Der Barock: Kunst, Architektur und die Blütezeit der Musik

Der Barock: Eine Epoche der Kunst und Kultur

Der Barock war eine Epoche der europäischen Kultur und eine künstlerische Bewegung, die eng mit der Macht der absoluten Monarchien verbunden war. Er zeichnete sich durch Kontraste von Licht und Schatten, Bewegung und kräftige Farben aus.

Bedeutende Künstler des Barock

• Skulptur: Gian Lorenzo Bernini, Francesco Borromini
• Malerei: Caravaggio, Peter Paul Rubens, Rembrandt van Rijn, Jan Vermeer, Diego Velázquez, Bartolomé Esteban Murillo

Barockmusik: Entwicklung und Charakteristika

Die Entwicklung der Barockmusik

Die Barockmusik entwickelte sich zwischen 1600 und 1750, beginnend mit der Entstehung der ersten Opern und endend mit dem Tod ihres bedeutendsten Vertreters, Johann Sebastian Bach. Sie entstand in Italien und verbreitete sich von dort aus in ganz Europa.

Wichtige Komponisten des Barock

• International: Antonio Vivaldi, Tomaso Albinoni, Arcangelo Corelli
• Spanien: Domenico Scarlatti, Juan Bautista Cabanilles, Antonio Soler

Rolle des Musikers und des Virtuosen

Das erste öffentliche Opernhaus wurde 1637 eröffnet. Der Musiker war oft ein Angestellter, der im Palast seines Gönners lebte. In dieser Zeit entstand auch die Figur des Virtuosen.

Charakteristische Merkmale der Barockmusik

• Style concertante: Basiert auf Kontrasten zwischen Klangblöcken und Tönen sowie zwischen Solisten und dem restlichen Orchester.
• Basso continuo: Eine durchgehende Basslinie, die die Harmonie stützt und improvisatorisch ausgeführt wird.
• Wichtige Instrumente: Geige, Cembalo, Theorbe (Laute), Viola da Gamba.

Musikalische Gattungen im Barock

Es entstanden neue Formen des Musiktheaters wie Oper und Zarzuela.

Instrumentalformen der Barockmusik

• Toccata
• Fuge
• Präludium
• Konzert (Concerto grosso, Solokonzert)
• Suite

Vokalformen der Barockmusik

• Chorkantate
• Oratorium
• Passion
• Oper

Die Oper im Barock: Aufbau und Bedeutung

Die Oper war die größte und spektakulärste musikalische Gattung. Ihre Teile umfassen:

• Ouvertüre: Eine instrumentale Einleitung.
• Rezitativ: Halb gesungene, erzählende Passagen, die die Handlung vorantreiben.
• Arien: Solistische Gesangsstücke, die die Stimme zur Schau stellen und Emotionen ausdrücken.
• Zwischenspiele: Instrumentale Abschnitte.
• Chöre: Gesangspartien für das Ensemble.

Die erste erhaltene Oper ist Claudio Monteverdis Orfeo.

Musikgruppen und Besetzungen im Barock

• Quartett: Vier Sänger (Sopran, Alt, Tenor, Bass).
• Kammerchor: Ca. 15 Sänger.
• Gemischter Chor.
• Chor der hellen Stimmen: Frauen- oder Kinderstimmen.
• Chor der tiefen Stimmen: Männerstimmen.

Religiöse Vokalmusik im Barock

• Die Kantate: Ein Werk, das Arien, Chöre und Begleitung umfasst.
• Der Choral: Ein einstimmiges oder vierstimmiges Lied, oft in liturgischen Formen verwendet.

Beide Gattungen wurden stark von der Oper beeinflusst.

Musikdramen: Oratorium und Passion

• Das Oratorium: Ein musikalisches Drama mit religiösem Text, bei dem die Charaktere singen, aber nicht agieren. Johann Sebastian Bach schrieb bedeutende Oratorien wie das Weihnachtsoratorium, das Himmelfahrtsoratorium und das Osteroratorium.
• Die Passion: Eine Art Oratorium, das in Deutschland besonders verbreitet war und den Tod Jesu nach den Berichten der Evangelisten Matthäus, Johannes, Markus und Lukas darstellt.

Kleinere musikalische Formen im Barock

• Präludium und Toccata: Kurze Stücke für Tasteninstrumente.
• Sonate: Ein Stück für ein bis drei Instrumente.
• Fuge: Eine komplexe, vielstimmige Komposition.
• Suite: Eine Abfolge von stilisierten Tänzen.
• Solokonzert: Ein Soloinstrument kontrastiert mit dem restlichen Orchester.
• Concerto grosso: Eine Gruppe von Soloinstrumenten (Concertino) kontrastiert mit dem restlichen Orchester (Tutti).