FIF -> Zweck: Transport (ist der Initiator) und kritische Gesellschaftstheorie / Rel. Zeit zum Arbeiten: Wollte philosophischen Positivismus; ähnlich wie bei der Fotografie, die Wirklichkeit ist das Zentrum des sozialen Anliegens / Vorgestellt: In Monet, beeinflusste ihn bei seiner Suche nach der Wirklichkeit durch Studien über das Licht und machte eine Version von Picassos "Les Demoiselles d'Avignon"

Frühstück im Grünen

FC -> Name: Frühstück im Grünen / Autor: Manet / Klienten: - / Rel. ein Konj: - / Datum: zweite Hälfte XIX / Stil: Französischer Impressionismus / Ort der Entstehung: Hall of Abgelehnt. Es war im offiziellen Salon nicht willkommen / Aktueller Standort: Musée d'Orsay, Paris /

D -> Medium: Öl / Größe: groß / Kurze Beschreibung: In einem Park in Paris unterhält sich eine Gruppe von Menschen. Die Männer sind angezogen, aber die Frau ist nackt. Schließlich erscheint eine andere Frau getrennt von der Gruppe. Im Vordergrund liegen die Kleider der Frau und das Frühstück / Support: Stoff / Figur: Figur /

AF -> Zeichnung / Farbe: Farbe / Farben: Farben, ohne sich zu vermischen. Überwiegend Grün / Licht: Hell-Dunkel nicht verwendet, die Farben werden für Lichteffekte genutzt / Pinselführung: Leicht, schnell / EDC: Leichte Asymmetrie, Unordnung in der Situation, Gleichgewicht zwischen Vertikalen (Bäume) und Horizontalen (Menschen) / Kompositionslinien: Pyramide in der menschlichen Gruppe / Bildliches Zentrum: Nackte Frau oder die Hand des Mannes auf der rechten Seite / Perspektive: Bricht die Gesetze der Perspektive, die Frau im Hintergrund scheint höher zu schweben als der Boden. Der Abstand ist nicht verschwommen / Pläne: Drei Pläne. Das Essen im Vordergrund (Repoussoir-Effekt), die Hauptgruppe und die Landschaft im Hintergrund / Anatomie und Proportionen: Entsprechen den ästhetischen Kanons der weiblichen Anatomie / Kleidung: Entsprechend der Zeit, wie bei der Bourgeoisie / Ausdruck: Gleichgültig zueinander. Die Frau blickt den Betrachter an / Bewegung: Gering, symmetrisch / Zeit: Mittel / Rhythmus: Keine rhythmischen Elemente / Real / Träume / Effektiv: Realismus, außer die nackte Frau, die Sensationsgier verursacht / Details / elem. Sekundär: Nicht sehr detailliert, aber das Essen ist hervorzuheben /

IMCI -> Rel. Autor mit anderen Werken: Die Olympia war auch ein Skandal zu der Zeit. Eine nackte Frau, eine gewöhnliche Prostituierte, blickt den Betrachter herausfordernd an / Rel. mit anderen Werken der Zeit oder des Stils: Le Moulin de la Galette von Renoir, Impression, Sonnenaufgang von Monet und die Impressionisten im Allgemeinen / Stil Tiefe: 1. Interesse an Licht und Farbe. 2. Perzeptive Kunst (basierend auf visueller Erfahrung) ersetzt die konzeptuelle Kunst (idealisiert). 3. Landschaft wird einem Prozess der Abstraktion unterworfen. 4. Bedeutung des Wassers und die Auswirkungen, die es auf das Licht hat. 5. Vorherrschende Farbe über die Zeichnung. 6. Farben werden nicht gemischt / Innovation: Bricht die übliche Maltechnik. Farben, Ablehnung der unabhängigen Hell-Dunkel-Beeinflussung: Japanische Malerei (flache Farben), Velázquez

IIC -> Geschlecht: Sitten, tägliches Leben / Zeichen: Darstellung einer Gewohnheit der Zeit, ein Frühstück in einem Park in Paris. Inspiriert von zwei Gemälden mit mythologischem Thema: Concerto Campestre von Tizian und Giorgione und Das Urteil des Paris. In ihrer Darstellung von nackten Frauen und gekleideten Männern in der Mitte, kommt es natürlich zur Geschichte / Log. Ikonologie: Manet repräsentiert nicht mehr eine Geschichte der Mythologie. Es sind Männer und Frauen aus Paris, so dass das Bild die Gesellschaft der damaligen Zeit schockierte. Er schockierte auch durch die Maltechnik, die mit allen Traditionen brach. Manet verwendete seinen Bruder, seinen zukünftigen Schwager und sein bevorzugtes Modell als Modelle /

FIF -> Zweck: Ästhetik, neue Wege in der Maltechnik / Rel. Arbeit Zeit mit Bewegung: Paris veränderte sich, Alter und Wohnort erlebten große Veränderungen. Boulevards und Parks entstanden, wo man gehen, sehen und gesehen werden konnte. Die Welt der Kunst drehte sich um die Salons. Die Bedeutung des Marsches, um die Kunden zu erreichen. Farbenlehre von Chevreul. Einfluss der japanischen Kunst, die jetzt in Paris ist / Vorgesehen: Beginn der impressionistischen Bewegung. Dieses Feld hat großen Einfluss auf Picasso, der mehrere Versionen davon anfertigte