Die Dichter der Generación del 27: Salinas, Guillén, Diego, Aleixandre

Die Generación del 27: Wichtige Vertreter und Werke

Pedro Salinas: Der Dichter der reinen Poesie

Pedro Salinas steht für die Erneuerung der poetischen Sprache. Er suchte das Wesen der Dinge und Lebenserfahrungen und gilt als der höchste Vertreter der sogenannten „reinen Poesie“. Die drei grundlegenden Elemente seines Schaffens sind: Authentizität, Schönheit und Einfallsreichtum. Er war ein Perfektionist, aber mit großer Sensibilität begabt und gilt als der führende Liebesdichter seiner Generation.

Die 3 Phasen im Werk von Pedro Salinas

• 1. Phase (bis 1932): Reine Poesie unter dem Einfluss von Juan Ramón Jiménez. Beispiel: Omens.
• 2. Phase (bis 1939): Der Dichter der Liebe. Die Liebe wird als Bereicherung des Lebens und der Persönlichkeit dargestellt (weder gequält noch leidend). Beispiel: La voz a ti debida (Die Stimme, die Sie durch).
• 3. Phase (Nach dem Bürgerkrieg): Die Poesie thematisiert den Kampf zwischen seinem Glauben an das Leben und den bedrückenden Zeichen seiner Umgebung. Beispiel: El contemplado (Er bezog sich auf).

Jorge Guillén: Stilisierung der Wirklichkeit

Jorge Guillén ist bekannt für eine sehr persönliche Form der reinen Poesie, die von Juan Ramón Jiménez initiiert wurde. Sein Werk ist ein klares Beispiel für die Entwicklung und das Engagement seiner Generation. Die Anpassung traditioneller metrischer Formen und die Einführung formaler Neuerungen machen ihn zu einem der bedeutendsten Dichter der Gruppe.

Er strebte die Stilisierung der Wirklichkeit an: Er extrahierte aus der Realität reine Ideen und Gefühle. Seine Sprache ist sehr aufwendig und selektiv. Das Ergebnis ist eine Poesie, die oft als kalt und hart, aber gleichzeitig als sehr künstlerisch beschrieben wird.

Wichtige Werke von Jorge Guillén

• Cántico (Song): Ein Ausdruck der Begeisterung des Autors angesichts der Welt.
• Clamor: Ein Protest gegen die Schrecken und das Elend des historischen Augenblicks. Es ist in drei Teile unterteilt:
  • Maremagnun
  • Que van a dar en la mar (Das Meer wird es geben)
  • A la altura de las circunstancias (Die Höhe der Umstände)

Gerardo Diego: Kreationismus und Avantgarde

Gerardo Diego gilt als der größte Vertreter des Kreationismus in Spanien. Seine Einzigartigkeit liegt in der speziellen Anpassung der Prinzipien der kubistischen Poesie. Dies ermöglichte ihm die Schaffung einer sehr persönlichen poetischen Sprache innerhalb der Generación del '27.

Er zeichnete sich durch ein breites Spektrum an Themen, Tönen und Stilen aus und pflegte sowohl die traditionelle und klassische Poesie als auch die Avantgarde.

Themen und Stil nach dem Bürgerkrieg

Nach dem Bürgerkrieg behandelte er alle möglichen Themen, darunter Religion, Liebe und Turin. Er ist ein großer Meister der Verskunst, der Sensibilität und Weisheit vereint.

Frühe Werke (Beispiele): The Ballad of the Bride, Picture, Mensch Verse.

Vicente Aleixandre: Meister des spanischen Surrealismus

Vicente Aleixandre ist von besonderer Bedeutung in der Geschichte der spanischen Literatur. Er schuf das vollkommenste und poetischste Werk des spanischen Surrealismus und gilt als Meister vieler Dichter der nachfolgenden Generation. Sein Werk wird in der Regel in drei Phasen unterteilt:

Die Phasen im Werk von Vicente Aleixandre

1. Pessimistische Phase (Surrealismus):

   Pessimistische Sicht auf den Menschen, geprägt von Unvollkommenheit, Schmerz und Ängsten. Der Dichter sehnt sich nach der Rückkehr zur Erde, frei von Neid und gefühlloser Härte.

   • Ámbito (Scope)
   • Schatten des Paradieses: Der Dichter wünscht sich ein Eden frei von Leid und Tod und sehnt sich nach einer reinen, elementaren Existenz.
2. Phase der Solidarität:

   Aleixandre verlässt den reinen Surrealismus. Der Mensch wird nun positiv gesehen. Solidarität stärkt ihn, und der Dichter verschmilzt mit den Menschen, um ihre Stimme zu werden.