Barockliteratur: Merkmale, Konzepte und Entwicklung

Im Volksmund wurden humanistische Ansätze fast so würdevoll wie klassische Sprachen übernommen. In der Barockzeit sehen wir, dass, obwohl die wissenschaftliche Sprache Latein blieb, die Arbeiten von Theoretikern und Wissenschaftlern begannen, im Volksmund Verbreitung zu finden.

Einige Gattungen, wie der Schelmenroman, wurden im siebzehnten Jahrhundert wiederbelebt, wobei der Keim eines anderen als des modernen Romans (besonders in England) entstand. Das Theater wurde zu einem Mittel des literarischen Ausdrucks und einer leistungsstarken Botschaft, insbesondere in England, Spanien und Frankreich. Mit dem Quijote wurde eine Reihe von Modellen reproduziert, die sarkastisch den Verschleiß zeigen, den sie zu diesem Zeitpunkt hatten (wie die Ritterromane).

Hybridisierungen von Gattungen und Arten konnten als neuartige Tarnung eingesetzt werden, um die Öffentlichkeit besser zu erreichen, wie beim Criticón von Gracián.

Die Bedeutung von Innovation und Konzept

Das Wichtigste ist die Idee der Kreation und Infragestellung klassischer Ideen, jedoch mit Konsequenz. Dies zeigt sich bei Góngora, wo absolute Neuheit sich auf definierte Modelle bezieht und mit der Absicht gesehen wird, eine Sprache und einen Schulungsbedarf für gebildete Menschen zu schaffen. Lope de Vega hingegen überspringt die Regeln des Theaters, um die Massen zu erreichen und gleichzeitig ein Theater zu schaffen, das die Öffentlichkeit in ein politisches System einbezieht.

Die poetische Theorie für die elocutio basiert auf Schärfe und Witz. Dies bedeutet Sehschärfe, verbunden mit der Idee der Überraschung. Ein Konzept ist ein akuter oder witziger Ausdruck durch Sprache und die Regeln des literarischen Schaffens, dessen hauptsächliche Wirkung darin besteht, den Leser mit Staunen und Verwunderung zu erfüllen (erstaunt über das Seltsame und Ungewöhnliche, das über die Alltagserfahrung hinausgeht). Man könnte sagen, dass barocke Literatur ein Konzept ist, das mit komplexer Sprache und einfachen Metaphern oder mit zu komplizierten Metaphern und einer sehr einfachen Sprache einhergehen kann. Die Idee ist, nicht beim ersten Mal zu verstehen.

Ingenium und Rezeption

Das Ingenium, abgeleitet vom lateinischen Begriff und der humanistischen Idee, entfaltet sich nun. Die erfinderische Art natürlicher Gaben, der abgeleitete Begriff der Idee des Genies und die Fähigkeit, Konzepte zu produzieren, werden immer wichtiger. Es wird wie ein Geist für Kreativität spezialisiert.

Jedes Mal wird dem Leser und den Mechanismen der Rezeption mehr Wert beigemessen. Es wird für einen Leser geschrieben, der bereit ist, sich auf diese Art von Spiel einzulassen. Doch in bestimmten Genres (Theater, Verträge) sind sie für alle Leser gemacht, und so entfaltet sich eine Diskussion über den Begriff des Geschmacks, des literarischen Geschmacks. Die Gestaltung wird als eine Idee zwischen Witz und Verstand betrachtet. In jedem Fall wird der Geschmack (der gute Geschmack der Elite oder der vulgäre Geschmack) im Kopf des Autors entstehen.

Die Debatte zwischen Alt und Neu

Eine Vorliebe für Neuheit und Kreativität in der Umgangssprache führt zu Diskussionen darüber, inwieweit die alten Modelle und ihre Kreationen als solche wertvoll sind und inwieweit sie durch die modernen ersetzt wurden. Dies führt zu einer Reihe von Gesprächen im Bereich der Sprache und im Allgemeinen darüber, was besser ist: klassisch oder modern.

Solche Gespräche, die in Italien ihren Ursprung haben, verbreiten sich ab den 1630er Jahren in Frankreich. Eine Erörterung der wichtigsten Probleme in Frankreich, die als Querelle des Anciens et des Modernes bekannt ist, brachte sehr wichtige Namen in der kulturellen und politischen Welt hervor: Boileau (alt) und Perrault (modern). In diesem Zusammenhang schuf Richelieu 1635 die Académie française, die erste europäische Sprachakademie. Die Gründung dieser Akademie unterstreicht die Idee, dass Richelieu parallel zum Aufstieg und der Macht Frankreichs beginnt, zu veranschaulichen, dass Französisch die neue universelle Sprache werden wird. Die Idee der Moderne wird als die alten Modelle in Kraft unterstützt.

Die Rolle der Umgangssprache und des Dialogs

Es beginnt sich zu zeigen, dass soziale Gruppen ein Interesse an der Kultivierung haben, jedoch ohne die Notwendigkeit, Latein zu beherrschen. Descartes' Abhandlung über die Methode wurde auf Französisch geschrieben. Fontenelle, ein Wissenschaftler, übernahm die Aufgabe, populäre Werke für ein breites Publikum zu schreiben, das auch Frauen einschloss. Er wählte den Dialog als literarische Form und eine Frau als Protagonistin. Der Dialog bleibt ein wichtiges Genre (Galileo verwendete ihn, um über die Bewegung der Sterne zu sprechen, ebenfalls auf Italienisch).

Geschlecht und Gesprächspartner im Dialog werden im achtzehnten Jahrhundert intensiv wieder aufleben.