Die Dichter der Generation von '27: Dámaso Alonso, Luis Cernuda, Pedro Salinas und mehr

Dámaso Alonso

Dámaso Alonso war ein Dichter, Literaturkritiker und Philologe, geboren in Madrid und Teil der Generation von '27. Er studierte Rechtswissenschaften, Philosophie und Literatur in Madrid und nahm an literarischen Aktivitäten der Institución Libre de Enseñanza teil, zeitgleich mit Lorca, Buñuel und Dalí.

Er arbeitete in der Revista de Occidente (gegründet von Ortega y Gasset) mit, die die Autoren der Generation von '27 vereinte, und gründete die Zeitschrift Los Cuatro Vientos, in der er die Poesie Góngoras mit einem ausführlichen Essay analysierte.

Er war Professor in Valencia und begann, Romanische Philologie (heute Hispanistik) in Madrid zu unterrichten. 1945 wurde er Mitglied der Königlich Spanischen Akademie und übernahm deren Leitung. 1959 trat er der Akademie der Geschichte bei. Er erhielt den Cervantes-Preis für Literatur für seine Poesie.

Dámaso Alonsos lyrisches Werk

Anfangs folgte er der Linie der reinen Poesie von Juan Ramón Jiménez. Ab 1939, beeinflusst vom Elend des Bürgerkriegs und der Nachkriegszeit, veröffentlichte er sein Werk Kinder des Zorns, das eine zerrissene und düstere Vision der menschlichen Existenz in langen Versen und mit einer unkonventionellen und gewalttätigen Sprache ausdrückt.

Dieses Werk wird der entwurzelten Poesie zugerechnet, zu der auch zwei weitere grundlegende Titel gehören: Dunkler Mensch und Gott und Nachrichten.

Hijos de la Ira

Es ist der Beginn der lyrischen Phase von Dámaso Alonso. Dieses Werk bricht mit dem rhetorischen Formalismus der Zeit. Es hat einen moralischen Inhalt und protestiert gegen Krieg und Ungerechtigkeit. Es wird als ein intimes Tagebuch mit einem dramatischen Geständnis voller Aufrichtigkeit und radikaler Verwünschungen gegen sich selbst und gegen die Armut in der Welt betrachtet. Es wird als eine Autobiografie eingestuft, die über die Einzelheiten hinausgeht. Es stellt das Gefühl der Empörung über die Realität dar. Meditation löst Beschwerden und Schreie über die Grausamkeit und Ungerechtigkeit in der Welt aus. Schließlich ist bemerkenswert, dass das Werk das Thema des Schweigens Gottes behandelt.

Luis Cernuda

Luis Cernuda, aus einer Militärfamilie in Sevilla, wurde von Salinas ausgebildet, der ihm bei seinen ersten Veröffentlichungen half. Er war einer der Zuhörer und Besucher anlässlich der Gedenkfeier zum fünften Todestag Góngoras. Er zog nach Madrid und verliebte sich in einen jungen Schauspieler aus Galicien. Später ging er ins Exil nach Mexiko.

Seine Dichtung

Seine Poesie war von Meditation geprägt. Sie wurde von Octavio Paz in vier Phasen unterteilt:

1. Lernen: Ekloge, Elegie, Ode
2. Jugend: Ein Fluss, eine Liebe, Verbotene Freuden
3. Reife: Wolken
4. Spätes Alter: Mit der Stunde gezählt

Sein Werk ist von Respekt für die traditionelle Literatur geprägt und bietet gleichzeitig neue Wege zur Originalität. Ein typisches Merkmal der Autoren der Generation von '27, das bei diesem Autor besonders deutlich wird. Er wurde von den Metren und Themen Garcilasos, der Symbolik Bécquers und der englischen Metaphysik beeinflusst.

Die Rolle des Dichters

Er folgt der romantischen Rolle. Er drückt aus, was andere nicht sehen können. Der Dichter ist daher ein Außenseiter, dessen Art, die Liebe zu verstehen, von einem tiefen und bleibenden Wunsch zu leben und dem Gefühl der Andersartigkeit geprägt ist. Seine Haltung ist durch das Scheitern und die Frustration definiert, die durch den ständigen Kampf mit der Realität verursacht werden. Der Kern basiert auf dem romantischen Gegensatz zwischen Realität und Wunsch.

Pedro Salinas

Pedro Salinas aus Madrid ging ins Exil nach Boston, wo er starb. Er war ein renommierter Dichter und Essayist der Generation von '27. Er studierte Rechtswissenschaften, Philosophie und Literatur. Er widmete sich der universitären Lehre. Er promovierte in Literatur und übersetzte die ersten drei Bände von Proust ins Kastilische. Cernuda war sein Student. Er ging ins Exil und lehrte in Cambridge. Er ging nach Murcia und verfasste eine modernisierte Version des Cantar de Mio Cid. Später kehrte er nach Madrid zurück, um an einer Zeitschrift mitzuarbeiten, schrieb vier Bücher und war für die moderne Literatur im Historischen Museum zuständig. Er verliebte sich in eine junge Frau aus Massachusetts namens Katherine R. Whitmore, der er seine drei herausragendsten Gedichtbände widmete:

• Die Stimme, die du schuldest
• Grund der Liebe
• Langes Klagelied

Er definiert seine Poesie als eine Vertiefung in die Realität, ein Abenteuer ins Absolute. Er bevorzugt kurze Zeilen und Kleinkunst. Er wandte sich vom traditionellen Reim ab und bevorzugte den inneren Reim. Die scheinbare Einfachheit seiner Verse brachte ihm den Beinamen „Proesía“ von Lorca ein. Sein Werk ist in drei Teile oder Phasen unterteilt:

1. Anfang
2. Fülle: basierend auf der Liebe
3. Exil: die Schöpfung durch das Wort und die Sehnsucht nach der verlorenen Heimat

Die Liebe basiert semantisch auf den Pronomen „Sie“ und „Ich“, die die reinsten Wesen des Gefühls der Liebe repräsentieren.

Die Stimme, die du schuldest

Der Titel stammt aus einem Vers der dritten Ekloge von Garcilaso de la Vega. Es ist eine Sammlung von Gedichten, die seiner leidenschaftlichen Liebe gewidmet sind. Nach und nach werden die Leidenschaften eines Gefühls erzählt, das als einfach, transparent und mit einer einzigartigen Klarheit der Sprache und einer geschickten Umarbeitung der Alltagssprache dargestellt wird. Dies führt zu einem raffinierten Konzeptualismus voller sinnlicher Anregungen.

Gerardo Diego

Gerardo Diego wurde in Santander geboren. Er besuchte die Universität Deusto, wo er Philosophie und Literatur studierte und Juan Larrea kennenlernte. Er lebte in verschiedenen spanischen Städten, die aufgrund seiner akademischen Tätigkeit und schließlich aufgrund seiner Erfahrungen in Madrid installiert wurden, wodurch er den Kontakt zur Generation von '27 erhielt. Er erhielt den Staatspreis für Literatur zusammen mit Rafael Alberti. Nach dem Bürgerkrieg wurde er Mitglied der Königlich Spanischen Akademie und erhielt den Cervantes-Preis zusammen mit Borges.

Seine Dichtung

Seine Poesie ist traditionell, klassisch und wendet sich der Romantik, dem Zehnten und dem Sonett zu. Sein Werk wird unter dem Titel Menschliche Verse zusammengefasst, wobei eine Sammlung von Gedichten namens Die Zypressen von Silos hervorsticht.

Vicente Aleixandre

Vicente Aleixandre, aus Sevilla und Teil der Generation von '27, erhielt 1977 den Nobelpreis für Literatur. Er studierte Jura und Wirtschaft. Er arbeitete an der juristischen Fakultät in Madrid. Er freundete sich mit Dámaso Alonso an, der ihn in die Klassiker einführte und ihn für die Literatur des spanischen Goldenen Zeitalters begeisterte. Während seiner Krankheit begann er, Gedichte zu schreiben, die in Kulturzeitschriften wie der Revista de Occidente veröffentlicht wurden. 1934 erhielt er den Nationalpreis für Literatur. Vicente Aleixandre ist einer der meistgenannten Vertreter des Exils zusammen mit Dámaso Alonso. Er war auch Wissenschaftssprachler und widmete sich später der Literatur.

Das Werk von Vicente Aleixandre

Sein Werk zeichnet sich durch die besondere Verwendung von Metaphern und die Anwendung des Surrealismus aus. Es ist in vier Phasen unterteilt:

1. Reine Poesie: Umfang (unter dem Einfluss von Juan Ramón Jiménez geschrieben)
2. Surrealistisch: Schatten des Paradieses
3. Anthropozentrisch: In einem riesigen Domino
4. Spätes Alter: Gedichte der Vollendung

Schatten des Paradieses

Dieses Buch enthält 52 Gedichte und verzichtet auf den Reim, wobei Alexandriner verwendet werden. Es versucht, eine Hymne an die Morgenröte (*) in der Welt dieses Menschen zu sein. Es ist eine Hymne an das Licht aus der tiefen Dunkelheit des Bewusstseins durch Metaphern und Symbole. Es zeigt eine paradiesische Welt, die im Gegensatz zur Realität steht. Ein weiteres seiner Werke ist Die Zerstörung oder die Liebe.

(*) Die Morgendämmerung symbolisiert eine Sehnsucht nach Wahrheit und Fülle, die von der schmerzhaften Angst des modernen Menschen herrührt.

Miguel Hernández

Miguel Hernández wurde in Orihuela (Alicante) geboren. Er war als Dichter bekannt, der als Junge die Herde seines Vaters hütete. Morgens las er Gedichte und versuchte, die Autoren zu imitieren. Er begann, einige seiner frühen Gedichte in lokalen Zeitungen und Zeitschriften zu veröffentlichen. Er traf sich regelmäßig mit Freunden zu „literarischen“ Treffen, um seine Kompositionen zu diskutieren, zu lernen und sich gegenseitig zu fördern. Sein erstes Buch mit Gedichten, das er mit 23 Jahren durch die finanzielle Unterstützung seiner Freunde und Landsleute veröffentlichte, hieß Mondvermesser. Er reiste nach Madrid, um bekannt und berühmt zu werden. Da er keine Hilfe oder Arbeit fand, kehrte er schließlich in seine Heimatstadt zurück, verließ sie aber Jahre später wieder in Richtung Hauptstadt. Nach dem Bürgerkrieg kämpfte er für die Republik, aber da er keine Möglichkeit hatte, ins Exil zu gehen, wanderte er durch verschiedene spanische Gefängnisse. Er führte ein geschäftiges Leben in Bezug auf Reisen und Literatur, da er sehr krank an einer Hirnanämie war. Seine beiden wichtigsten Gedichtbände sind:

• Der Strahl, der nicht aufhört
• Winde des Volkes