Culteranismo und Barocklyrik: Eine Analyse der Poesie

Culteranismo und Formale Komplikation

Von der Poesie des Gongora, Garcilaso und der Renaissance bis zur Barocklyrik, entwickelte sich in der 2. Hälfte des XVI. Jahrhunderts eine Tendenz, die zu bedeutenden Demonstrationen führte. Culteranismo und die Konzepte sind keine Gegensätze, sondern Teil der ästhetischen Sensibilität, Originalität und des individuellen Genies, die das Gleichgewicht der klassischen Suche brechen. Conceptistas drücken die Bedeutung von Wörtern zusammen, während Culteranismo die formale Schönheit betont. Es handelt sich um eine Literatur, die die Phantasie und die Sinne anspricht.

Barock Themen der Poesie

Die Themen der Barockpoesie sind vielfältig. Culteranismo verbindet die Gründe mit der klassischen Wurzel (Mythologie). Der Text zeigt, dass die Dichtung, die der Renaissance-Tradition folgte, eine grundlegende Aktivität in der Barockdichtung war und populär wurde.

Trends und Schulen

Die Schule, die Madrid verließ, umfasste Lope de Vega, Quevedo und Calderón de la Barca, während Caro und Rodrigo von Sevilla sowie Francisco Medrano aus Antequera-Granada zur Gongora-Schule gehörten. Andere verließen die Schule und gingen zu Leonardo Aragon Argensola.

Lope de Vega

Lope de Vega ist ein ausgezeichneter Dichter mit einer großen Vielfalt an Poesie, die dramatische Komödien und epische Texte, inspiriert von italienischen Vorbildern, umfasst. Werke wie Die Schönheit von Angelika (1602) zeigen die verschiedenen Facetten seiner Lyrik: lebhaft, Petrarca-ähnlich, Imitator, und alltägliche Erfahrungen mit alten Balladen und Sonetten.

Luis de Gongora

Gongora war ein ausschließlich lyrischer Dichter, dessen Werk nach seinem Tod veröffentlicht wurde. Viele seiner Gedichte wurden Antonio Chacón als Geschenk an den Herzog von Olivares übergeben. Seine Absicht war es, eine poetische Sprache zu schaffen.

El Cid

Der Gesang des Cid ist in einer Handschrift aus der Nationalbibliothek seit dem vierzehnten Jahrhundert erhalten und besteht aus mehr als 3730 Versen. Der Beginn ist nicht bekannt, da die ältesten Handschriften fehlen. Einige glauben, dass die Arbeit 1140 von Spielleuten verfasst wurde, während andere denken, es sei am Ende des zwölften oder zu Beginn des dreizehnten Jahrhunderts entstanden. Die Linien sind in Pisten und assonanten Monorrhimas zusammengefasst, unregelmäßig und in zwei Halbversen unterteilt, mit 7, 8 und 6 Silben. Die Sprache des Gedichts ist klar, konzentriert und nüchtern. Das Gedicht ist in drei Teile gegliedert: das Lied von Exil (doppelter Prozess unterteilt), das Singen der Hochzeit (Rückruf der Ehre des Cid) und der Gesang des Angebots von Corp (neu verloren und neue Verwertung der Ehre).

Inhaltsebenen des Cid

Es gibt drei Inhaltsebenen: auf politischer Ebene (im Vergleich zu Kastilien-León, ist der Cid mit Blick auf den König der Löwen), die sozio-ökonomische Ebene (Ideale der Rechtsgleichheit und der sozialen Mobilität) und die individuelle Ebene (der Cid ist der König im Exil, der seine Ehre zurückgewinnen und sein Brot verdienen möchte).

Buch der Guten Liebe

Das Buch der Guten Liebe ist in drei Kopien des Manuskripts und mehreren Fragmenten erhalten. Der Autor ist Juan Ruiz von Hita, und die Komposition datiert auf die Jahre 1330 und 1343. Es handelt sich um ein langes Gedicht mit mehr als 1700 Versen in Reimform, aber auch über kurze Meter, Überfluss und andere Verse. Die Sprache und der Stil sind reich an rhetorischen Mitteln des Sektentums und der populären Tradition (Sprichwörter usw.).

Inhalt des Buches

Das Werk besteht aus einem Prolog in Prosa, der die Absicht der Arbeit darlegt, einer Reihe von Angelegenheiten, einer Sammlung von 32 Märchen und Geschichten mit didaktischen Zielen, sowie einer Reihe von moralischen und satirischen Randbemerkungen, Satiren und Parodien, allegorischen Passagen und einer Gruppe von Kompositionen, Texten und Spielmann.