Apollo und Daphne von Gian Lorenzo Bernini

Daphne

Der Künstler hält den Moment fest, in dem Daphne, von Apollo verfolgt, in einen Lorbeerbaum verwandelt wird, um dem Sonnengott zu entkommen. Die Kurven ihres Körpers, schlanker und weniger massig als die von Michelangelo, laufen an der Basis zusammen, wo die Nymphe ihre Verwandlung in einen Baum beginnt. Der Gott ist teilweise von Gewändern bedeckt, während Daphnes Nacktheit hinter der Explosion der Lorbeerblätter verschwindet.

Der Marmorsockel hebt die beiden Figuren an dem Punkt, an dem die Nymphe liegt, deutlich hervor. Die Wölbung ihres Körpers betont das Gefühl, dass sie Apollo nicht einmal berühren lassen will. Dieses Gefühl der Ablehnung zeigt sich noch deutlicher in ihrem Gesicht, das ihren Unmut über die Verwandlung in einen Baum, aber auch ihren Willen, Apollo zu entkommen, ausdrückt. Die beiden Figuren sind etwa gleich groß und blicken sich ins Gesicht.

Apollo fängt Daphne, die vor ihm flieht, an der Taille, was den Schrei der Verzweiflung der Nymphe auslöst und die Verwandlung einleitet. Bernini stellt den Übergang des menschlichen Körpers in einen Baum so meisterhaft dar, dass es scheint, als ob die Verwandlung gerade im Gange ist und nicht aufhört: Die Finger werden zu Blättern, ein Bein und der Rumpf des Baumes sind bereits vorhanden, ebenso wie die Zehen, die zu Zweigen, Blättern und Wurzeln werden. Um den Augenblick noch intensiver zu gestalten, hat Apollo ein Bein erhoben, als ob er nicht aufgehört hätte, Daphne zu fangen, und bereit wäre, sich mit ihrem Körper zu bewegen.

Die Rolle von Apollo und Daphne

Die Skulptur von Apollo und Daphne schmückt zusammen mit drei weiteren Skulpturen die Gärten der Villa Borghese. Sie wurde zwischen 1618 und 1625 für Kardinal Borghese geschaffen, der mythologische Themen und die Perfektion der Skulpturen bevorzugte.

Gian Lorenzo Bernini (1598 - 1680)

Gian Lorenzo Bernini war das Genie des siebzehnten Jahrhunderts. Er übte sich in allen Künsten (obwohl von seinen Gemälden fast nichts erhalten ist), auch in der Landschaftsgestaltung, obwohl er sich wie Michelangelo in erster Linie als Bildhauer sah. Es gibt eine deutliche Parallele zwischen den beiden Männern, zwei Genies aus zwei Epochen. Als Architekt strebte er nach Größe, einer ausgewogenen Verteilung der Baumassen und einer reichen Innenausstattung. Sein Hauptwerk als Architekt ist wahrscheinlich die letzte Umgestaltung des Petersdoms.

Als Bildhauer schuf er ein umfangreiches Werk, das von den vier Statuen für die Borghese über das Ecstasy der Heiligen Theresa bis hin zum Grabmal von Papst Urban VIII. und den Brunnen in Rom reicht, an deren Gestaltung er maßgeblich beteiligt war. Zweiundachtzig Jahre Arbeit haben uns eine Vielzahl von Kunstwerken dieses Genies des Barock hinterlassen.

Berninis Bedeutung

Mit diesem Werk etablierte sich Bernini als der große Meister des Barock, so wie Michelangelo der Meister der Renaissance war. Niemand konnte die Momente vor der Bewegung so einfangen und mit Marmor festhalten wie er. Apollo und Daphne überrascht uns mit seiner anatomischen Perfektion und der Präzision und dem Geschick, mit dem die Details der Verwandlung der Nymphe (die Finger, die zu Blättern werden) herausgearbeitet wurden.