Analyse und Themen von La Celestina: Liebe, Gier und Tod

Zentrales Thema: Die Liebe in La Celestina

Das Hauptthema ist die Liebe, wie sie die Charaktere im Stück erleben, leben und erinnern. Das Werk ist in zwei Welten geteilt: die der Bediensteten und die der Herren. Beide Schichten sind jedoch durch die Liebe und die Freude an sexuellen Vergnügen vereint.

Die Liebe der Herren: Calisto und Melibea

Die dominierende Liebe ist jene zwischen Calisto und Melibea. Sie ist gekennzeichnet durch:

• Leidenschaftliche Liebe, Wahnsinn und Raserei
• Vergöttlichung der Dame
• Verlust der Vernunft und Loyalität
• Verbotene Liebe und Leidenschaft

Die Liebe der Bediensteten

Im Gegensatz dazu stehen die Beziehungen der Bediensteten (Sempronio und Elicia, Pármeno und Areúsa, Areúsa und Centurio). Es werden auch Beziehungen zwischen Sosia und Lucrecia angedeutet, wobei Areúsa von Sosia oder Tristán geliebt werden möchte. Diese Beziehungen sind geprägt von:

• Sexueller Leidenschaft
• Betrug und Untreue
• Finanzieller Abhängigkeit
• Umgangssprache

Die Liebe ist in fast allen Charakteren dargestellt. Im Stück lieben alle und genießen das Vergnügen. Beide Arten von Beziehungen verfolgen dasselbe Ziel: den Genuss der Liebe.

Weitere zentrale Themen: Gier, Tod und Humor

Zwei weitere wichtige Themen im Stück sind Gier und Tod. Die Alten (Celestina) und Sempronio nutzen Calistos verliebte Situation aus Gier aus, um davon zu profitieren. Celestina versucht, Pármeno durch Areúsas Lust zu gewinnen.

Getrieben von Gier verrät Celestina ihre Bediensteten, was zu einem Streit und letztendlich zum Tod der Diener führt. Die Torheit und Selbstsucht Calistos rechtfertigen diese Todesfälle. Der Tod Melibeas schließt die Tragödie ab.

Ein weiteres wichtiges Element von La Celestina ist der Humor. Die Figuren lachen, schimpfen und beleidigen sich gegenseitig offen oder hinterrücks.

Nebenmotive des Werkes

Andere, weniger wichtige Fragen sind vorhanden, darunter:

• Die Untreue der Bediensteten
• Die Erziehung der Kinder
• Glück und Zufall
• Hexerei und Magie
• Die Zeit und die Vergänglichkeit des Lebens
• Die pessimistische Sicht des Lebens und Selbstbestimmung

Autorschaft: Fernando de Rojas und die Entstehung

Das Werk ist seit dem 16. Jahrhundert bekannt. Fernando de Rojas gilt als der Autor von La Celestina, obwohl er in der „Carta del autor a un amigo suyo“ (Brief des Autors an einen Freund) angibt, nur den ersten Akt gefunden und die restlichen Akte hinzugefügt zu haben. Es gibt somit zwei Autoren des Werkes, das den Titel Tragikomödie von Calisto und Melibea trägt.

Die Identität des ersten Autors ist unbekannt. Über F. Rojas wissen wir, dass er um 1476 in Puebla de Montalbán geboren wurde. Er studierte Rechtswissenschaften in Salamanca und ließ sich in Talavera de la Reina nieder. Es gibt Spekulationen über seine jüdische Herkunft, was die Bedeutung bestimmter Passagen in La Celestina erklären könnte.

Das Genre: Von der Komödie zur Tragikomödie

Das Genre des Werkes wurde heftig diskutiert, obwohl Rojas es selbst als dramatisch bezeichnete. Zunächst erschien es als Komödie in 16 Akten, später als Tragikomödie in 21 Akten.

Debatte über die Klassifizierung

Manche sehen das Werk als ein Theaterstück, das gelesen werden soll, aufgrund seiner Länge, der großen Anzahl von Dialogen, der vielen Szenen- und Schauplatzwechsel sowie der großen Anzahl von Charakteren. Nach María Rosa Lida ist es eine humanistische Komödie.

Andere Autoren betrachten das Werk als einen Dialogroman oder dramatischen Roman. Argumente dafür sind:

• Die Länge des Textes, die nicht mit einem Drama vergleichbar ist.
• Die Rohheit und Obszönität einiger Szenen.
• Das langsame Tempo der Handlung.
• Die Konzeption von Raum und Zeit (zeitweise freigegeben und kontinuierliche Ortswechsel).

Diese Argumente wurden jedoch von der modernen Kritik widerlegt.

Raum und Zeit: Schauplatz und Chronologie

Das Stück spielt in einem städtischen Gebiet. Die Räume sind sehr dynamisch, und die Handlungen finden oft gleichzeitig statt (z. B. sprechen Melibeas Eltern an einem Ort, während Melibea und ihre Magd an einem anderen sind).

Chronologische Inkonsistenzen

Bezüglich der Zeit lassen sich einige Widersprüche ableiten:

• Akt I–XV: Geschehen innerhalb von drei Tagen und einem Teil eines weiteren Tages.
• Zeitverzögerung: Ein Monat vergeht.
• Akt XVI–XXI: Geschehen innerhalb eines Tages und eines Teils eines weiteren Tages.

Rojas's Absicht und moralische Botschaft

Fernando de Rojas gab an, sein Ziel sei es, vor den Gefahren der wahnsinnigen Liebe und der illoyalen Bediensteten zu warnen, obwohl die Lektüre oft das Gegenteil nahelegt. Mit diesem Buch wollte der Autor gegen diejenigen rebellieren, die gegen die Grundsätze und Sitten der hierarchischen Gesellschaft verstießen.

Persönliche Einschätzung des Werkes

Ich schätze die Tatsache, dass Rojas es wagte, ein solches Werk zu veröffentlichen. Heute erscheint es klar erotisch-kritisch, was zur damaligen Zeit ungewöhnlich war. Die Lektüre war aufgrund des alten Kastilisch schwierig.

Die Geschichte ist eine dieser typischen Liebesgeschichten, deren Ende bereits absehbar ist, was mich enttäuschte, da ich von einem so wichtigen Werk mehr Originalität erwartet hatte. Dennoch vermitteln die Charaktere Ideen, die teilweise auf die Gegenwart angewandt werden können, was ich positiv bewerte.

Mir gefiel, dass La Celestina sich stark von anderen gelesenen Büchern unterscheidet. Das Werk ist sehr pessimistisch, da alle Hauptcharaktere sterben – eine Folge ihrer Rebellion gegen die Werte der Zeit. Celestina zog meine Aufmerksamkeit auf sich, da sie es schaffte, alles zu bekommen, was sie wollte. Auch das katastrophale Ende Calistos, der nach so viel Liebesleid für Melibea von der Mauer stürzt und stirbt, ist bemerkenswert.