Didaktische Prosa und Theater im 15. Jahrhundert

Didaktische Prosa (S. XV) im fünfzehnten Jahrhundert lebt noch immer von Geschichten und Traditionen, die von den Quellen des dreizehnten Jahrhunderts, klassischen und mittelalterlichen Latein, zugeführt werden. Sammlungen der Apologeten des didaktischen und moralisierenden Schreibens, wie Talavera und El Corbacho von Alfonso Martínez de Toledo, sind bekannt durch die Erinnerung an das anti-feministische Buch, das unter dem Titel Failing von Boccaccio der irdischen Liebe bekannt ist. Es ist ein Werk voller Perlen und Geschichten, die den Alltag widerspiegeln. Die Technik nutzt einen cartoonhaften und realistischen Stil. Sein größtes Verdienst liegt in der üppigen Sprache im Gegensatz zur künstlichen Sprache der Zeit und der Gnade der Satire sowie der geschäftigen menschlichen Typen, die darin gefunden werden. Es ist in vier Teile gegliedert. 1. Diese ist dem Missfallen der verrückten Liebe gewidmet. Er überprüft die geistigen und körperlichen Probleme, die sich aus der Lust ergeben, die der Mensch allein schließt, und verdankt dies dem Göttlichen. 2. Es behandelt das Sehnen nach der Liebe der Laster und die schlechten Bedingungen für die armen Frauen. Es porträtiert verschiedene weibliche Typen: gierig, neidisch, falsch, kritikunfähig. 3. Es geht um die Betrunkenen und kümmert sich um die Menschen, deren Umleitungen Frauen sind. 4. Es enthält theologische Kämpfe zugunsten des freien Willens. Prosa Humanist Antonio de Nebrija veröffentlichte im Jahr 1492 seine Grammatik der spanischen Sprache, die als eine der wichtigsten Arbeiten gilt. In seiner fünfteiligen Arbeit behebt er Probleme mit der Rechtschreibung, Betonung und Metrik, verwandter Etymologie, Diktion, Morphologie und Syntax. Er reagiert auf die Bewertung in diesem Stadium, das bereits die Renaissance der romanischen Sprachen darstellt. Er stellt eine enge Verbindung zwischen dem politischen Bewusstsein des Volkes und dem sprachlichen Werkzeug her, das ihm dient: die Sprache ist immer der Begleiter des Reiches.

Teatro Allgemeine Merkmale des religiösen Theaters, das vorstellig mit der Liturgie verbunden war. Die Arbeiten sind in zwei Zyklen unterteilt. A. Weihnachten b. Die Leiden und Sterben Jesu. Die ersten Aufführungen fanden mit einer sehr einfachen Kunst statt, dann benötigten sie eine Bühne, die auf einem Sockel platziert wurde, entweder im Freien, im Festnetz oder auf Autos montiert. Die zunehmend säkulare Haltung der Akteure führte zum Verbot des Theaters in den Kirchen. Derzeit wissen wir sehr wenig über das mittelalterliche Drama vor dem fünfzehnten Jahrhundert. Besondere Erwähnung sollte die Vertretung des Ordens der Heiligen Drei Könige aus dem dreizehnten Jahrhundert in Toledo finden. Der Autor könnte ein katalanischer Dichter oder ein Vascon sein. Diese biblische Arbeit entwickelte sich zu einer sehr einfachen, aber mit einigen dramatischen Kunst. Nur 147 Zeilen bleiben erhalten, polymetrisch (verschiedene Größen), die bis zu 5 kurzen Szenen bilden.
Die wichtigste ist die Charakterisierung der Figuren, die mit großer Leichtigkeit präsentiert wird. Profano. Ursprünge des Theaters und Autoren Allgemeine Merkmale der weltlichen Theaterherkunft können auf die Elemente oder Phänomene des paratheatrischen zurückverfolgt werden. A. Auf Partys im Mittelalter B. In den tatsächlichen Angaben des Karnevals C. Im vierzehnten Jahrhundert emanzipierte sich das Theater von liturgischen Dramen und stellte Darstellungen außerhalb der Kirchen und Plätze dar, die in den Dörfern berichtet wurden. Paratheatrische Elemente sind als Pantomimen bekannt, die ihren Ursprung im Karneval hatten und Vorstellungen waren, die mit Masken gemacht wurden, wobei sich die Darsteller verkleideten und erst später Dialoge einfügten. Dialoge sind kleine Stücke, die in den poetischen Liedern gefunden werden können, sowie Dialoge der alten Zeit, die von schöner Liebe und Dialog-Couplets des alten Puertocarrero handeln. Zusätzlich zu diesen Stücken gibt es auch ein poetisches Drama, Allegorie und Seelsorge. Ein Beispiel hierfür ist Ekloge Vascalón Mühle. Das weltliche Theater hat die charakteristische Figur des Hirten mit Volkssprache im Gegensatz zum Kult des Autos.