Die Bedeutung der Linie und Form in der Kunsttheorie

Die Linie und die Form

Die Linie ist das Ergebnis der Bewegung eines Punktes in eine bestimmte Richtung. Sie wird verwendet, um die Kanten und Profile eines Objekts zu reproduzieren und abzugrenzen.

• Contorno: Die periphere Linie des Bildes.
• Dintorno: Die Menge der inneren Linien innerhalb der Umrisse.
• Silhouette: Die Figur mit der Hintergrundfarbe (in der Regel dunkel auf hellem Grund).
• Form: Das äußere Erscheinungsbild oder die Gestalt der realen Dinge.

Grafik und der künstlerische Strich

Wenn die Linie auf einer Fläche materialisiert wird, spricht man von einem Strich. Ein Stift erzeugt einen homogenen und einheitlichen Strich. Wenn der Strich mit der Pinselspitze ausgeführt wird, kann die Dicke variiert werden, um modulierte Resultate zu erzielen. Künstler übertragen durch die Linienführung die intimsten Züge ihrer Persönlichkeit, was als individueller grafischer Stil erkennbar ist.

Ausdruckskraft der Linie in der Komposition

Die Ausdruckskraft der Linie hat eine sehr wichtige symbolische Bedeutung. Durch sie werden Stimmungen und Gefühle vermittelt: Spiritualität, Eleganz, Ruhe, Stabilität, Bewegung, Energie, Licht, Wunder, Chaos, Spannung, Steifigkeit, Kälte usw.

Verschiedene Linienarten und ihre Wirkung

• Gerade Linie: Kann Steifigkeit, Präzision und Konsistenz suggerieren.
• Senkrechte Linie: Vermittelt Gleichgewicht, Spiritualität und Eleganz.
• Schräge Linie: Bezeichnet Bewegung, Entscheidung und Willen. Wenn die Richtung von links nach rechts abfällt, vermittelt sie Rückgang oder Tragödie.
• Gekrümmte Linie: Durch ständige Richtungswechsel erzeugt sie ein Gefühl von Bewegung, Aktion und Dynamik.
• Radiale Linie: Wird verwendet, um Gefühle von Licht, Explosionen und Beleuchtung zu vermitteln.
• Gestrichelte oder Zickzack-Linie: Abrupte Richtungswechsel übertragen Ungleichgewicht, Chaos und Desorganisation; sie vermitteln ein Gefühl von Widerspruch und Schmerz.
• Konvergierende Linien: Alle Linien sind auf einen Punkt oder einen Bereich maximaler Aufmerksamkeit gelenkt, was Spannung erzeugt. Diese Gefühle können auch mit konzentrischen Linien oder Spiralen übertragen werden.
• Geometrische Linien: Mit Präzisionsinstrumenten erstellt, vermitteln sie Steifigkeit und Kälte.
• Fadenförmige Linie: Dünne, fadenartige Linien, die Monotonie übertragen.
• Modulierte Linie: Variiert in der Dicke; dicke und dunkle Wege zeigen Kraft, während feine Bereiche Eleganz und Klarheit vermitteln.
• Schattierte Linie: Wird verwendet, um Volumen zu erzeugen. Schatten mit sauberen Linien verbreiten Sinnlichkeit und Anmut. Starke Kontraste zwischen Licht und Schatten betonen das Volumen und die Dramatik.