Böhmische Lichter: Analyse und Kontext von Valle-Inclán
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Thematische und ästhetische Analyse von Böhmischen Lichtern
Das Werk zentriert sich thematisch auf das Bohème-Leben, verkörpert durch Max Estrella, einen marginalisierten, aber hellsichtigen Künstler. Der Fokus liegt auf der Authentizität eines heroischen und verlorenen Bohème-Lebens, das ein Licht in der Dunkelheit der bürgerlichen Gesellschaft sucht. Entstanden im Paris des 19. Jahrhunderts, zeigt das Werk mit Max als letztem Vertreter der goldenen Bohème das Verschwinden einer bestimmten Lebensweise und Weltanschauung. Die soziale Kritik richtet sich gegen die Gesellschaft des frühen republikanischen Spaniens im 20. Jahrhundert. Sekundäre Aspekte umfassen politische Themen, die Opposition des Bohème-Künstlers zur bürgerlichen Gesellschaft, Kritik an Maura, politische Korruption und die Repression willkürlicher revolutionärer Bewegungen. Während andere Autoren konservative Lösungen für Spanien vorschlagen, scheint für Valle-Inclán die Zerstörung die einzige Alternative zu sein.
Die Charaktere zeichnen sich durch ihren Grad an Realität oder Fiktion, ihre soziale Schichtung und ihre archetypische Bedeutung aus. Max Estrella, die Hauptfigur, verkörpert die Probleme des modernen Künstlers und seine tragische Hellsichtigkeit. Seine physische Beschreibung nähert sich der eines klassischen Helden, jedoch ohne dessen Fähigkeit, sich anzupassen. Seine Klarheit und sein Bewusstsein für das Scheitern, die Enttäuschung und die ironische Distanz nehmen im Laufe des Werkes zu.
Sein Gegenstück ist Latino Hispalis, ein zynischer Charakter, der sich der Autorität unterwirft und sich der Madrider Gesellschaft anpasst. Seine Sprache ist voller umgangssprachlicher Wendungen.
Die Charakterisierung wird durch Regieanweisungen und interne Beschreibungen ergänzt. Weniger wichtige Charaktere werden oft durch schnelle Prosopografien charakterisiert. Die offizielle Welt wird oft karikaturhaft dargestellt. Archetypische Vergleiche, Ausdrucksweisen und Wörter dienen dazu, moralische Fehler, Slang und Wiederholungen hervorzuheben, stets mit satirischem Unterton.
In Bezug auf Raum und Zeit lassen sich verschiedene Umgebungen unterscheiden: offizielle Bereiche, die von Korruption geprägt sind, und das Madrider Bohème-Viertel. Die Straße dient als Bindeglied zwischen allen Bereichen des Werkes. Alle Umgebungen haben einen negativen Hintergrund. Das Licht spielt eine wichtige Rolle, indem es auf den abnehmenden Tag verweist und die Hell-Dunkel-Gefühle und die Lebensumstände in Spanien widerspiegelt.
Der Stil ist ironisch und bedient sich der Technik des Esperpento. Es ist eine Theaterkritik, deren Satire die Werte untergräbt. Die wichtigsten Merkmale sind:
- Verzerrung der historischen Wirklichkeit durch die Kombination von Elementen der klassischen literarischen Fiktion und Mythos in einem modernen Kontext, Einsatz von Humor, Ironie und Sarkasmus, mit einem Hauch von Zärtlichkeit und Bitterkeit.
- Reiche und abwechslungsreiche Sprache: mythische Bezüge und Ausdrücke aus anderen Sprachen (Französisch).
- Vielfalt der sprachlichen Register: Hervorhebung des umgangssprachlichen Slangs (die Figuren sprechen, wie sie sind).
- Lebendiger Dialog: kurz, prägnant, aber ausreichend.
- Wichtigste Merkmale sind die Ungeheuerlichkeit, die Behandlung der Charaktere und die Verwendung von Kommentaren aus einer dramatischen Sicht.
Valle-Inclán im literarischen Kontext zwischen Jahrhundertende und Bürgerkrieg
Das zwanzigste Jahrhundert ist von ständigen Veränderungen geprägt, sowohl negativen (zwei Weltkriege) als auch positiven (wissenschaftliche, technische und künstlerische Fortschritte).
In Spanien zieht sich die sogenannte Jahrhundertwende-Krise bis zum Ende des Jahrhunderts hin, verschärft durch die schwerwiegenden Probleme der Koexistenz und den Verlust der letzten Kolonien im Jahr 1898.
Die Herrschaft von Alfonso XIII (1902-1923) ist durch industrielle Entwicklung, die Entstehung und Konsolidierung des Proletariats, soziale Konflikte und Ministerkrisen gekennzeichnet.
Die Diktatur von Primo de Rivera versuchte, die Krise der Nation zu lösen, scheiterte aber.
Infolgedessen begannen sich die Arbeiter zu organisieren und zu politisieren, traten den Linken bei und bildeten die Zweite Republik (1931-1939) mit dem Wunsch nach tiefgreifenden Reformen, die jedoch aufgrund der ideologischen Auseinandersetzungen zwischen den Spaniern und der Wirtschaftskrise unter anderem nicht umgesetzt werden konnten. Die Rechten gewannen die Wahlen im Jahr 1933. Die Volksfront, die die Wahlen 1936 gewann.
Im selben Jahr rebellierte General Franco gegen die Regierung der Republik, was im Bürgerkrieg endete. Franco stirbt und Juan Carlos de Bourbon wird zum König von Spanien ernannt. Es begann der demokratische Prozess hin zu einer neuen Verfassung. Danach versuchte man, soziale und wirtschaftliche Probleme zu lösen und sich an die moderne Welt anzupassen.
In Bezug auf die Literatur des zwanzigsten Jahrhunderts lassen sich zwei Gruppen unterscheiden:
- Modernismus: eine ästhetische Tendenz, die mit Rubén Darío nach Spanien kam.
Entwicklung einer neuen Sprache, Ablehnung der Prosa und der Rhetorik der älteren Literatur.
Gemeinsame Merkmale sind die Ablehnung der realistischen Literatur, die Suche nach einer anderen literarischen Sprache durch Klarheit und Präzision, der Geist des Protests und die tiefe Liebe zur Kunst.
- Generation von 98: gehört dazu, aber in weniger offensichtlicher Weise, weil beide Spanien betrafen. Die G98 besteht aus Schriftstellern, die zwischen 1864 und 1875 geboren wurden und einen recht ähnlichen intellektuellen Hintergrund haben, einen Stil, der mit den gemeinsamen Aspekten der bisherigen Literatur bricht. Vereint durch die Katastrophe von '98. Ihr wichtigster Vertreter ist Miguel de Unamuno (Azorín, Pío Baroja, Jacinto Benavente, Ramiro de Maeztu usw.).
Die Trennung ist nicht so klar, weil die Mitglieder in einer gemeinsamen Umgebung lebten und man sagen kann, dass einige von ihnen in beiden Gruppen eingeordnet werden könnten, wie im Fall von Ramón María de Valle-Inclán, der zur Generation von '98 gehört, aber auch einige Merkmale des Modernismus zugeschrieben wurden.
Valle-Inclán zeigte kein Interesse an vielen der ideologischen Probleme der Zeit, sondern war vor allem ästhetisch orientiert.
Er pflegte alle literarischen Genres, zeichnete sich aber im Roman und Drama aus. Sein Stil ist durch drei Phasen gekennzeichnet:
- Modernistische Phase (1898-1910): raffinierte und exquisite Prosa, voller Gefühl und Musikalität der Farben. Sein Hauptwerk sind Die Sonaten, in der Poesie, der Trächtigkeit Voices und ein Buch über die Ästhetik, der Lampe.
- Phase des Übergangs vom Idealismus zur Absurdität durch den Mythos (1910-1920): Es war die Trilogie Karlistenkrieg, und im Theater, Komödien Barbar.
- Groteske Phase (1920-Gª Civil): pessimistische Sicht der Wirklichkeit, ausgedrückt durch die Absurdität. Einige Werke sind Lichter von Böhmen und Divinas Palabras.