Barockliteratur: Merkmale, Genres und Autoren

Im 17. Jahrhundert wurden viele moralische und religiöse Themen durch satirische, burleske, kritische und philosophische ergänzt. Die neuen literarischen Werke integrierten die Tradition in einem Kontext von hohem formalen Niveau. Die Form hat Vorrang vor dem Inhalt, und formale Komplexität ist ein Synonym für Schönheit.

Wichtige Aspekte der Barockliteratur

• Die Geburt des modernen Romans mit Guzmán de Alfarache und Don Quijote.
• Die neue Komödie.
• Die Entwicklung der Lyrik mit zwei Tendenzen: Culteranismo und Conceptismo.

Der Barockroman: Schelmenroman und moralische Kritik

Am Ende des 16. Jahrhunderts veröffentlichte der Deutsche Mateo Alemán seinen Roman Guzmán de Alfarache. Guzmán ist ein gebildeter Mensch mit bescheidenen Ursprüngen. Bemerkenswert ist auch die didaktische Erzählung von Baltasar Gracián. Seine Werke zeigen große Sorge um die formale Perfektion.

Das Barocktheater: Die "Comedia Nueva"

Ein Genre, das im 17. Jahrhundert hervorsticht, ist das Theater, das den Geschmack des Publikums trifft. Es wird in Lokalen aufgeführt, die als "Corrales" bekannt sind. Das Volk stand, der Adel saß auf den Balkonen und Fenstern.

Lope de Vega (1562-1635): Der große Erneuerer

Autor von 314 Komödien. Die beliebtesten mischen die kastilische literarische Tradition mit der gepflegten Tradition. Seine Dialoge sind sehr natürlich und an den sozialen Status der Figuren angepasst. Lope de Vegas Erneuerung lässt sich wie folgt zusammenfassen:

• Drei Akte, unterteilt in Szenen und Handlungen.
• Aufbrechen der Regel der drei Einheiten.
• Mischung von Tragik und Komik.
• Einführung der Figur des "Gracioso" (des Lustigen).

Die Themen sind Liebe und die Verteidigung der Ehre, und auch die Verteidigung der Monarchie wird betont. Es gibt in der Regel einige archetypische Figuren: die edle Dame, der Herr, der Galan, der Bösewicht, der Lustige und der König.

Tirso de Molina (1583-1684): Die Individualität der Figuren

Bemerkenswert für seine Bildung und Pflege. Einige Figuren entfernen sich von den Archetypen, die sein Vorgänger geschaffen hat. Tirsos Figuren haben eine große psychologische Tiefe und eine ausgeprägte Individualität. Als Dramatiker stechen hervor: Der Verdammte aus Misstrauen und Der Verführer von Sevilla und der steinerne Gast.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681): Nachdenkliches Drama

Einige Merkmale:

• Tendenz zur philosophischen Reflexion, ein intellektuelles Theater.
• Komplexität der dramatischen Handlung und Entwicklung formaler Dialoge.
• Weniger Szenen, aber mehr szenische Mittel.

Die Figuren werden immer komplexer und individueller, bis sie zu Symbolen werden. Seine bekanntesten Werke sind Der Bürgermeister von Zalamea und Das Leben ist ein Traum.

Die Barocklyrik: Conceptismo und Culteranismo

Auf der einen Seite eine klare und einfache Sprache, auf der anderen Seite eine Sprache, die sich durch ihre Schwierigkeit und formale Affektiertheit auszeichnet. Es gibt zwei Tendenzen innerhalb des kultivierten Textes:

• Culteranismo: Der Inhalt dominiert und verwendet eine sehr kultivierte Sprache voller Latinismen, Hyperbata, gelehrter Wörter, verbaler Umschreibungen usw. Ohne Zweifel ist einer der größten Vertreter Góngora, der die vulgäre Sprache mied und in seinen Themen auf die klassische Mythologie zurückgriff.
• Conceptismo: Geniale Konzepte. Ohne Zweifel ist der Begriff Quevedo, der eine erfundene Sprache verwendet und versucht, mit der geringsten Anzahl von Elementen das meiste zu sagen. Es gibt viele Metaphern, extravagante Symbole, Paradoxien, Ironie usw.

Luis de Góngora (1561-1627): Dichter des Culteranismo

Góngora war der Schöpfer des Culteranismo: Die Form überwindet den Inhalt, denn das Schwierige ist wirklich schön. Eine absolute Idealisierung des Lebens, ein Lied an die höchste Schönheit, um der Realität zu entfliehen. Ein Ansatz zur alltäglichen Realität, auch in ihren negativen und bösen Aspekten. Góngoras Werk umfasst 94 lyrische Balladen, 121 "Letrillas" und 167 Sonette. Zu den bekanntesten zählen Polyphem und Einsamkeiten.

Francisco de Quevedo (1580-1645): Dichter des Conceptismo

Er ist ein schöner und grausamer Autor zugleich, der die schönsten Liebesgedichte mit Satire und Kritik abwechselt. Er schuf das Konzept, d. h. die Kombination von zwei möglichst weit voneinander entfernten Ideen. Seine Gedichte lassen sich in drei Themenbereiche einteilen: philosophische und moralische Gedichte, Liebesgedichte, Satire und Burleske. Zu diesem letzten Teil gehören die berühmten Gedichte "Mächtiger Herr ist das Geld" oder "Es war einmal ein Mann an einer Nase geklebt".

Lope de Vega (1562-1635): Autobiografische Poesie

Wir können den Autor durch sein Werk verstehen und umgekehrt. Er war ein wichtiger Mann, der keine ausgeprägte Tendenz zum Pessimismus seiner Zeitgenossen hatte. Volkstümlicher Charakter, er wird sich von den Balladen inspirieren lassen, nicht von den Sekten. Wir heben hervor: La Dragontea, La Andrómeda und La Gatomaquia.