Architekturbeispiele: San Carlo, Versailles, San Pedro, Villa Capra

San Carlo alle Quattro Fontane (Borromini, 1667-68)

Oft als "San Carlino" aufgrund ihrer geringen Größe bezeichnet, ist sie das repräsentativste Werk Borrominis und, paradoxerweise, vergleichbar mit der Kolonnade des zeitgleichen Petersdoms von Bernini.

San Carlo ist Borrominis erste unabhängige Arbeit und auch die letzte, an der der Architekt arbeitet. Er war 35 Jahre alt, als er 1634 von den spanischen Unbeschuhten Brüdern in Rom beauftragt wurde, das Kloster und eine Kirche zu bauen. Die erste Phase, die das Kloster und das Kloster umfasste, endete 1637.

Von diesem Moment an sticht vor allem die Fähigkeit hervor, mit kleinen Abmessungen umzugehen, was bereits im Zusammenbruch des traditionellen Rechtecks deutlich wird. Der Blickwinkel sollte die Kreuzung der Flugzeuge zeigen, wobei perspektivische, herausragende und konvexe Körper den kleinen Raum mit großen Säulen noch weiter reduzieren, wodurch Symmetrie vermieden und Abstände mit einem wechselnden Rhythmus, breiter und enger, verteilt werden, wodurch die Winkel zu einer scharfen Kurve der Geschwindigkeit führen. Im Erdgeschoss dominiert die Fülle das Vakuum, anders als in der obersten Etage: Der Wechsel von Säulen und Bögen soll die Helligkeit betonen.

In einem zweiten Schritt wurden die Arbeiten an der Kirche anvertraut. Borromini löste die elliptische Anlage, wobei die große Achse längs angeordnet ist. Auf dem Boden kann man sehen, wie Borromini die Struktur aus einem klaren geometrischen Raum heraus entwickelt. Zwei gleichseitige Dreiecke, die an der Basis aneinanderstoßen, scheinen die Entstehung der Arbeit zu sein, aber auch das, was die Anamorphose des Kreises sein könnte. Beide Lösungen zeigen eine Rationalisierung der barocken Sprache. Die Anlage ist elliptisch, mit einem Gefühl der Kontraktion. Um diese Ellipse sind diagonal Kapellen angeordnet.

Die Innenräume sind einzigartig, mit großen Säulen in Vierergruppen mit Nischen und Formteilen, die kontinuierliche Mauern bilden, die die Kraft weiter zu reduzieren scheinen und die Wand zu beugen und verzerrt erscheinen lassen. Eine ovale Kuppel krönt den Innenraum. Daher stellt sie eine flexible Anlage dar und nutzt konvexe und konkave Formen, die in einer wellenförmigen Wand resultieren, die in einem Innenraum artikuliert wird. So kann dieses Set von geringer Größe nicht gemessen oder beschränkt werden, wodurch eine Größe entsteht, die es mehr in den Augen des Betrachters hat. Die Fassade des Tempels war das letzte Werk von Borromini, das 1665 begonnen und 1682 von seinen Jüngern vollendet wurde. Dies ist die am stärksten fragmentierte, diskontinuierliche und antimonumentale barocke Architektur. Sie ist wie ein Objekt, ein Schmuckstück, ein Reliquiar konzipiert. Sie bricht die Symmetrie der Kreuzung, befindet sich am Körper der Kirche und scheint von der Wand zu kommen. Mit ihren drei gebeugten Körpern, dem Spiel der Säulen und der Entleerung der Nischen, der dichten Landschaft und der Teilung der Fläche scheint sie keinen anderen Zweck zu haben, als den ovalen Schub mit dem Bild oder Relikt, das die Krönung des Gebäudes bricht und mit einer ungeraden Primzahl endet. Sie besteht aus zwei Etagen aus je drei Blöcken. Die zentrale erste Etage ist das Tor zum Tempel, konvex und konkav auf zwei Seiten. Im Gegensatz dazu sind auf der zweiten Etage die drei Straßen konkav. Das Gesims markiert die wichtigste Bewegung aller konkav-konvex-konkav im Erdgeschoss, und die Obergeschossbewegung zieht eine konkav-konkav-konkav nur durch das große Medaillon, das über die gesamte Komposition den Vorsitz führt, und einen kleinen Tempel mit elliptischen Balkonen.

Es bricht die Fassade und übertrifft vollständig die traditionelle Verteilung seit dem Mittelalter mit ihrem Respekt für die geometrischen Grundformen (Quadrat, Rechteck, Kreis) und die Symmetrie-Regel, die in den Gebäuden von Brunelleschi und Alberti geherrscht hatte. Borrominis Fassade bricht völlig mit allen Beziehungen und schafft eine Kreuzung von sehr verschiedenen Elementen (Spalten mit kleinen Öffnungen auf beiden Etagen, die konkav-konkav Fries laufen mit großen Säulen, einschließlich der Bilder mit ihren Nischen, die Reliefs auf der oberen Etage). Die Frontansicht präsentiert sich als eine eigenständige Einheit innerhalb des Gebäudes, mit denen sie in keinem Zusammenhang steht.

Achten Sie darauf, dass die Klagen der Fassade auf die Straße und sah nicht überschreiten die Grenzen des linearen und Wahrung ihrer Einheit mit den gleichen Materialien der Konstruktion, die die umliegenden Gebäude. Far, dann ist das Gebäude in einem majestätischen Ambiente, das die Einzigartigkeit und Adel Highlights, ebenso wie Bernini Rahmen.

Er verwendet klassische Elemente in 2 Etagen mit Gebälk und Spalten. Home hügeligen 2 Stellen und drei Blocks, konkave und konvexe Seiten in der Mitte, die wiederum konkav auf der oberen Etage mit einer konvexen Ädikula öffnet sich ein Fenster, auf dem zwei Engel hält einen großen, ovalen Medaillon. Die Balustrade mixtilinear zieht das obere Profil. Gardinenstangen ausgesprochen und die Verwendung von großen und kleinen überlappenden Ordnungen.

Château de Versailles (Le Vau und Mansart)

In Paris.

Die Konzeption der Arbeit folgt den Regeln des französischen Klassizismus. Die Fassade ist in drei Stufen organisiert, die dem Service-Bereich (Bass), dem Hauptsaal (Erdgeschoss) und den intimen Zimmern (Superior) entsprechen. Die Fassade hat eine erste Stelle als Basis und endet am dritten Stock der kleinen Fenster. Der Fortschritt bestimmter Teile der Mauer mit Säulen geschmückt ist einer der wenigen Zugeständnisse an den Barock.

Fassade von 500 Metern mit einem zentralen Pavillon und zwei Seitenflügeln. Es verfügt über 2 Etagen und einem Dachgeschoss. Die Unterseite ist mit großen steinernen Bögen aufgefüllt. Die großen Fenster dekoriert mit zentralen unterbrochen durch Gruppen, die durch Säulen und Pilaster getrennt. Das Penthouse ist unter einer Balustrade mit Trophäen eingerichtet, um den Bau techumbre.Su verbergen wurde von Louis XIV bestellt.

Plant San Pedro Vatikan Rom. Bramante (1502) - Cinquecento-Architektur

Zentrale Einrichtung. Griechisches Kreuz eingeschrieben in ein Quadrat, die Arme des Kreuzes stehen, ein bisschen von den Seiten des Platzes.

Division Anlage sehr deutlich: die zentrale Fläche füllt einen großen halbkugelförmigen Kuppel auf Jakobsmuscheln und den vier wichtigsten Waffen mit Tonnengewölbe und die Apsis bedeckt Garaus im Ofen abgedeckt Gewölbe. Winkel werden in anderen kleinen Räumen eingesetzt, dass zu wiederholen, in kleineren Dimensionen, die zentrale Kreuz. Vier quadratische Türme vervollständigen das Set .. Einträge sind vier, einen für jeden Unterarm.

Die Höhe wieder den Wert des Nachlasses und dem externen Volumen: eine große zentrale Kuppel mit vier kleinen Kuppeln (für den Bau der Winkel) und vier quadratische Türme an den Enden.

Villa Capra oder Villa Rotonda (Palladio, 1567-69)

PLANT: Zeigt ein Zimmer in der Mitte Kreis (Kreisverkehr) mit einer Kuppel, die ein Quadrat, dessen Enden jeweils Formen abgedeckt haben vier große Portale wie ein römischer Tempel. Dabei handelt es sich artikuliert und exástila prostyle Struktur und eine breite Treppe Zugang.

Es vereint somit zwei scheinbar widersprüchliche Elemente, wie die zentrale Achse der Kreisverkehr über den Platz, weiter durch die Kuppel verstärkt, mit vier breiten Veranden, die Längsachse zu schaffen.

Diese Bestimmung ist völlig manieristischen, dennoch ist seine formale Eleganz und Einfachheit der Annäherung an den Begriff der klassischen Antike, damit die anschließende Verbreitung im klassizistischen.

Außen: bauen Zivil-, ist eine Villa oder ein Haus, aus möglicherweise in Backstein, Stuck verkleidet, so dass die edlen Materialien (Marmor oder Stein), um die Grundlagen der Säulen und Fenster Formteile.

Zentrale Struktur und ein Quadrat hat vier gleichberechtigten Zugang Tore. Die Struktur dieser Zugriffe, welche Gesichtspunkte Funktion ist, dass der römische Tempel: das Podest mit Treppe in den Vorder-und einer Vorhalle an Ionischen exástilo, Architrav, Fries und Giebel mit Skulpturen der 3 Winkel eingerichtet unbedruckt ( als akroteria). In seiner Seiten hat Öffnungen in Bogen Abschluss visuelle Schritt im Rahmen der Fensteröffnung Ecken der Buchten.

Die Villa hat einen ersten Stock als Basis, die das Erdgeschoss Terrassen und einer Einrichtung, die Fenster reduziert wird gekrönt von Giebel der Ecken enthält. Ein Gebälk, die mit der von den Portalen zwischen dieser dritten Anlage deckt den unteren und vier Öffnungen (2 auf jeder Seite des Rahmens).

Die Zusammensetzung der Fassade bietet eine gelungene Zusammenspiel der Beziehungen zwischen den Elementen aus denen es besteht, wie im Abschluss Höhen zwischen den dreieckigen Giebel gegründet gezeigt, die drei Öffnungen, die unter ihm sind und die Kuppel-Element für alle .

Die Villa Capra oder Villa Rotonda, in der Nähe von Vicenza, die für Projekte ein Quadrat, hoch, mit einem hohen Podium, wo immer auf allen vier Seiten und monumentale Treppen führen, um eine breite Arkaden überragt von Giebel sechssäuligen, innen, alle mit zentralisierten einen großen Saal mit einer Kuppel. Die Reinheit und Symbolik des Platzes, die die Erde, und der Kreis, die die geistige enthält, werden in einem einzigen Stockwerk um einen runden Raum (Rotunde), umgeben von rechteckigen Räumen kombiniert. Treppensteigen in den oberen Etagen sind in der Wand, dass die Kuppel unterstützt eingebettet.

Das Gebäude liegt auf einem Hügel erbaut, mit herrlichem Blick in alle Richtungen. Der Anteil und die Symmetrie so charakteristisch für Villen Palladios.